TRI­BU­TO A LA CA­LLE

LA VI­DA Y EL AR­TE DE LAS CA­LLES, ASÍ CO­MO EL ES­PÍ­RI­TU DEL LOWER EAST SIDE, DON­DE SE UBI­CA, FUE­RON LAS IN­FLUEN­CIAS QUE DA­VID ROCKWELL Y SU ES­TU­DIO EM­PLEA­RON PA­RA DI­SE­ÑAR COM­PLE­TA­MEN­TE EL NUE­VO RES­TAU­RAN­TE DE TAO GROUP Y EL CHEF CH­RIS SANTOS.

La Tercera - MasDeco Full Diseno - - ESPACIO -

Ca­da vez que una pe­lí­cu­la o se­rie le da la opor­tu­ni­dad, la ciu­dad de Nue­va York bri­lla co­mo un per­so­na­je más, uno tras­cen­den­tal, ca­paz de in­fluir en las ac­cio­nes y áni­mos del res­to. Po­cas ciu­da­des tie­nen tan­to po­der en las his­to­rias, y una de las mu­chas, mu­chí­si­mas ra­zo­nes pa­ra que es­to ocu­rra con NY es­tá en su cul­tu­ra ca­lle­je­ra. Ita­lia­nos, chi­nos, la­ti­nos, ju­díos, fa­ná­ti­cos de los Mets, de los Yan­kees, punks, ra­pe­ros, gra­fi­te­ros, bai­la­ri­nes ca­lle­je­ros y un sin­nú­me­ro de gru­pos con­for­man un re­fe­ren­te pa­ra otras ciu­da­des, to­tal­men­te dis­tin­gui­ble aun en es­ta, la era de glo­ba­li­za­ción. Ese es el as­pec­to de la ciu­dad al que Van­dal –un res­tau­ran­te de 1115 m², ubi­ca­do en el 199 de Bo­wery Street– rin­de tri­bu­to. El úl­ti­mo pro­yec­to de TAO Group y el chef Ch­ris Santos ce­le­bra el ar­te, la ar­qui­tec­tu­ra, la co­mi­da y cul­tu­ra ca­lle­je­ra, no so­lo de NY, sino des­de Viet­nam has­ta Bar­ce­lo­na, así co­mo la his­to­ria de su lo­ca­ción, el Lower East Side. Es­te es­pa­cio de dos ni­ve­les que in­clu­ye un bar/loun­ge, un res­tau­ran­te, un jar­dín/co­me­dor, un co­me­dor pri­va­do y una ca­va/bar fue di­se­ña­do en su to­ta­li­dad –des­de la ar­qui­tec­tu­ra, el di­se­ño de in­te­rio­res y de lu­mi­na­rias, has­ta los mue­bles y ac­ce­so­rios– por Da­vid Rockwell y su es­tu­dio. Van­dal se con­ci­bió co­mo una es­pe­cie de la­be­rin­to lleno de es­pa­cios pri­va­dos y ca­ta­cum­bas que des­cu­brir. Esa sen­sa­ción de sor­pre­sa per­ma­nen­te es­tá mi­nu­cio­sa­men­te co­reo­gra­fia­da des­de la en­tra­da, pa­san­do por tú­ne­les, has­ta ca­da rin­cón. Pa­ra es­te pro­yec­to TAO Group y Da­vid Rockwell vol­vie­ron a re­cu­rrir a Hush, un re­nom­bra­do ar­tis­ta ca­lle­je­ro bri­tá­ni­co, pa­ra que cu­ra­ra to­do el ar­te que con­ten­dría Van­dal. En un gui­ño a la his­to­ria de Bo­wery, a sie­te re­co­no­ci­dos ‘ván­da­los’ se les en­car­gó crear ins­ta­la­cio­nes si­tes­pe­ci­fic den­tro y fue­ra del res­tau­ran­te. Usan­do diferentes me­dios y téc­ni­cas es­tos ar­tis­tas ex­plo­ra­ron las po­si­bi­li­da­des del ar­te ca­lle­je­ro, crean­do obras vin­cu­la­das con el edi­fi­cio y su en­torno.

