НЕ­ОБЫК­НО­ВЕН­НЫЕ ВИДЕНИЯ ХУ­ДОЖ­НИ­КА

AiF v Buryatii (Ulan-Ude) - - РЕКЛАМА - Ди­я­на БОЕВА, кри­тик (Бол­га­рия)

КАР­ТИ­НЫ БУ­РЯТ­СКОЙ ХУ­ДОЖ­НИ­ЦЫ НА­ТА­ЛЬИ Ч-З (ЧИЧКИНОЙ-ЗАЙЦЕВОЙ) РАСТРОГАЛИ СЕРД­ЦА ЖИ­ТЕ­ЛЕЙ БОЛ­ГА­РИИ.

НЕОБЪЯСНИМАЯ ГАРМОНИЯ

Кар­ти­ны На­та­льи Ч-З (Чичкиной-Зайцевой) из­лу­ча­ют. Они за­во­ра­жи­ва­ют неким тай­ным смыс­лом и при­зы­ва­ют зри­те­ля к фи­ло­соф­ско­му осмыс­ле­нию изоб­ра­же­ния. Её кар­ти­ны нель­зя рас­смат­ри­вать фраг­мен­тар­но. Что­бы по­нять, осмыс­лить, про­ник­нуть внутрь кар­ти­ны, по­чув­ство­вать её энер­ге­ти­ку, нуж­но смот­реть сра­зу всю кар­ти­ну це­ли­ком, и толь­ко по­том всмат­ри­вать­ся в де­та­ли. В этом лич­но убе­ди­лись жи­те­ли Бол­га­рии. На во­прос «По­че­му в Бол­га­рии?» она от­ме­ча­ет, что на её твор­че­ство ото­зва­лись доб­рые и сер­деч­ные лю­ди, и при­гла­си­ли сде­лать экс­по­зи­цию в Ху­до­же­ствен­ной галерее го­ро­да Бал­чик.

Наталья Ч-З ре­ши­ла стать ху­дож­ни­ком то­гда, ко­гда по­ня­ла, что ею дви­жет, ко­гда по­ня­ла, что не же­ла­ет про­сто сри­со­вы­вать мир ра­ди кра­со­ты и убла­же­ния взо­ра зри­те­ля. Она ста­но­вит­ся ху­дож­ни­ком, что­бы про­буж­дать нечто, глу­бо­ко си­дя­щее в че­ло­ве­ке, и об­ра­щать его вни­ма­ние на то, что скры­то от фи­зи­че­ских глаз. За де­сять лет обу­че­ния на ху­дож­ни­ка она за­ме­ти­ла, что ко­пи­ро­вать при­ро­ду ей крайне неин­те­рес­но, но что-то всё-та­ки ве­ло её по это­му пу­ти.

Я ду­маю, что ма­ло ху­дож­ни­ков, ко­то­рые мо­гут чёт­ко сфор­му­ли­ро­вать и объ­яс­нить, что имен­но есть в их вы­став­ках. Но Наталья Ч-З мо­жет го­во­рить глу­бо­ко и ин­те­рес­но на лю­бые те­мы. Она ка­жет­ся сба­лан­си­ро­ван­ной и зем­ной, а её кар­ти­ны пред­став­ля­ют со­бой со­че­та­ние кос­ми­че­ско­го и од­но­вре­мен­но че­ло­ве­че­ско­го про­ис­хож­де­ния. Это не со­зда­ёт дис­ба­ланс, а на­обо­рот, есть в ней ка­кая-то необъяснимая гармония и про­сто­та. Я не знаю, как до­бить­ся та­ко­го эф­фек­та, но я на­шла его в её боль­ших и ма­лых холстах. У На­та­льи есть свой под­ход к сим­мет­рии в кар­ти­нах. Она ор­га­ни­зу­ет в их про­стран­стве фи­гу­ры и ал­лю­зии так, что за­да­ёт не по­сле­до­ва­тель­ную, а фраг­мен­тар­ную ис­то­рию.

