Especial Criatividade

A matéria do mês trata da criação por meio da ação.

El tema del mes habla de la creación a través de la acción.

Costuma-se reconhecer uma pessoa criativa pelo que ela produz de diferente ou inovador. Isto até certo ponto é verdadeiro, porém acredito que podemos reconhecê-la por trabalhar e produzir muito, por acreditar naquilo que está fazendo e por persistir no aprimoramento e na qualidade, mas também na quantidade de material produzido.

Gênios como Picasso e Da Vinci não foram mais bem-sucedidos do que outros iguais, eles simplesmente produziram mais, por isso tiveram muito mais sucessos e fracassos do que seus colegas menos consagrados. A criatividade está condicionada à quantidade de trabalho produzida. Robert Sutton / As estranhas regras da criatividade. Revista

Exame, ed. 749, set. 2001.

Na arquitetura, no design e até mesmo na tecnologia, a criatividade conectada à inovação é o ar que se respira. Se este faltar, a produção irá morrer por sufocamento oriundo da mesmice e da repetição sem fim de padrões ultraconhecidos. Foi Einstein quem disse

“em tempos de crise, a imaginação é mais importante que o conhecimento”.

Na produção de ideias, deve-se pensar estar sempre em crise, sempre buscando a perfeição, mesmo sabendo que ela é quase impossível, aquela solução ideal que irá satisfazer-lhe e dar-lhe uma sensação de êxtase que será inesquecível. Pode crer, já passei por isso.

Todos conhecem Steve Jobs, o genial criador da Apple e seus produtos maravilhosos que revolucionaram o mundo nos últimos 40 anos, mudando completamente nossas maneiras de trabalhar, de se divertir e de viver, mesmo com tantos recursos que há meio século seria impossível de se imaginar. Pois bem, quem conviveu de perto com ele (Steve) pôde ver o quanto incansavelmente ele perseguia seus objetivos, a concretização de suas ideias e a forma como elas se resolveriam e seriam produzidas e até mesmo embaladas. A sua satisfação vinha primeiro, o produto só poderia satisfazer aos consumidores se antes lhe satisfizessem. O seu segredo, em parte, foi trabalhar com pessoas também geniais e criativas e, sobretudo, por fazê-las trabalhar incansavelmente até atingir o grau de perfeição que o mestre exigia.

O objetivo que tenho em mente ao redigir este texto é o de trazer um pouco de claridade a este tema, que é o da criatividade conectada à ação, e assim estimular leitores interessados a produzir em suas vidas resultados melhores a partir desta abordagem da criatividade.

Para ser criativa, a pessoa deve começar por retirar totalmente o conceito de que existe na criação a “coisa” do certo e do errado, principalmente se a sua análise do fato for influenciada por agentes externos, família, amigos, parceiros de trabalho...

''A CRIATIVIDADE É FRUTO DA AÇÃO.''

—

Dean Keith Simonton

Não se deve ter medo de falhar, o que não se pode fazer é deixar de fazer, de tentar, de se arriscar, pois, como disse

Robert Sutton no artigo da Revista

Exame, “deve-se premiar tanto o sucesso quanto o fracasso”. Na atividade criativa, seja na arquitetura, em que atuo, seja em qualquer área de interesse, a autocrítica deve ser eliminada. O foco deve estar sempre no produto, em todo o tempo buscar o novo, procurando o resultado perfeito para o projeto.

Nas artes plásticas, especialmente, o artista não se dá por satisfeito até que seu projeto se transforme na obra perfeita, na composição jamais conseguida, nas proporções, detalhes. A ação, da qual falamos no início, deve ser constante, traços, esboços, materiais, tudo se movendo de forma integrada, ajustada à perfeição. Note que a perfeição de que falo não é simplesmente a da técnica, mas proveniente da alma que está envolvida na tarefa de expor o inimaginável, comunicar a si próprio a linguagem que emana do interior profundo do artista.

Bem, deixando a poesia um pouco de lado, vamos pensar o que é possível de se realizar melhor aplicando uma mentalidade de criativAção, como tenho chamado os nossos projetos de vida. Isto é, impulsionar nossas carreiras com muita atividade criativa, gerando muitas ideias e ideias diferentes. Nesse ambiente de ação, de competição e de busca de resultados, as melhores ideias acabarão prevalecendo.

