ГРАНЬ МЕЖ­ДУ НИЗМЕННЫМ И ВЫ­СО­КИМ

Ху­дож­ник о го­сте­при­им­ном Лув­ре, экс­кур­си­он­ных сел­фи и рус­ских ко­пи­и­стах

AiF v Tule (Tula) - - ГОСТЬ НОМЕРА - Ан­то­ни­на ПОЗДНЯКОВА Фо­то ав­то­ра

В неболь­шом по­ме­ще­нии Но­во­мос­ков­ско­го ис­то­ри­ко­ху­до­же­ствен­но­го му­зея раз­ме­сти­лось все­го лишь 25 ра­бот ху­дож­ни­ка, но и они не оста­ви­ли рав­но­душ­ны­ми по­се­ти­те­лей вы­став­ки. Не мно­гие из них мо­гут поз­во­лить се­бе по­бы­вать в Лув­ре, Сан-Се­бастья­но (Ве­не­ция) или дру­гих из­вест­ных га­ле­ре­ях. Ан­дрей Чу­кин рас­ска­зал, по­че­му он счи­та­ет, что ко­пии ве­ли­ких кар­тин не­об­хо­ди­мо де­лать, и о том, что счи­тать со­вре­мен­ным ис­кус­ством.

ХО­ЧЕТ­СЯ КАК НА­ДО

- Ан­дрей Алек­се­е­вич, ва­ши ра­бо­ты вы­став­ля­ют­ся как в туль­ских му­зе­ях, так и за ру­бе­жом - в Гер­ма­нии, Фран­ции, США. По­че­му на этот раз вы вы­бра­ли неболь­шой му­зей Но­во­мос­ков­ска?

- При­гла­ше­ние от со­труд­ни­ков я по­лу­чил ещё в про­шлом го­ду. За­ча­стую лю­ди в глу­бин­ке об­де­ле­ны ду­хов­ной жиз­нью, ко­то­рая в первую оче­редь за­рож­да­ет­ся в му­зе­ях. При­ме­ром мо­жет быть не та­кой уж и ма­лень­кий Но­во­мос­ковск. Раз­ви­ва­ю­щий­ся про­мыш­лен­ный го­род, а вот с му­зе­я­ми тут де­ла не так хо­ро­шо об­сто­ят.

Го­то­вясь к вы­став­ке, все­гда при­во­зишь с со­бой боль­ше ра­бот, хо­чет­ся по­ка­зать раз­ные жан­ры, тех­ни­ки. И хо­чет­ся все­гда ви­деть со­лид­ные вы­ста­воч­ные за­лы, пло­щадь ко­то­рых поз­во­ля­ла бы вме­стить боль­ше кар­тин, кра­си­во, со вку­сом, эф­фект­но и про­ду­ман­но их по­ка­зать.

- Вы не толь­ко пи­ше­те кар­ти­ны, но и де­ла­е­те ко­пии ми­ро­вых ше­дев­ров. Как по­яви­лась пер­вая из них?

- Для то­го что­бы со­зда­вать ко­пии и ра­бо­тать в из­вест­ных ми­ро­вых му­зе­ях, не­об­хо­ди­мо по­лу­чить раз­ре­ше­ние. Я на­чал этим за­ни­мать­ся в на­ча­ле XXI ве­ка - оформ­лял до­ку­мен­ты, от­прав­лял за­про­сы. Пер­вая ко­пия сде­ла­на во Фран­ции. Это бы­ла кар­ти­на фран­цуз­ско­го жи­во­пис­ца Эжена Де­ла­круа.

Как вы­би­раю кар­ти­ны для ко­пий, объ­яс­нить слож­но. Ино­гда мне хо­чет­ся на­пи­сать ко­пию кар­ти­ны ка­ко­го-то ху­дож­ни­ка, про­из­ве­де­ний ко­то­ро­го нет в на­шей стране. На­при­мер, Ан­то­нио де Кор­реджо. В Эр­ми­та­же хра­нит­ся толь­ко од­но его по­лот­но - порт­рет. Тот же Ра­фа­эль пред­став­лен все­го дву­мя неболь­ши­ми ра­бо­та­ми. По­это­му есть у ме­ня меч­та - ор­га­ни­зо­вать в Ту­ле му­зей ко­пий.

