Мы раз­ные, но нас объ­еди­ня­ет лю­бовь к ис­кус­ству

вернисаж. В Бре­сте от­кро­ет­ся вы­став­ка ин­клю­зив­но­го про­ек­та «Ис­кус­ство на рав­ных»

Brestskaya Gazeta - - ИСПЫТАНО НА СЕБЕ - Та­тья­на ГАПЕЕВА

– Как ро­ди­лась идея про­ек­та «Ис­кус­ство на рав­ных»?

– Идея про­ек­та при­шла ко мне еще зи­мой. Я по­зна­ко­ми­лась в ин­с­та­гра­ме с де­вуш­кой, за­шла на ее стра­нич­ку и уви­де­ла, что она ри­су­ет. Мы с ней раз­го­во­ри­лись, и ока­за­лось, что она глу­хая. До это­го я уже участвовала в раз­лич­ных бла­го­тво­ри­тель­ных ме­ро­при­я­ти­ях, и мне за­хо­те­лось сде­лать вы­став­ку кар­тин мо­ей но­вой зна­ко­мой, по­то­му что я ви­де­ла глу­бо­кий смысл в ее ра­бо­тах. Но она от­ве­ти­ла, что ей это не ин­те­рес­но, она не хо­чет сей­час ри­со­вать. Од­на­ко я ви­де­ла по­тен­ци­ал.

На мой взгляд, ес­ли есть та­лант, неваж­но, ка­кие у че­ло­ве­ка осо­бен­но­сти. По­это­му я на­пи­са­ла про­ект «Ис­кус­ство на рав­ных». Он ро­дил­ся для то­го, что­бы ху­дож­ни­ки вза­и­мо­дей­ство­ва­ли, под­дер­жи­ва­ли друг дру­га, что­бы дать пло­щад­ку для тех, кто на­чи­на­ет ри­со­вать, но бо­ит­ся по­ка­зы­вать свои ра­бо­ты.

Ор­га­ни­за­тор – Брест­ское го­род­ское от­де­ле­ние об­ще­ствен­ной ор­га­ни­за­ции «Хри­сти­ан­ское со­дру­же­ство взрос­лых и мо­ло­дых» (YMCA Brest). В рам­ках про­ек­та мы про­ве­ли 4 ма­стер-клас­са и пла­ни­ру­ем вы­став­ку по его ито­гам. – В чем осо­бен­ность про­ек­та? – Важ­но, что он ин­клю­зив­ный (ос­но­ван­ный на сов­мест­ном

Та­тья­на, кон­струк­тор, с до­че­рью По­ли­ной:

– Мы до­воль­ны. Про­ект очень жи­вой, ин­тер­ак­тив­ный. На мой взгляд, на­зва­ние «Ис­кус­ство на рав­ных» оправ­дан­но, по­то­му что сю­да при­хо­дят раз­ные лю­ди, но все они тя­нут­ся к ис­кус­ству. Мы участ­во­ва­ли в двух ма­стер-клас­сах – Юлии Со­ло­дов­ни­ко­вой и Лео­ни­да Роть­ко. Бы­ло очень ин­те­рес­но. До это­го опы­та ри­со­ва­ния у ме­ня по­чти не бы­ло. Ре­бе­нок хо­дит в ху­до­же­ствен­ную сту­дию. обу­че­нии здо­ро­вых лю­дей и лю­дей с осо­бен­но­стя­ми – прим. авт.). У нас нет ра­мок. Для нас, на­обо­рот, бы­ло важ­но, что­бы участ­во­ва­ли раз­ные лю­ди, в том чис­ле с осо­бен­но­стя­ми раз­ви­тия или до­пол­ни­тель­ны­ми по­треб­но­стя­ми. Ведь ис­кус­ство не име­ет гра­ниц, оно объ­еди­ня­ет.