La fa­cha­da ne­gra, des­de el mu­ro has­ta la mar­que­si­na, fue ‘ta­guea­da’ (de tag, o eti­que­ta) por el ar­tis­ta de San Fran­cis­co Apex. Se ade­lan­ta in­me­dia­ta­men­te de es­ta ma­ne­ra la iden­ti­dad del res­tau­ran­te. Fran­quean­do la en­tra­da los clien­tes pa­san por Ovan­do, una pe­que­ña flo­re­ría os­cu­ra y mi­ni­ma­lis­ta, un re­cor­te sor­pren­den­te del aje­treo ca­lle­je­ro. Un to­nel abo­ve­da­do y re­ves­ti­do de azu­le­jos blan­cos y ne­gros, co­rrien­do dia­go­nal­men­te por el pi­so, con­du­ce a diferentes sa­lo­nes y ex­pe­rien­cias. La es­cul­tu­ra de más de tres me­tros de un co­ne­jo bai­lan­do break­dan­ce, aca­ba­da en brillante la­ca púr­pu­ra, es­pe­ra a los asis­ten­tes al fi­nal del tú­nel. Muy cer­ca una es­ca­le­ra me­tá­li­ca fi­ja­da a un mu­ro con de­ta­lles de ye­so a la an­ti­gua con­du­ce a la ca­va. Ca­da es­pa­cio de Van­dal ofre­ce una ex­pe­rien­cia di­fe­ren­te. Esa

uni­ci­dad se mag­ni­fi­ca con una obra de ar­te co­mo pro­ta­go­nis­ta y una ri­ca pa­le­ta de tex­tu­ras y ma­te­ria­les co­mo fon­do. A tra­vés de to­do el res­tau­ran­te Rockwell Group ex­pe­ri­men­tó con ma­te­ria­les de lu­jo jun­to a otros más hu­mil­des. Ele­men­tos sun­tuo­sos de di­se­ño se ubi­can con­tra te­lo­nes are­no­sos y neu­tros. Por­ta­les a lo lar­go del tú­nel per­mi­ten que los clien­tes ten­gan vis­tas del axis del edi­fi­cio, en­tre­vén así la va­rie­dad de ca­pas y ex­pe­rien­cias que com­po­nen Van­dal.

“En ca­da pro­yec­to nos ins­pi­ra­mos por el back­ground del clien­te, cuen­tos e his­to­ria. Ela­bo­ra­mos ca­da di­se­ño pa­ra el pro­gra­ma es­pe­cí­fi­co que re­quie­re. Es­to se ba­sa en to­do, des­de la clien­te­la al chef o pro­pie­ta­rio, al con­tex­to am­bien­tal y cul­tu­ral, que en­ton­ces nos ayu­da a crear una na­rra­ti­va”, di­ce Da­vid Rockwell, fun­da­dor y pre­si­den­te de Rockwell Group. “En Van­dal tra­ta­mos de cap­tu­rar la vi­ta­li­dad de la cul­tu­ra ca­lle­je­ra de dos ma­ne­ras. Pri­me­ro, con­ce­bi­mos el plano co­mo una in­trin­ca­da co­reo­gra­fía, co­mo un es­pa­cio la­be­rín­ti­co, lleno de ca­ta­cum­bas y es­pa­cios ocul­tos que ge­ne­ran sor­pre­sa. Se­gun­do, en ca­da sa­lón pu­si­mos ca­pas de ma­te­ria­les sun­tuo­sos y co­lo­res au­da­ces, con­tra fon­dos are­no­so y neu­tros”.

¿Có­mo lo­gran ha­cer de ca­da pro­yec­to uno dis­tin­to?

Nues­tro es­tu­dio siem­pre ha alen­ta­do una cul­tu­ra de la cu­rio­si­dad que in­vi­ta a los di­se­ña­do­res a ex­pe­ri­men­tar con ideas y ma­te­ria­les, a pro­bar­los es­pe­ran­do que al­gu­nos fa­llen y otros ten­gan éxi­to. Es­to nos per­mi­te evo­lu­cio­nar cons­tan­te­men­te y em­pu­jar los lí­mi­tes de nues­tra prác­ti­ca. Tam­bién man­te­ner ca­da pro­yec­to fres­co y úni­co. Me sien­to in­creí­ble­men­te afor­tu­na­do de po­der tra­ba­jar en un ran­go de pro­yec­tos tan di­ver­so, des­de ex­hi­bi­cio­nes de mu­seos y ho­te­les, a ofi­ci­nas, par­ques de jue­gos, has­ta di­se­ñar pa­ra shows de Broad­way y pro­duc­tos.

Newspapers in Spanish

Newspapers from Chile

© PressReader. All rights reserved.