Про­фес­си­о­наль­ной труд­но­стью, по сло­вам На­та­льи, яв­ля­ет­ся за­да­ча с лёг­ко­стью по­да­вать се­рьёз­ные ве­щи: ей слож­но не бо­ять­ся лю­дей, осуж­де­ния и непо­ни­ма­ния. Но за­то для неё не яв­ля­ет­ся про­бле­мой та­кое по­ня­тие, как му­за. Она го­во­рит, что вдох­но­ве­ние - это ра­зо­вый бо­нус, ко­то­рый да­ёт­ся ху­дож­ни­ку для то­го, что­бы за­кре­пить опыт по­лу­че­ния в па­мя­ти. И что­бы в даль­ней­шем вы­ра­ба­ты­вать со­зна­тель­ное вклю­че­ние к выс­ше­му вдох­но­ве­нию. Ведь мно­гие ху­дож­ни­ки ча­сто оправ­ды­ва­ют лень от­сут­стви­ем это­го пре­сло­ву­то­го вдох­но­ве­ния.

Наталья мне по­нра­ви­лась сво­ей скром­но­стью и неже­ла­ни­ем ста­вить свой ав­то­граф на кар­ти­нах, по­то­му что «уже под­пи­са­лась сво­ей де­я­тель­но­стью, сво­ей ру­кой на по­лотне, ко­гда ра­бо­та­ла. В кон­це кон­цов, это непри­лич­но, ведь ни­что нам не при­над­ле­жит, ес­ли мы твор­цы»,- де­лит­ся ху­дож­ник.

ЖАНР И СМЫСЛ

Дру­гие ху­дож­ни­ки от­но­сят её твор­че­ство к сюр­ре­а­лиз­му, но Наталья с этим не со­глас­на и счи­та­ет се­бя «за­ко­ре­не­лым ре­а­ли­стом, про­сто реальности бы­ва­ют раз­ные»…Она ри­су­ет то, что ви­дит на­яву, а не то, что снит­ся. Я на­блю­даю за ней и ду­маю: она име­ет острый ум, чув­ство юмо­ра и ин­тел­ли­гент­ность. Это вид­но и в её кар­ти­нах, ко­то­рые пол­ны идей и эмо­ций. Сре­ди её кар­тин чув­ству­ешь се­бя ма­лень­ким че­ло­ве­ком, но не неви­ди­мым. Есть еди­ный нена­вяз­чи­вый пла­ва­ю­щий ли­ризм, ко­то­рый слов­но вез­де ды- шит. Она яв­ля­ет­ся ху­дож­ни­ком, ко­то­рый не бо­ит­ся вы­ра­жать. Её кар­ти­ны не «за­би­ва­ют», а да­ют некий тол­чок.

В со­от­вет­ствии с мыс­ля­ми На­та­льи, на­зва­ние жан­ра, в ко­то­ром она ра­бо­та­ет, не так уж и важно, по­то­му что он яв­ля­ет­ся толь­ко ин­стру­мен­том для пе­ре­да­чи и ре­а­ли­за­ции мыс­ли, идеи или чув­ства. В од­ной кар­тине она мо­жет ис­поль­зо­вать и пей­заж, и ани­ма­лизм, и порт­рет, но бо­лее важ­ным для неё яв­ля­ет­ся при­чи­на и ка­че­ство пись­ма че­ло­ве­ка. Она про­дол­жа­ет: «То же са­мое и с на­прав­ле­ни­я­ми ис­кус­ства: мож­но в од­ной кар­тине ис­поль­зо­вать и жёст­кий клас­си­че­ский ре­а­лизм, и чув­ствен­ный им­прес­си­о­низм, и сим­во­лизм, да хоть что!». Наталья до­бав­ля­ет, что лю­бит ис­поль­зо­вать так­же и бес­кост­ных гиб­ких «муль­тя­шек», что яв­ля­ет­ся пред­ме­том непо­ни­ма­ния и непри­я­тия у не­ко­то­рых ярых про­фес­си­о­наль­ных ху­дож­ни­ков ( сме­ет­ся)…

Осмат­ри­ва­ясь во­круг этой вы- став­ки, я по­ни­маю, что нет ощу­ще­ния уз­кой эк­лек­тич­но­сти и пе­ре­гру­жен­но­сти. А есть хо­ро­шие из­би­ра­тель­ные цве­та и об­ра­зы для про­ник­но­ве­ния в ду­шу зри­те­ля, есть уме­ние ра­бо­тать с кра­я­ми и уг­ла­ми кар­тин и оправ­дан­ная ком­по­зи­ция.

