В «Ар­се­на­ле» впер­вые пред­ста­вят пар­ти­ту­ру му­зы­каль­но­го про­ек­та Кур­ба­са

Zerkalo Nedeli - - ТИТУЛЬНЫЙ ЛИСТ - Дмит­рий ЛЕВИЦКИЙ

С 17 ок­тяб­ря по 2 де­каб­ря в «Ми­сте­ць­ко­му Ар­се­налі» раз­вер­нет­ся про­ект «Кур­бас: но­вые ми­ры», цель ко­то­ро­го — ис­сле­до­ва­ние нов­шеств вы­да­ю­ще­го­ся укра­ин­ско­го ре­жис­се­ра в его ки­ев­ский и харь­ков­ский пе­ри­о­ды.

Мир Кур­ба­са, без пре­уве­ли­че­ния, без­гра­ни­чен: те­ат­ро­ве­ды каж­дый раз от­кры­ва­ют но­вые и но­вые «пла­не­ты» в его без­гра­нич­ном кос­мо­се. В те­че­ние 50 лет сво­ей жиз­ни ве­ли­кий укра­ин­ский ре­жис­сер был да­ле­ко не ко­ме­той на укра­ин­ской сцене, а на­сто­я­щим солн­цем, во­круг ко­то­ро­го дви­га­лись иные ми­ры, со­зда­ва­лись но­вые смыс­лы.

На­пом­ним, что Лесь Кур­бас ро­дил­ся 25 фев­ра­ля 1887 г., учил­ся в Тер­но­поль­ской гим­на­зии, Вен­ском и Ль­вов­ском уни­вер­си­те­тах. Ро­ди­те­ли при­ви­ли ему лю­бовь к те­ат­ру. Он и сам ле­том 1911-го по при­гла­ше­нию Гна­та Хот­ке­ви­ча устро­ил­ся в «Гу­цуль­ский те­атр», а со вре­ме­нем по­про­бо­вал се­бя в про­фес­си­о­наль­ном пе­ре­движ­ном те­ат­ре «Русь­ка бесі­да» (1912–1914).

В Вар­ша­ве, Пра­ге, Бер­лине, Мюн­хене Кур­бас уви­дел лучшие те­ат­раль­ные по­ста­нов­ки на­ча­ла ХХ в. И впо­след­ствии стре­мил­ся пе­ре­не­сти ев­ро­пей­ские сце­ни­че­ские тен­ден­ции на укра­ин­скую сце­ну.

В те­че­ние 1916 г. Кур­бас ра­бо­тал в те­ат­ре Ни­ко­лая Са­дов­ско­го в Ки­е­ве, по­том на­чал соб­ствен­ное те­ат­раль­ное ми­ро­со­зда­ние — «Мо­ло­дий те­атр», «Київ­драм­те», «Бе­резіль». Он был и ре­жис­се­ром, и ак­те­ром, он был идео­ло­гом но­во­го те­ат­раль­но­го ми­ра, ведь в Ки­е­ве и Харь­ко­ве Кур­бас со­зда­вал но­вый укра­ин­ский те­атр, от­ста­и­вал ев­ро­пей­ский век­тор на­ци­о­наль­но­го те­ат­ра.

Те­ат­ро­ве­ды под­чер­ки­ва­ют, что имен­но Кур­бас был ос­но­ва­те­лем по­ли­ти­че­ско­го и фи­ло­соф­ско­го те­ат­ра в Укра­ине. А его со­труд­ни­че­ство с дра­ма­тур­гом Ни­ко­ла­ем Ку­ли­шем и ху­дож­ни­ком Ва­ди­мом Мел­ле­ром ста­ла пи­ком со­зда­ния имен­но та­ко­го те­ат­ра.

Тра­ги­че­ский фи­нал Ле­ся Кур­ба­са из­ве­стен: в 1933 г. его уво­ли­ли с долж­но­сти ру­ко­во­ди­те­ля те­ат­ра «Бе­резіль» в Харь­ко­ве, об­ви­ни­ли в на­ци­о­на­лиз­ме, «оши­боч­но­сти» ре­пер­ту­ар­ной по­ли­ти­ки. Со вре­ме­нем его осу­ди­ли, вы­сла­ли на стро­и­тель­ство Бе­ло­мор­ско-бал­тий­ско­го ка­на­ла, а 3 но­яб­ря 1937 г. ге­ни­аль­но­го укра­ин­ско­го ре­жис­се­ра рас­стре­ля­ли в уро­чи­ще Сан­дар­мох...

