Injertos y collages desde la visión de Enric Miralles
Un ejercicio proyectual enfocado en comprender diversos referentes del paisaje mediante un método de mezcla de edificios y entornos. Una aproximación a arquitecturas con programas de equipamiento social.
La definición de injerto en botánica es “un método de propagación vegetativa artificial de las plantas, en el que una porción de tejido procedente de una planta -la variedad o injerto propiamente dichose une sobre otra ya asentada, de tal modo que el conjunto de ambos crezca como un solo organismo”.
Reinterpretando estos conceptos, con una metodología precisa, iniciamos el primer trabajo del taller teniendo como objetivo comprender a diversos referentes en relación al diseño del paisaje de grandes espacios urbanos. Además, aproximarnos a arquitecturas con programas de equipamiento social. En este caso, el tema desarrollado fue “Proyecto de un centro cultural comunitario y diseño del paisaje en Puerto de Berissociudad de La Plata”.
Al ejercicio lo denominamos Injersión y consiste en fragmentar dos obras referentes encontrando sus propias leyes de encastre. Este ensayo intuitivo-lógico tiene como finalidad unificar ambas realidades, lograr que esos fragmentos se conviertan en una totalidad, en un solo “organismo” sin perder su esencia, su gen de identidad. Uno de los caminos para poder aproximarnos a esto es la implementación conceptual del uso de cambio de escalas.
El ejercicios de los alumnos María de los Ángeles Zolorzano Núñez y José Gregorio Rojas se realizó aplicando un fragmento de la obra existente de Josep Lluís Sert (Fundació Joan Miró en Mallorcaespaña, 1955); en relación al fragmento de paisaje perteneciente al parque Micaela Bastidas de nuestra ciudad (autores Garay-magariños-novoa-joselevich-sebastian-vila).
El ensayo metodológico aporta la posibilidad del conocimiento de dos realidades, dos situaciones, unificando la mirada entre ellas, ahora reinterpretadas.
De igual modo de lo que ocurre en las leyes naturales de la ciencias botánicas, el método lleva a organizar una nueva mirada, a interpretar un nuevo gen-fragmentado que no ha perdido la esencia de ambos proyectos, pero que ahora se ha reconvertido en algo diferente, con su propia singularidad. A partir de allí, el alumno deberá potenciar o iniciar su nueva propuesta de diseño.
Esta relación entre los proyectos interactúa con la imágenes rescatadas del lugar transformadas en collages. El collage aporta su juego, como disparador en un recorrido creativo, potenciando las cualidades esenciales propias del lugar, del contexto donde será concretado el proyecto.
Decía el desaparecido arquitecto Enric Miralles: “El collage es un documento que fija un pensamiento en un lugar, pero lo fija de manera vaga, deformada y deformable, fija una realidad para poder trabajar con ella. Un proyecto siempre está hecho de esos momentos, de esos momentos diversos, de diversos fragmentos, a veces, contradictorios. Estos collages, a la manera de un puzzle, forman la representación de un espacio en una acción que, en cualquier caso, repite el trabajo mismo de proyectar. Son como una sorpresa que abre continuamente una nueva definición de los límites y de los contornos”. Luego de este ejercicio, los alumnos iniciaron el ejercicio de proyecto de un centro cultural comunitario que se concretó durante los tres meses restantes del cuatrimestre.«
Un ensayo metodológico que reinterpreta dos proyectos en una mezcla que no pierde la esencia de ambos pero que se constituye en algo diferente. A partir de allí, el alumno inicia su nueva propuesta de diseño.