Primeira coisa, comece fazendo algo que você possa errar e fazer novamente, lembrando que você não precisa sempre acertar. Faça algo que cause algum impacto e, afinal, saiba por que você o está fazendo. Procure inspirar-se em algo que está funcionando ou em alguém que está tendo muito sucesso. Saiba que muitos artistas “ultrabem-sucedidos” iniciaram suas carreiras copiando alguém que eles admiravam.

A parte mais difícil é começar, mas logo que você supere o início vai perceber que tudo vai ficando mais claro e fácil. Saia por aí buscando inspiração. Uma frase que me lembro de ter lido é: “O melhor lugar para se inventar o futuro é longe da sua mesa”. Muitos falharam, mas muitos mais falharam por não terem começado.

Agora, pensa que é fácil? O trabalho para ser criativo exige que se tenha a mente aberta para as novidades, senão você acaba refugiando-se nos velhos padrões conhecidos. É necessário muito esforço e coragem para se criar e inovar, propondo nova visão de mundo, novos projetos, atitudes que estimulem sua rotina diária e muito mais.

É preciso praticar, treinar, estudar, buscar conhecimentos e técnicas. Do site português Seja um Vencedor, adaptei o seguinte: os criadores bem-sucedidos têm uma força dentro deles que os impele a tentar sempre fazer melhor que da última vez. Eles vão atrás das competências necessárias para realizar os seus sonhos.

Não se deixam levar pelos seus erros, pois reconhecem que eles fazem parte da sua evolução, fazem parte do percurso para o sucesso. (https://www.miguellucas. com.br/wp-content/uploads/2015/07/ sejaumvencedor.pdf )

Próximo passo, seja um eterno inconformado! Faça um tremendo esforço para sair do conformismo que nos assola diariamente. Como Davi, encontre um gigante e mate-o! Ser inconformado é não escolher as coisas fáceis; escolha envolver-se num projeto maior do que você, algo importante a ser resolvido.

“Para quebrar o feitiço da inércia e da frustração, basta isso: agir como se fosse impossível fracassar.” (Dorothea Brand)

Criar é maravilhoso, mas somente aqueles que insistem em pensar e fazer diferentemente é que conhecem a realização e o prazer em ver sua obra realizada. Não espere a inspiração parado.

“A inspiração existe, mas tem de te encontrar trabalhando.” Pablo Picasso

Fayga Ostrower, em Criatividade e Processos de Criação, considera a criatividade um potencial inerente ao homem, e a realização desse potencial uma de suas necessidades. (Ostrower, Fayga. Editora Vozes. RJ. 1977).

Sendo assim, um potencial da nossa natureza, devemos encontrar um canal onde despejar toda a criatividade que está em nós, devemos trabalhar duro para tirar ideias da cabeça e transformá-las em realidade.

Palavras e ideias podem nos inspirar, mas apenas a ação pode transformar!

Ação é não rejeitar o novo, o diferente, aquilo que incomoda. É estar sempre criando, questionando, renovando a forma de pensar, acreditar nos seus projetos, objetivos e resultados, sobretudo ter a coragem de assumir riscos em tomar decisões que contrariem o senso comum.

Com nossas mentes focadas em criar, seja desenhar, pintar, esculpir ou projetar, o trabalho conectado com a emoção, o mundo será o espaço de criação, amplo e generoso, tendo os limites que nossa imaginação lhe der.

O escritor americano Henry David Thoreau (1817-1862) escreveu que “o mundo é uma tela para nossa imaginação”, ou seja, uma tela branca à espera da nossa composição, original e extraordinária.

Agora, se decidir colocar pra fora sua criatividade, acredite, você a tem, preparese para encontrar muitas dificuldades, mas tenha como certo que as dificuldades existem para possibilitar a criação do belo, do justo, do bem comum. O arquiteto paulista e ganhador do prêmio Pritzker de

Arquitetura Paulo Mendes da Rocha disse:

“As dificuldades são bem-vindas, o nirvana não existe”. Possivelmente ele se referia a dificuldades em se fazer boa arquitetura, mas podemos estender este pensamento a todas as atividades criativas.

Não pode haver criatividade sem vida, mas é importante dizer que não há vida sem criatividade. E você não precisa ser um gênio para criar, basta olhar para o que é velho e conhecido com um novo olhar (reciclagem, reaproveitamento).

Enxergar algo que você conhece de um jeito novo, jamais visto. Reinventar a lógica, incomodar o padrão existente, não se conformar com o velho, sujo e ultrapassado.