Про­ект «Кур­бас: но­вые ми­ры» — это и есть по­пыт­ка вни­ма­тель­нее всмот­реть­ся в тра­ге­дию его вре­ме­ни, в твор­че­ские ми­ры ре­жис­се­ра.

Вы­став­ка в «Ар­се­на­ле» со­зда­на в со­дру­же­стве с Му­зе­ем те­ат­раль­но­го, му­зы­каль­но­го и ки­но­ис­кус­ства Укра­и­ны и те­ат­раль­ной груп­пой «Яра ми­сте­ць­ка група» (Нью-йорк).

Ку­ра­то­ры про­ек­та — Вир­ля­на Ткач, Та­тья­на Ру­ден­ко, Валь­де­мар Клюз­ко.

Как от­ме­ча­ют ор­га­ни­за­то­ры в офи­ци­аль­ном ре­ли­зе, эта вы­став­ка со­сто­ит из двух ча­стей. Пер­вая по­свя­ще­на экс­пе­ри­мен­таль­но­му твор­че­ству Ле­ся Кур­ба­са и Ху­до­же­ствен­но­го объ­еди­не­ния «Бе­резіль» в Ки­е­ве в 1922–1926 гг., а во вто­рой ча­сти речь идет о спек­так­лях, со­здан­ных в Харь­ков­ском го­су­дар­ствен­ном те­ат­ре «Бе­резіль», где Кур­бас ра­бо­тал в 1926–1933 гг.

Со­глас­но ре­ли­зу, в ки­ев­ской ча­сти вы­став­ки вни­ма­ние со­сре­до­то­чен­но на трех спек­так­лях, в ко­то­рых ре­жис­сер об­ра­ща­ет­ся к фун­да­мен­таль­ным во­про­сам ми­ро­во­го те­ат­ра. В но­ва­тор­ской по­ста­нов­ке «Газ» Геор­га Кай­зе­ра (1923) дви­же­ния ак­те­ров ис­поль­зу­ют­ся для вос­про­из­ве­де­ния на сцене взры­ва на фаб­ри­ке. В по­ста­нов­ке «Джим­ми Гиг­гинз» (1923), что­бы пред­ста­вить мыс­ли пер­со­на­жа, ре­жис­сер объ­еди­ня­ет дей­ствие на ки­но­экране и на сцене. Экс­пе­ри­мен­ты Кур­ба­са в ки­но от­но­сят­ся к ин­те­рес­ней­шим ран­ним при­ме­не­ни­ям муль­ти­ме­диа в ми­ро­вом те­ат­ре. В «Мак­бе­те» Шекс­пи­ра (1924) по за­мыс­лу Кур­ба­са ак­те­ры пе­ре­во­пло­ща­ют­ся в «об­раз» про­сто пе­ред зри­те­ля­ми.

В харь­ков­ской ча­сти вы­став­ки речь идет о трех спек­так­лях «Бе­резі­ля». В по­ста­нов­ке «На­род­ный Ма­ла­хий» Ни­ко­лая Ку­ли­ша (1928) глав­ным эле­мен­том ста­но­вит­ся осо­бая му­зы­каль­ность язы­ка спек­так­ля. Мю­зикл «Ал­ло на волне 477!» по­ка­зы­ва­ет Харь­ков в кон­тек­сте то­гдаш­них но­вей­ших ев­ро­пей­ских трен­дов: это пер­вое джаз-ре­вю в Укра­ине.