Мы про­во­ди­ли ма­стер-клас­сы на ба­зе тер­ри­то­ри­аль­но­го цен­тра со­ци­аль­но­го об­слу­жи­ва­ния на­се­ле­ния Мос­ков­ско­го рай­о­на г. Бре­ста. И к нам при­хо­дил мо­ло­дой че­ло­век с осо­бен­но­стя­ми, ко­то­рый у них за­ни­ма­ет­ся. Он го­во­рил, что ни­ко­гда не ри­со­вал крас­ка­ми, толь­ко ка­ран­да­ша­ми или мел­ка­ми. Но он сме­ло брал цвет. Его кар­ти­ны от­ли­ча­лись от ра­бот дру­гих участ­ни­ков. Ес­ли кто-то бо­ял­ся взять мно­го крас­ки, до­ба­вить цве­та, то он про­сто вы­ра­жал се­бя.

– А кто еще участ­во­вал в ма­стер-клас­сах?

– Раз­ные лю­ди: и те, кто во­об­ще не ри­со­вал, и те, кто ри­со­вал, но хо­тел на­учить­ся че­му-то но­во­му. Изна­чаль­но мы пла­ни­ро­ва­ли про­ект 18+, но при­хо­ди­ли и де­ти, и лю­ди бо­лее стар­ше­го воз­рас­та. Но все участ­ни­ки бы­ли мо­ло­ды ду­шой.

В од­ном из ма­стер-клас­сов при­ня­ли уча­стие во­лон­те­ры из Гон­кон­га, ко­то­рые при­е­ха­ли в Брест, что­бы про­ве­сти ворк­шо­пы (обу­ча­ю­щее ме­ро­при­я­тие, на ко­то­ром участ­ни­ки по­лу­ча­ют зна­ния са­мо­сто­я­тель­но – прим. авт.) и рас­ска­зать о куль­ту­ре рай­о­на, где они жи­вут. Тот ма­стер-класс про­во­ди­ла Юлия Со­ло­дов­ни­ко­ва. Мы на­но­си­ли на кле­ен­ку ак­ва­рель, при­жи­ма­ли ее к план­ше­ту, и на бу­ма­ге оста­ва­лось цвет­ное пят­но. По­том каж­дый участ­ник вклю­чал во­об­ра­же­ние

Юлия, ин­же­нер:

– Мне бы­ло очень ин­те­рес­но. Хо­те­лось дав­но по­про­бо­вать, что это та­кое – ри­со­вать. До­ма ле­жат крас­ки, но я к ним не под­хо­жу. Я участвовала в двух ма­стер-клас­сах, ко­то­рые ве­ла Юлия Со­ло­дов­ни­ко­ва. Она по­ка­зы­ва­ла раз­ные тех­ни­ки ра­бо­ты с ак­ва­ре­лью. Нуж­но бы­ло мно­го ду­мать. Обыч­но ты жи­вешь по-дру­го­му, при­вы­ка­ешь к чет­ким ли­ни­ям. А ак­ва­рель рас­плы­ва­ет­ся на бу­ма­ге. По­это­му нуж­но ду­мать, а не про­сто «ма­зю­кать». и до­ри­со­вы­вал что-то свое на этой за­го­тов­ке. У ре­бят из Гон­кон­га по­лу­чи­лись мор­ские пей­за­жи.

То есть при всех раз­ли­чи­ях нас ре­аль­но объ­еди­ни­ла лю­бовь к ис­кус­ству.

– Кто про­во­дил за­ня­тия и как вы вы­би­ра­ли те­мы?

– Каж­дый ху­дож­ник сам ре­шал, что мы бу­дем ри­со­вать. На пер­вом ма­стер-клас­се, ко­то­рый ве­ла Да­рья Кли­ма­хо­вич, мы ри­со­ва­ли мо­ре. Юлия Со­ло­дов­ни­ко­ва (она про­во­ди­ла два за­ня­тия) по­ка­зы­ва­ла, как ра­бо­тать с ак­ва­ре­лью. Лю­ди учи­лись фан­та­зи­ро­вать, а не про­сто сри­со­вы­вать что-то.