ДУ­ХОВ­НОЕ НА­ЧА­ЛО

В кар­ти­нах На­та­льи нет при­твор­ства. Яс­но, что мир она по­ка­зы­ва­ет та­ким, ка­кой он есть, но мы долж­ны стре­мить­ся сде­лать его луч­ше. Ве­ли­кие име­на (пи­са­те­ли, ху­дож­ни­ки, мыс­ли­те­ли) без ис­клю­че­ния лю­бо­го вре­ме­ни стре­мят­ся к это­му. А сред­ства и ме­то­ды их бы­ва­ют раз­ны­ми.

По­это­му вполне ожи­да­е­мо слы­шать от На­та­льи, что для раз­ви­ва­ю­щих­ся лю­дей куль­ту­ра - это все­гда культ ду­ха над те­лом, «ну, а ес­ли человечество вновь пой­дёт по наи­бо­лее про­сто­му пу­ти ме­ха­ни­за­ции и ду­хов­ной ле­ни, что ж, то­гда в оче­ред­ной раз па­дёт од­на ци­ви­ли­за­ция, и при­дёт дру­гая. Здесь нет ни­че­го но­во­го».

Её непро­стые кар­ти­ны со­зда­ны для ги­пер­чув­стви­тель­ных лю­дей.

На во­прос: «А что мо­жет по­мочь по­нять кар­ти­ны то­му, кто ещё не ги­пер­чув­стви­тель­ный?», она от­ве­ча­ет: «Спо­соб­ность мыс­лить об­раз­но, а не по­сле­до­ва­тель­но»…

Я не со­глас­на с утвер­жде­ни­ем, что ху­дож­ни­ки во все вре­ме­на раз­ви­ва­лись и ста­ра­лись дать вы­со­кие по­сы­лы че­ло­ве­че­ству… нет, не все ху­дож­ни­ки… Од­на­ко вер­но, что в ра­бо­тах луч­ших твор­цов обя­за­тель­но есть энер­гия и виб­ра­ция… Я мог­ла бы до­ба­вить, что в кар­тине лю­бо­го ве­ли­ко­го ху­дож­ни­ка мо­жет быть ещё и спазм, и страх.

Этот ху­дож­ник уме­ло раз­ви­ва­ет свой те­зис о том, что се­год­ня осо­бо ост­ро сто­ит про­бле­ма ка­че­ствен­но­го и быст­ро­го раз­ви­тия са­мо­го твор­ца как лич­но­сти, так как вре­мя в наш ин­фор­ма­ци­он­ный век уско­ри­лось, ко­ли­че­ство раз­вле­ка­тель­ных ви­зу­а­ли­зи­ро­ван­ных пред­ло­же­ний рез­ко уве­ли­чи­лось, и на­ста­ла эпо­ха по­треб­ле­ния… А в про­ти­во­вес раз­вле­че­нию и де­гра­да­ции чув­ствен­но­сти жиз­нен­но необ­хо­ди­ма аль­тер­на­ти­ва….

Наталья Ч-З: «Я счи­таю, что имен­но глу­бо­кое чув­ство от­вет­ствен­но­сти от­ли­ча­ет ху­дож­ни­ка от лю­би­те­ля, за­ни­ма­ю­ще­го­ся про­сто са­мо­вы­ра­же­ни­ем. Важно и то, с ка­ким на­стро­е­ни­ем ху­дож­ник под­хо­дит к хол­сту, и то, что он тру­до­лю­би­во про­пус­ка­ет че­рез свой внут­рен­ний ду­хов­ный фильтр сю­же­ты для во­пло­ще­ния, а не штам­пу­ет всё под­ряд, что при­хо­дит ему в го­ло­ву. Очень важно то, что же несёт тво­рец сво­им ис­кус­ством в мир, в ко­то­ром и так мно­го стра­ха?»…

43

КАР­ТИ­НЫ ИЗ ДАЛЁКОГО УЛАНУДЭ ПО­БЫ­ВА­ЛИ В БОЛ­ГА­РИИ.

Сре­ди кар­тин чув­ству­ешь се­бя ма­лень­ким че­ло­ве­ком.

Newspapers in Russian

Newspapers from Russia

© PressReader. All rights reserved.