Тре­тий спек­такль — ко­ме­дию Ни­ко­лая Ку­ли­ша «Ми­на Ма­зай­ло» (1929) о со­вре­мен­ных харь­ков­ча­нах — Кур­бас «раз­ме­ща­ет» в кос­ми­че­ских кон­струк­ци­ях Мел­ле­ра. Та­кое ре­жис­сер­ское ре­ше­ние объ­еди­ня­ет вре­мя, где про­шлое и бу­ду­щее вли­я­ют на со­вре­мен­ность. Кур­бас со­труд­ни­ча­ет с ху­дож­ни­ком-аван­гар­ди­стом Ва­ди­мом Мел­ле­ром. Сце­ни­че­ские кон­струк­ции, со­здан­ные Мел­ле­ром, боль­ше на­по­ми­на­ют скульп­ту­ры или ин­стал­ля­ции, чем те­ат­раль­ные де­ко­ра­ции. Эти кон­струк­ции фор­ми­ру­ют слож­ное, мно­го­этаж­ное про­стран­ство дей­ствия и по­хо­жи на по­лот­на ку­би­стов или су­пре­ма­ти­стов.

На вы­став­ке в «Ар­се­на­ле» бу­дет вос­про­из­ве­де­на сце­но­гра­фия Ва­ди­ма Мел­ле­ра к несколь­ким спек­так­лям Ле­ся Кур­ба­са.

Ор­га­ни­за­то­ры вы­став­ки так­же от­ме­ча­ют, что в 1923 г. Ху­до­же­ствен­ное объ­еди­не­ние «Бе­резіль» ос­но­ва­ло Театральный музей для со­хра­не­ния па­мя­ти об ис­то­рии укра­ин­ско­го те­ат­ра и фик­са­ции раз­ви­тия со­вре­мен­но­го те­ат­ра. Ко­гда в 1926 г. «Бе­резіль» пе­ре­ехал в Харь­ков, Театральный музей в Ки­е­ве стал са­мо­сто­я­тель­ным учре­жде­ни­ем. Имен­но кол­лек­ция Му­зея те­ат­раль­но­го, му­зы­каль­но­го и ки­но­ис­кус­ства Укра­и­ны, яв­ля­ю­ща­я­ся круп­ней­шим в Укра­ине со­бра­ни­ем до­сто­при­ме­ча­тель­но­стей о де­я­тель­но­сти «Бе­резі­ля», по­ло­же­на в ос­но­ву экс­по­зи­ции «Кур­бас: но­вые ми­ры». Это ори­ги­наль­ный ма­кет сце­но­гра­фии, ко­стю­мы, эс­ки­зы, афи­ши, ре­жис­сер­ские ру­ко­пи­си и до­ку­мен­таль­ные фо­то­гра­фии.

Осо­бое со­бы­тие в рам­ках вы­став­ки: впер­вые бу­дет пред­став­ле­на пар­ти­ту­ра джаз-ре­вю «Ал­ло на волне 477!», хра­ня­ща­я­ся в му­зее Харь­ков­ско­го го­су­дар­ствен­но­го ака­де­ми­че­ско­го укра­ин­ско­го дра­ма­ти­че­ско­го те­ат­ра им. Т.шев­чен­ко. Как от­ме­ча­ют ку­ра­то­ры, это даст воз­мож­ность вос­со­здать му­зы­ку к пер­во­му укра­ин­ско­му мю­зик­лу.

Те­перь имен­но об этом те­ат­раль­ном про­ек­те, — эст­рад­ный спек­такль-ре­вю те­ат­ра «Бе­резіль» «Ал­ло на волне 477!» был пред­став­лен зри­те­лям, счи­тай­те, по­чти 90 лет на­зад, в на­ча­ле ян­ва­ря 1929-го. В то вре­мя на волне 477 м по­яв­ля­лись по­пу­ляр­ные пе­ре­да­чи харь­ков­ско­го ра­дио. И это обу­сло­ви­ло название ре­вю. Эст­рад­ный спек­такль преду­смат­ри­вал три дей­ствия. Пер­вое но­си­ло название «Га­ло­пом по Харь­ко­ву», где бы­ли диа­ло­ги харь­ков­ских сту­ден­тов Ле­ща и Свин­ки, а так­же дру­гие сце­ны. Дей­ствие вто­рое пе­ре­но­си­ло в «Аме­ри­ку», а хо­зя­и­ном тре­тье­го дей­ствия был Остап Виш­ня. Те­ат­ро­ве­ды от­ме­ча­ют, что та­кой эст­рад­ный спек­такль объ­еди­нял сцен­ки, ми­ни­а­тю­ры на зло­бо­днев­ные те­мы, а так­же цир­ко­вые но­ме­ра, пан­то­ми­му, тан­цы. Ком­по­зи­тор — Юлий Мей­тус, ав­тор мно­гих сти­хов — Майк Йо­ган­сен. Ре­жис­се­ры — Бо­рис Ба­ла­бан, Леон­тий Ду­бо­вик, Вла­ди­мир Ск­ля­рен­ко. А соб­ствен­но ру­ко­во­ди­те­лем та­ко­го про­ек­та и был Лесь Кур­бас.