КИ­ТАЙ­СКИЕ КО­ПИИ

- Рань­ше ко­пии ве­ли­ких кар­тин де­ла­ли мно­гие ху­дож­ни­ки, в том чис­ле в Рос­сии. Сей­час вы встре­ча­е­те сво­их кол­лег, ко­гда ра­бо­та­е­те в му­зе­ях?

- Я не ви­дел ни од­но­го рус­ско­го ко­пи­и­ста в за­лах. Ча­ще все­го встре­ча­ют­ся ки­тай­цы. Ки­таю это на­до, они по­ни­ма­ют цен­ность та­ких ра­бот, со­зда­ют це­лые му­зеи ев­ро­пей­ско­го ис­кус­ства, где вы­став­ля­ют имен­но ко­пии. Пра­ви­тель­ство Ки­тая за­ин­те­ре­со­ва­но в этом и ока­зы­ва­ет вся­че­скую под­держ­ку.

МУ­ЗЕЙ - НЕ ДИСНЕЙЛЕНД

- В ка­ком му­зее вам ком­форт­нее все­го ра­бо­тать?

- Я не оформ­ляю свою де­я­тель­ность че­рез по­соль­ство, а про­сто сам обра­ща­юсь к ру­ко­вод­ству му­зеев. Лувр - наи­бо­лее от­кры­тый му­зей, его со­труд­ни­ки с ра­до­стью приглашают ху­дож­ни­ков. Для ита­льян­цев же это до­воль­но необыч­но.

Но и тут есть свои ню­ан­сы. В Лув­ре очень слож­но ра­бо­тать: тол­пы по­се­ти­те­лей про­хо­дят ми­мо те­бя, очень мно­гие оста­нав­ли­ва­ют­ся, хо­тят по­го­во­рить, сфо­то­гра­фи­ро­вать­ся, что-то спро­сить. Для боль­шин­ства этих лю­дей му­зей - раз­вле­че­ние по ти­пу Дис­ней­лен­да. К со­жа­ле­нию, ад­ми­ни­стра­ция то­го же Лув­ра за­кры­ва­ет гла­за на та­кое от­но­ше­ние к куль­тур­ным до­сто­я­ни­ям ми­ра. Ру­ко­вод­ство по­ни­ма­ет, что они за­ра­ба­ты­ва­ют на ту­ри­стах огром­ные день­ги.

В Гол­лан­дии, на­при­мер, экс­кур­со­вод немно­го рас­ска­зы­ва­ет о кар­ти­нах, а по­том сам же пред­ла­га­ет сде­лать сел­фи. Рас­сказ же ча­сто со­про­вож­да­ет­ся ка­ки­ми-то со­мни­тель­ны­ми анек­до­та­ми, бай­ка­ми - де­ла­ет­ся всё, что­бы лю­дей по­раз­влечь, а не при­об­щить к пре­крас­но­му и дать им в ти­шине со­зер­цать ше­дев­ры. По­это­му се­год­ня по­ход в му­зей - это как схо­дить в кино или по­смот­реть се­ри­ал по ТВ. К внут­рен­не­му обо­га­ще­нию это не име­ет ни­ка­ко­го от­но­ше­ния. - По­че­му это про­изо­шло?

- Эту тен­ден­цию я на­блю­даю по­след­ние лет де­сять. При­чи­на - всё ста­ло до­ступ­но всем. Пред­ста­вим си­ту­а­цию: обыч­ный ки­тай­ский ра­бо­чий едет во Фран­цию. По сво­е­му ста­ту­су он не очень бли­зок к ис­кус­ству и во­об­ще вы­со­кой куль­ту­ре, но он на­ко­пил на от­пуск и при­е­хал в стра­ну, ко­то­рая сла­вит­ся сво­и­ми ху­дож­ни­ка­ми. Лувр - часть его обя­за­тель­ной про­грам­мы, но не по­то­му, что он це­ни­тель пре­крас­но­го, раз­би­ра­ю­щий­ся в тон­ко­стях жи­во­пи­си, а по­то­му что так на­до. Он ве­дёт се­бя в му­зее скром­но, но в го­ло­ве у него не оста­ёт­ся ни­че­го.

Мы те­ря­ем грань меж­ду низменным и вы­со­ким удо­воль­стви­ем. Но я уве­рен, что на­ста­нет пе­ре­лом. Мы на­учим­ся вос­пи­ты­вать пуб­ли­ку и бо­лее чёт­ко и се­рьёз­но ор­га­ни­зо­вы­вать по­се­ти­те­лей.

