Per­so­nal Cuts. Art à Za­greb de 1950 à nos jours

Art Press - - REVIEWS - Catherine Franc­blin

Car­ré d’art - Mu­sée d’art contem­po­rain / 17 oc­tobre 2014 - 11 jan­vier 2015 En ex-You­go­sla­vie, les ar­tistes pou­vaient voya­ger li­bre­ment. C’est l’une des rai­sons ex­pli­quant la vi­ta­li­té de la scène artistique de Za­greb dans les an­nées 1960-1970, mal­gré l’ab­sence de mar­ché et la dé­faillance des ins­ti­tu­tions. Conçue par l’his­to­rienne Bran­ka Sti­pancˇic‘, l’ex­po­si­tion réunit pour la pre­mière fois les ar­tistes re­pré­sen­ta­tifs de cette avant-garde nour­rie au lait de Fluxus et de l’art concep­tuel. N’ac­cor­dant au­cun pri­vi­lège à l’oeuvre, les membres du groupe Gor­go­na ( nés au­tour de 1921-1922) re­com­mandent la pas­si­vi­té. Les pro­me­nades col­lec­tives, les dis­cus­sions dans la na­ture leur tiennent lieu d’ac­ti­vi­té artistique. Le plus connu d’entre eux est Ju­lije Kni­fer, qui a pro­duit pen­dant qua­rante ans des « an­ti-pein­tures » en pei­gnant tou­jours le même méandre géo­mé­trique en noir et blanc. La né­ga­tion de la pein­ture s’ex­prime aus­si dans les ta­bleaux ré­duits à une ligne ar­gen­tée sur fond blanc de Jo­sip Va­niš­ta ou dans ceux de Di­mi­trije Bašic‘evic‘ Man­ge­los qui barre d’un grand X ou noir­cit à la tem­pe­ra des re­pro­duc­tions de pein­tures va­riées. Les traces lais­sées par le groupe consistent sur­tout en pen­sées ta­pées à la ma­chine, in­vi­ta­tions aux réunions et pho­to­gra­phies. Le peu de vi­si­bi­li­té des ar­tistes conduit la gé­né­ra­tion sui­vante à iro­ni­ser sur sa si­tua­tion à l’ins­tar de Go­ran Tr­bul­jak, dont les oeuvres prennent la forme d’en­quêtes dans la rue ou au­près de ga­le­ristes pa­ri­siens. D’autres se tournent vers la cri­tique de la so­cié­té. Vla­do Mar­tek peint de brefs slo­gans (Li­sez Mal­lar­mé, Li­sez Ma­le­vitch) et ré­in­vente son en­vi­ron­ne­ment au moyen de cartes géo­gra­phiques dont il re­des­sine et re­nomme les ter­ri­toires. San­ja Ive­ko­vic’ réa­lise des col­lages et vi­déos ques­tion­nant la re­pré­sen­ta­tion de la femme. Dans la vi­déo qui donne son titre à l’ex­po­si­tion, elle ap­pa­raît en « ter­ro­riste », le vi­sage cou­vert d’une ca­goule qu’elle dé­coupe peu à peu à l’aide d’une paire de ci­seaux, tan­dis que la té­lé­vi­sion dif­fuse des images re­tra­çant l’his­toire de la You­go­sla­vie. Après la guerre, l’in­té­rêt de l’Ouest pour les scènes étran­gères contri­bue à faire sor­tir celle-ci de la clan­des­ti­ni­té. Ive­ko­vic‘ (qui jouit en outre de l’at­ten­tion dé­sor­mais ac­cor­dée aux ar­tistes femmes) par­ti­cipe à plu­sieurs Do­cu­men­ta, ain­si qu’à l’ex­po­si­tion les Pro­messes du pas­sé (Centre Pom­pi­dou, 2010), où cer­tains des ar­tistes men­tion­nés ici fi­gurent éga­le­ment. En France, leur tra­vail est sui­vi par la ga­le­rie Frank El­baz. Par­mi les plus jeunes, on re­tien­dra l’ins­tal­la­tion vi­déo d’Igor Gru­bic’ qui fait ré­fé­rence aux vio­lences sur­ve­nues lors des ré­centes Gay Pride, et la pro­po­si­tion so­nore de Bože­na Konc’ic’ Ba­du­ri­na. Quant à Da­li­bor Mar­ti­nis, il réus­sit le tour de force de créer un pont entre le pas­sé et le pré­sent avec une au­toin­ter­view dont les ques­tions ont été po­sées (et fil­mées) en 1978 et les ré­ponses en­re­gis­trées en 2010 par le même ar­tiste. Ar­tists were able to tra­vel fee­ly in what used to be Yu­go­sla­via. That’s one of the fac­tors be­hind the li­ve­li­ness of the Za­greb art