Ин­те­рес­но, что ко­ло­рит­ные ро­ли харь­ков­ских сту­ден­тов Ле­ща и Свин­ки ис­пол­ня­ли непре­взой­ден­ные Ио­сиф Гир­няк и Ма­рьян Кру­шель­ниц­кий.

Сле­до­ва­тель­но, вы­став­ка в «Ар­се­на­ле» даст воз­мож­ность хо­тя бы ча­стич­но по­чув­ство­вать ат­мо­сфе­ру «ре­вю» в до­воль­но же­сто­кую эпо­ху кон­ца 20-х гг. ХХ в.

И к то­му же на вы­став­ке бу­дет воз­мож­ность про­слу­шать ауди­о­за­пись пер­во­го дей­ствия спек­так­ля «На­род­ный Ма­ла­хий» в ис­пол­не­нии Иоси­фа Гир­ня­ка, ко­то­рый в 1928 г. был глав­ным ак­те­ром этой по­ста­нов­ки. За­пись сде­ла­на в 1960-х в Нью-йор­ке.

Со­бы­тия лен­ты ре­жис­се­ра Эми­ли Атеф пе­ре­не­сут зри­те­ля в 1981 год, ко­гда ки­но­звез­да уеди­ни­лась в фе­ше­не­бель­ном оте­ле, что­бы из­бе­жать лиш­не­го вни­ма­ния па­па­рац­ци и за­быть об из­ме­нах Де­ло­на и дру­гих неуря­ди­цах в лич­ной жиз­ни. Имен­но здесь, в этом же оте­ле, ее под­дер­жи­ва­ет по­дру­га, ко­то­рая и под­тал­ки­ва­ет ки­но­звез­ду к от­кро­вен­но­му ин­тер­вью жур­на­лу «Штерн». Даль­ней­шая бе­се­да рас­кры­ва­ет Ро­ми Шнай­дер несколь­ко с дру­гой сто­ро­ны. Ока­зы­ва­ет­ся, что ни­ка­кие неуря­ди­цы не смог­ли по­га­сить в ней по­жар жен­ской стра­сти, же­ла­ние жить и тво­рить.

Как из­вест­но, уже че­рез год, в 1982-м, ак­три­са умер­ла, не до­ждав­шись пре­мье­ры сво­ей лен­ты «Про­хо­жая из Сан-су­си». Ее на­шли мерт­вой в па­риж­ской квар­ти­ре, СМИ на­пи­са­ли о са­мо­убий­стве. Хо­тя по офи­ци­аль­ной вер­сии она умер­ла от сер­деч­но­го при­сту­па, ведь ее неот­ступ­но му­чи­ла и вы­жи­га­ла из­нут­ри «Мо­ло­дой Карл Маркс» (20 ок­тяб­ря) от ре­жис­се­ра Ра­у­ля Пе­ка. Из­вест­но­му фи­ло­со­фу в этом ки­но­сю­же­те все­го 26 лет, он на­хо­дит­ся в Па­ри­же, его пре­сле­ду­ют кре­ди­то­ры. Зна­ком­ство с Фри­дри­хом Эн­гель­сом рез­ко ме­ня­ет его жизнь. Соб­ствен­но, это зна­ком­ство и ме­ня­ет ми­ро­вую исто­рию.

Про­грам­ма «Но­вое немец­кое ки­но» так­же пред­став­ля­ет Кадр из филь­ма «Тран­зит»

Newspapers in Russian

Newspapers from Ukraine

© PressReader. All rights reserved.