Еще один ма­стер-класс да­вал Лео­нид Роть­ко. Он по­ста­вил на­тюр­морт и ска­зал: «Ри­суй­те, как чув­ству­е­те, я не хо­чу вас ни­че­му учить, по­то­му что у каж­до­го внут­ри уже все есть» . Ко­неч­но, боль­шин­ство участ­ни­ков бо­я­лись. Но он по­ка­зал, как ри­су­ет сам (ока­за­лось, он ра­бо­та­ет на по­лу), дал дель­ные со­ве­ты, от­ком­мен­ти­ро­вал каж­дую ра­бо­ту, под­ска­зал, что до­ба­вить.

Ав­тор идеи и ку­ра­тор про­ек­та Юлия По­луш­ки­на рас­ска­за­ла «БГ» о том, как он за­рож­дал­ся, кто стал участ­ни­ка­ми и пре­по­да­ва­те­ля­ми и что зри­тель уви­дит на вы­став­ке.

– Бу­дет ли про­ект раз­ви­вать­ся в бу­ду­щем?

– Мы на­ча­ли с кра­сок. В пер­спек­ти­ве хо­те­лось бы де­лать раз­лич­ные обу­ча­ю­щие ме­ро­при­я­тия. Твор­че­ство мно­го­об­раз­но. Мы мо­жем и сти­хи со­чи­нять, и пес­ни петь, и де­лать что-то сво­и­ми ру­ка­ми.

Нам бы хо­те­лось, что­бы про­ект раз­ви­вал­ся, по­то­му что он нра­вит­ся лю­дям. Ес­ли изна­чаль­но мы со­зда­ва­ли про­ект для ри­су­ю­щих лю­дей, то в про­цес­се под­клю­чи­лись те, кто все­гда хо­тел ри­со­вать, но бо­ял­ся. Про­ект со­ци­аль­ный, уча­стие в нем бес­плат­ное, по­это­му лю­ди при­хо­ди­ли по­про­бо­вать. И по ито­гу я ви­жу, что мно­гие на­ча­ли ри­со­вать вне за­ня­тий. Ра­ду­ет, ко­гда есть та­кой ре­зуль­тат.

– Где и ко­гда бу­дет про­хо­дить вы­став­ка?

– Вы­став­ка от­кро­ет­ся в пят­ни­цу 21 июля в 19.00 в ко­фейне Paragraph по ул. Кар­бы­ше­ва, 32. Там мы пла­ни­ру­ем пред­ста­вить ра­бо­ты, ко­то­рые на­ри­со­ва­ли, по­ка­зать, что мы раз­ные, мы мо­жем ри­со­вать од­но и то же, но каж­дый уви­дит что-то свое. Бу­дут кар­ти­ны пре­по­да­ва­те­лей. И еще на вер­ни­са­же мы пла­ни­ру­ем со­здать об­щую ра­бо­ту. По­ло­жить лист, крас­ки, что­бы каж­дый, кто при­дет на от­кры­тие, мог на­ри­со­вать что-то свое. Все это объ­еди­нит­ся в од­ну об­щую кар­ти­ну.

Ан­на, ар­хи­тек­тор:

– Я участвовала во всех ма­стер-клас­сах и по­мо­га­ла их ор­га­ни­зо­вы­вать. Са­мое глав­ное – от­пу­стить свои мыс­ли и про­сто де­лать то, что го­во­рит тот че­ло­век, ко­то­рый при­шел те­бя учить. Очень ин­те­рес­но ра­бо­тать с цве­том, с фор­мой. Ко­гда ра­бо­та­ет груп­па, по­лу­ча­ет­ся хо­ро­ший пси­хо­ло­ги­че­ский эф­фект. Лю­ди на­чи­на­ют от­пус­кать свои рам­ки, ухо­дят ком­плек­сы, они ви­дят, как ря­дом ри­су­ют дру­гие лю­ди. Са­мое глав­ное – не бо­ять­ся.

Фо­то: Ва­дим ЯКУБЕНОК

Юлия По­луш­ки­на (сле­ва) су­шит фе­ном ри­су­нок. При ра­бо­те с ак­ва­ре­лью ис­поль­зу­ет­ся мно­го во­ды, и ино­гда ее нуж­но под­су­шить. Спра­ва – ве­ду­щая ма­стер-клас­са Юлия Со­ло­дов­ни­ко­ва.

Newspapers in Russian

Newspapers from Belarus

© PressReader. All rights reserved.