Una muestra con concepto
RE: es la mirada del artista español Luis Úrculo sobre la obra del estudio Adamo-Faiden.
Luis Úrculo es licenciado por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid (ETSAM) y becado en el Instituto de Tecnología de Illinois y en el Instituto de Diseño de Chicago. Parte de su actividad es realizar proyectos artísticos sobre firmas como Philippe Starck, Fábrica, Renault, Zara, entre otros. El estudio AdamoFaiden invitó a Úrculo a realizar su primera incursión en nuestro país para reinterpretar la obra de los argentinos.
La propuesta fue una suerte de intercambio o diálogo con los arquitectos, donde el madrileño se transforma en la tercer instancia de un relato que con anterioridad iniciaron los propios arquitectos. “Ellos han comenzado este diálogo tomando distancia de su propia producción para luego imaginar que ésta puede ser recibida por un segundo interlocutor, no ya como una obra acabada sino como un material de trabajo a la espera de ser reutilizado, transformado y los encargados de realizar esta segunda lectura son los propietarios”, afirma Úrculo, y agrega que “RE:” (el nombre de la muestra) es el encabezado que aparece por defecto en los correos electrónicos y hace referencia a un asunto anterior.
La exhibición se configura por medio de registros multiplataforma, como dibujos, video, sonido y fotografía. Uno de los elementos que la unifica es el manejo del espacio doméstico sobre el que elaboran, habitualmente, Adamo-Faiden. Desde ese lugar, Úrculo explica que los elementos con los que él trabaja son cotidianos, no hay nada fuera de lo común y es todo lo que lo rodea.
El proceso de creación se dispara a partir de una idea abstracta. “Uno de los elementos más
EL NOMBRE “RE:” VIENE DEL ENCABEZADO QUE APARECE EN LOS EMAILS
complejos en esa etapa es la necesidad de configurar un modelo físico, real, basado en una abstracción”. Asimismo, la elección del soporte en video le permite al artista incorporar el tiempo como elemento dentro de la composición.
Las piezas audiovisuales que componen la muestra son concebidas como una instantánea sin inicio ni final que le permiten al espectador crear una cuarta o quinta lectura de la obra.
Conceptualmente, la muestra se conforma de una mezcla de interpretación e intención que apunta a tener una nueva lectura de la obra de Adamo-Faiden sin una finalidad puntual.