A criatividade genuína carece de ação e vai ao encontro da realidade, é um ato intenso de regozijo.

CreativACCIÓN Se suele reconocer una persona creativa por sus producciones diferentes o innovadoras. Esto es, hasta cierto punto, verdadero, pero creo que podemos reconocerla debido a que trabaja y produce mucho, por creer en lo que está haciendo y por persistir en la mejoría y en la calidad, pero también en la cantidad de material producido. Genios como Picasso y Da Vinci no fueron más exitosos que otros iguales, simplemente produjeron más, por eso tuvieron muchos más éxitos y fracasos que sus colegas menos consagrados. La creatividad está condicionada a la cantidad de trabajo producido. Robert Sutton / Las extrañas reglas de la creatividad. Revista Exame, ed. 749, sep. 2001.

Todos conocemos a Steve Jobs, el genial creador de Apple y sus maravillosos productos que revolucionaron el mundo en los últimos 40 años, cambiando completamente nuestra manera de trabajar, de divertirnos y de vivir, con tantos recursos que hace medio siglo eran imposibles de imaginar. Pues bien, quien convivió de cerca con él (Steve) pudo ver cuán incansablemente perseguía sus objetivos, la concretización de sus ideas y la forma en que se resolverían y serían producidas y hasta embaladas. Su satisfacción estaba primero, el producto solo podría satisfacer a los consumidores si antes lo satisfacían a él. Su secreto, en parte, era trabajar con personas igualmente geniales y creativas y, sobre todo, hacerlas trabajar incansablemente hasta conseguir el grado de perfección que el maestro exigía. El objetivo que tengo en mente al escribir este texto es traer un poco de claridad a este tema, el de la creatividad conectada a la acción, y así estimular a los lectores interesados a producir resultados mejores en sus vidas a partir de este enfoque de la creatividad. Para ser creativa, la persona debe comenzar retirando totalmente el concepto de que en la creación existe “algo” correcto y “algo” equivocado, principalmente si su análisis estuviera influido de hecho por agentes externos, familia, amigos, compañeros de trabajo… No se debe tener miedo a fallar, lo que no puede hacerse es dejar de hacer, de intentar, de arriesgarse, pues, como dijo Robert Sutton en el artículo de la Revista Exame, “se debe premiar tanto el éxito como el fracaso”. En la actividad creativa, sea en la arquitectura, en la que ejerzo, o en cualquier otra área de interés, la autocrítica debe eliminarse. El foco debe estar siempre en el producto, en todo momento buscar lo nuevo, buscando el resultado perfecto para el proyecto.

En la arquitectura, en el diseño y hasta en la tecnología, la creatividad conectada a la innovación es el aire que se respira. Si esta falta, la producción morirá por sofoco oriundo de la semejanza y la repetición sin fin de modelos ultra conocidos. Fue Einstein quien dijo “en tiempos de crisis, la imaginación es más importante que el conocimiento”. En la producción de ideas, se debe pensar que siempre se está en crisis, siempre buscando la perfección, aún sabiendo que esta es casi imposible, esa solución ideal que nos satisfará y nos dará una sensación de éxtasis que será inolvidable. Créeme, ya he pasado por eso.