- При упо­ми­на­нии сло­во­со­че­та­ния «со­вре­мен­ное ис­кус­ство» в го­ло­ве по­яв­ля­ют­ся необыч­ные ин­стал­ля­ции, нестан­дарт­ные ма­те­ри­а­лы и стран­ные сим­во­лы. Ва­ши кар­ти­ны не впи­сы­ва­ют­ся в этот об­раз…

- Хо­тим мы это­го или нет, но прой­дут го­ды, и кар­ти­ны клас­си­че­ско­го ис­кус­ства и те, что мы сей­час на­зы­ва­ем со­вре­мен­ным ис­кус­ством, бу­дут сто­ять ря­дом в кар­тин­ных га­ле­ре­ях. Их бу­дут срав­ни­вать, хоть мы это­го ста­ра­ем­ся из­бе­жать. Толь­ко со вре­ме­нем мы узна­ем, есть ли у нас ве­щи, ко­то­ры­ми мо­гут гор­дить­ся вну­ки и пра­вну­ки. Мож­но раз­вле­кать­ся, экс­пе­ри­мен­ти­ро­вать. Без это­го то­же нет ис­кус­ства, но есть риск, что по­сле нас не оста­нет­ся ни­че­го.

- Де­лая ко­пии, вам не­об­хо­ди­мо изу­чить тех­ни­ку и осо­бен­но­сти то­го или ино­го ху­дож­ни­ка. На­вер­ное, это слож­но…

- Как-то в Лув­ре ми­мо ме­ня про­хо­дят па­па с сы­ном. Ре­бё­нок немно­го за­дер­жи­ва­ет­ся ря­дом со мной, по­том бе­рёт от­ца за ру­ку и ухо­дит со сло­ва­ми «это очень лег­ко».

На са­мом де­ле это, ко­неч­но, непро­сто. На ко­пию в сред­нем ухо­дит два-три ме­ся­ца. Тех­ни­ка преж­них ху­дож­ни­ков в ос­нов­ном пре­по­да­ёт­ся очень по­верх­ност­но, но для тех, кто хо­чет со­вер­шен­ство­вать­ся, есть да­же ви­део­уро­ки в ин­тер­не­те. Это за­бав­но: че­ло­век рас­ска­зы­ва­ет, как пи­сал Ти­ци­ан, а в кон­це до­бав­ля­ет, что вот ещё два го­да - и вы то­же бу­де­те со­зда­вать ше­дев­ры. Ме­ня, ко­неч­но, удив­ля­ет.

- Ва­ши пла­ны?

- В 2012 го­ду я на­чал пе­ре­пис­ку с му­зе­я­ми США, где на­хо­дят­ся ра­бо­ты, про­дан­ные со­вет­ским пра­ви­тель­ством кол­лек­ци­о­не­ру Эн­д­рю Уи­лья­му Мел­ло­ну. Мно­гие кар­ти­ны из Эр­ми­та­жа, ко­гда тот рас­про­да­ва­ли в 1930-е го­ды, ока­за­лись в его соб­ствен­но­сти. Эн­д­рю Мел­лон был аме­ри­кан­ским бан­ки­ром, круп­ным го­су­дар­ствен­ным чи­нов­ни­ком, ди­пло­ма­том. Он ре­шил ос­но­вать аме­ри­кан­скую га­ле­рею по об­раз­цу На­ци­о­наль­ной га­ле­реи в Лон­доне. Услы­шав о рас­про­да­же эр­ми­таж­ных ше­дев­ров, он ре­шил не упус­кать слу­чая. Куп­лен­ные им кар­ти­ны вклю­ча­ли «Бла­го­ве­ще­ние» Яна ван Эй­ка и «Ма­дон­на Аль­ба» Ра­фа­э­ля.

Пер­вый от­вет из США был лю­без­ный, но, как толь­ко они узна­ли, что я из Рос­сии, пе­ре­го­во­ры за­вер­ши­лись. Од­на­ко я не остав­ляю на­деж­ды, что всё же смо­гу до­брать­ся до уте­рян­ных на­ми ше­дев­ров и со­здать их ко­пии.

ЗА­ЧЕМ ПИ­ШУТ КО­ПИИ ИЗ­ВЕСТ­НЫХ КАР­ТИН?

Newspapers in Russian

Newspapers from Russia

© PressReader. All rights reserved.