scene in the 1960s, des­pite the ab­sence of an art mar­ket and strong ex­hi­bi­tion ve­nues. This show, concei­ved by the his­to­rian Bran­ka Sti­pancˇic‘, brings to­ge­ther, for the first time, ar­tists re­pre­sen­ta­tive of that avant­garde whose mo­ther’s milk was Fluxus and Concep­tual Art. Mem­bers of the Gor­go­na group, born around 1921-22, re­fu­sed to pri­vi­lege the art­work and ins­tead prea­ched pas­si­vi­ty. Group walks and dis­cus­sions in bu­co­lic set­tings re­pla­ced art­ma­king properly spea­king. The most pro­minent of these ar­tists, Ju­lije Kni­fer­made, made “an­ti-pain­tings” for for­ty years, pain­ting the same black and white geo­me­tri­cal zig­zag over and over. This ne­ga­tion of pain­ting was al­so ex­pres­sed by Jo­sip Va­niš­ta’s work, where it was re­du­ced to a sil­ver line on a white back­ground, and the pro­duc­tion of Di­mi­trije Bašic‘evic‘ Man­ge­los, who took re­pro­duc­tions of a va­rie­ty of pain­tings and cros­sed them out with a big X or bla­cke­ned them with tem­pe­ra. The traces these ar­tists left be­hind are main­ly their ty­pe­writ­ten ideas, in­vi­ta­tions to mee­tings and pho­tos. The fol­lo­wing ge­ne­ra­tion made iro­nic com­ments on the in­vi­si­bi­li­ty of ar­tists in that epoch. For ins­tance, Go­ran Tr­bul­jak’s work takes the form of sur­veys car­ried out on street cor­ners and among Pa­ri­sian gal­le­rists. Others tur­ned to so­cial cri­tiques. Vla­do Mar­tek pain­ted short slo­gans (Read Mal­lar­mé, Read Ma­le­vich) and rein­ven­ted his en­vi­ron­ment by re­dra­wing maps and re­na­ming the lo­ca­tions. San­ja Ive­ko­vic’ made col­lages and vi­deos in­ter­ro­ga­ting the re­pre­sen­ta­tion of wo­men. In the vi­deo from which this ex­hi­bi­tion takes its name, she ap­pear dis­gui­sed as a “ter­ro­rist,” her fa­ced co­ve­red with a ski mask which she cuts apart lit­tle by lit­tle with a pair of scis­sors while a TV screen shows images re­tra­cing the his­to­ry of Yu­go­sla­via. Af­ter the ci­vil war, pro­pel­led among other fac­tors by Wes­tern in­te­rest, these strange scenes were brought out of hi­ding. Ive­ko­vic‘ (who al­so be­ne­fi­ted from the in­crea­sed at­ten­tion paid to wo­men ar­tists) took part in a num­ber of Do­cu­men­ta shows and the ex­hi­bi­tion Les Pro­messes du pas­sé (Pom­pi­dou Cen­ter, 2010) along with some of the other ar­tists men­tio­ned here. In France, the Frank El­baz gal­le­ry kept up with their work. The stan­dout pieces by youn­ger ar­tists in this cur­rent show in­clude Igor Gru­bic’s vi­deo ins­tal­la­tion about violent reac­tions to recent Gay Pride pa­rades and a sound piece by Bože­na Konc’ic’ Ba­du­ri­na. Da­li­bor Mar­ti­nis pro­vi­ded a bridge bet­ween the present and the past with a po­wer­ful self-in­ter­view in which the ques­tions were fil­med in 1978 and the ans­wers re­cor­ded in 2010, when the ar­tist was thir­ty-one years ol­der.

Trans­la­tion, L-S Tor­goff

Ci-des­sus / above: Di­mi­trije Basˇicˇe­vic’ Man­ge­los. « Éner­gie ». 1978. Acryl. et huile sur globe en bois, mé­tal et pa­pier. 36 cm de diam. (Court. Pe­ter Free­man, New York). “Ener­gy”. Acry­lic and oil on globe made of wood, me­tal and pa­per Ci-des­sous/ be­low: Igor Gru­bic’. « East Side Sto­ry ». 2008. Double pro­jec­tion vi­déo, cou­leur, son, 14’, 2 DVD. (Court. Kon­takt, Vienne). Double-chan­nel vi­deo pro­jec­tion: co­lour, sound, 14', 2 DVD

Newspapers in French

Newspapers from France

© PressReader. All rights reserved.