En las artes plásticas, especialmente, el artista no se da por satisfecho hasta que su proyecto se transforma en la obra perfecta, en la composición jamás conseguida, en las proporciones, detalles. La acción, de la cual hablamos al comienzo, debe ser constante, trazos, bocetos, materiales, todo moviéndose de manera integrada, ajustada a la perfección. Nota que la perfección de la que hablo no es simplemente en la técnica, sino proveniente del alma que está envuelta en la tarea de exponer lo inimaginable, comunicar a uno mismo el lenguaje que emana del interior profundo del artista. Ahora, dejando un poco de lado la poesía, vamos a pensar en lo que puede realizarse mejor aplicando una mentalidad de creativAcción, como he llamado a nuestros proyectos de vida. Esto es, impulsar nuestras carreras con mucha creatividad, generando muchas ideas e ideas diferentes. En ese ambiente de acción, de competencia y de búsqueda de resultados, las mejores ideas acabarán prevaleciendo. Lo primero, comienza haciendo algo en lo que puedas equivocarte y empezar nuevamente, recordando que no necesitas acertar siempre. Haz algo que cause algún impacto y, finalmente, sabe porqué lo estás haciendo. Procura inspirarte en algo que está funcionando o en alguien que está teniendo mucho éxito. Sabe que muchos artistas “ultra exitosos” iniciaron sus carreras copiando a alguien que admiraban. La parte más difícil es comenzar, pero una vez que superes el comienzo percibirás que todo se hace más claro y fácil. Sal por ahí buscando inspiración. Una frase que recuerdo haber leído es: “El mejor lugar para inventar el futuro es lejos de tu mesa”. Muchos fallaron, pero muchos más fallaron por no haber comenzado. Ahora, ¿crees que es fácil? El trabajo para ser creativo exige que se tenga la mente abierta a las novedades, si no acabas refugiándote en los viejos modelos conocidos. Es necesario mucho esfuerzo y valor para crear e innovar, proponiendo una nueva visión del mundo, nuevos proyectos, actitudes que estimulen tu rutina diaria y mucho más. Se requiere practicar, entrenar, estudiar, buscar conocimientos y técnicas. Del sitio portugués Seja um Vencedor (Sea un Ganador), adapté lo siguiente: los creadores exitosos tienen una fuerza dentro de ellos que los impele a intentar siempre hacerlo mejor que la última vez. Buscan las competencias necesarias para realizar sus sueños. No se dejan llevar por sus errores, pues reconocen que forman parte de su evolución, forman parte del camino al éxito. (https://www.miguellucas. com.br/wp-content/ uploads/2015/07/ sejaumvencedor.pdf) Siguiente paso, ¡se un eterno inconformista! Haz un tremendo esfuerzo para salir del conformismo que nos asola diariamente. Como David, ¡encuentra un gigante y mátalo! Ser inconformista es no elegir lo fácil; elige envolverte en un proyecto más grande que tú, algo importante que resolver. “Para romper el hechizo de la inercia y de la frustración, basta con eso: actuar como si fuera imposible fracasar.” (Dorothea Brand)

Crear es maravilloso, pero solamente aquellos que insisten en hacer diferentemente conocen la realización y el placer de ver su obra realizada. No esperes la inspiración parado. “La inspiración existe, pero tiene que encontrarte trabajando.” Pablo Picasso. Fayga Ostrower, en Creatividad y Procesos de Creación, considera la creatividad un potencial inherente al hombre, y la realización de dicho potencial una de sus necesidades. (Ostrower, Fayga. Editora Vozes. RJ. 1977). Siendo así, un potencial de nuestra naturaleza, debemos encontrar un canal donde despejar toda la creatividad que está en nosotros, debemos trabajar duro para sacar las ideas de la cabeza y transformarlas en realidad. Palabras e ideas pueden inspirarnos, ¡pero solo la acción puede transformar! La acción es no rechazar lo nuevo, lo diferente, lo que incomoda. Es estar siempre creando, cuestionando, renovando la manera de pensar, creer en tus proyectos, objetivos y resultados, sobre todo tener el valor de asumir riesgos al tomar decisiones que contrarían nuestro sentido común. Con nuestras mentes enfocadas en crear, sea dibujando, pintando, esculpiendo o diseñando, el trabajo conectado con la emoción, el mundo será el espacio de creación, amplio y generoso, teniendo los límites que nuestra imaginación le dé. El escritor americano Henry David Thoreau (1817-1962) escribió que “el mundo es un lienzo para nuestra imaginación”, es decir, un lienzo en blanco a la espera de nuestra composición, original y extraordinaria. CriativAÇÃO, porém com fé, esperança e muito amor! (Obra do autor) Ahora, si decides sacar tu creatividad, cree, la tienes, prepárate para enfrentar muchas dificultades, pero ten por seguro que las dificultades existen para permitir la creación de lo bello, de lo justo, del bien común. El arquitecto paulista y ganador del premio Pritzker de Arquitectura Paulo Mendes da Rocha dijo: “Las dificultades son bienvenidas, el nirvana no existe”. Posiblemente se refería a las dificultades de hacer buena arquitectura, pero podemos entender este pensamiento en todas las actividades creativas. No puede haber creatividad sin vida, pero es importante decir que no hay vida sin creatividad. Y no necesitas ser un genio para crear, basta con mirar lo viejo y conocido con una nueva mirada (reciclaje, reaprovechamiento). Ver algo que conoces de una nueva forma, nunca visto. Reinventar la lógica, incomodar el estándar existente, no conformarse con lo viejo, sucio y repasado. La creatividad genuina carece de acción y va al encuentro de la realidad, es un acto intenso de regocijo.