TENDENCIAS CHIC Y MODA SUSTENTABLE
EN EL LONDON FASHION WEEK
La etapa número dos del larguísimo mes “fashion” pasó por Londres desde el 14 hasta el 18 de febrero: la moda para el otoño/invierno 2020/2021 llegó a la capital de la experimentación y la creatividad encontrando el gancho fundamental para seguir soñando. El calendario de la moda inglesa no ha sido rico solo de nombres conocidos como el de Victoria Beckham, que volvió a su patria después de sus temporadas neoyorkinas, o de los “big events” como el de Tommy HiIlfiger. La London Fashion Week es una fábrica de tendencias más extremas y revolucionarias gracias a un scouting preciso y detallado de Brands emergentes, llenos de ideas y conceptos alternativos sobre los cuales enfocarse. Más que en otros años, esta edición se caracterizó por tener como centro de atención la sustentabilidad ambiental, preocupación cada día más contundente teniendo en cuenta que la moda es la segunda industria más contaminante del Planeta.
Burberry, el Brand inglés por excelencia, presentó su colección “Memories”. La elección del nombre se debe al sentido de nostalgia que Riccardo Tisci, director creativo de la firma, sintió cuando se mudó a Londres para tomar las riendas de la Maison, momento en el cual volvió a pensar en los años de su formación y de su juventud pasados en la capital británica. “Es el lugar donde aprendí a ser yo mismo y la ciudad donde conquisté la confianza para ser el hombre que soy hoy. Siento un gran orgullo cuando vuelvo a pensar en los primeros pasos de mi carrera, cuando era un diseñador emergente y aun estaba aprendiendo el oficio tomando inspiración de cualquier cosa. El re
cuerdo de aquel período especial de mi vida es lo que me inspiró para esta colección”, declaró Tisci.
Un trabajo que, como para las temporadas anteriores, vio mezclarse el talento creativo del designer italiano con los elementos icónicos de Burberry: los tonos del beige, el trench, los abrigos clásicos y de sastrería, con nuevos estampados y texturas en contraste. Impresionante la lista de celebrities presentes: desde Naomi Campbell, Cate Blanchett a Mahmood, Skin y FKA Twigs. Actualmente Burberry es una compañía cotizada en Bolsa que opera en los mercados de todo el mundo y, como tal, está intensificando su compromiso en limitar la formación de carbono: de hecho el lugar elegido para el show, el salón victoriano del Olympia, tiene una certificación de sustentabilidad. Además la compañía, en colaboración con la organización Pur Project, decidió invertir en iniciativas para la “compensación de emisiones” a través de la reforestación de Australia después de los terribles incendios.
La colección firmada por Richard Quinn es una mezcla de silhouette Couture, sexy látex, agujas punk. El gran espacio de la Royal Horticultural Hall se trasformó en la fachada de la “House of Quinn”, imaginaria sede de la creatividad y la experimentación del diseñador que, para esta colección, se inspiró en el mundo de la serie “Pose”. El protagonista de dicha ficción, el actor Billy Porter, estuvo sentado en el front row del show.
En la sucesión de los looks, se desarrolla el cuento del designer que debutó con propuestas “menswear” totalmente en línea con su estética
hecha de sugestiones Couture impregnadas por un espíritu iconoclasta. “Si tienes que construir un universo de estilo, es normal que esté poblado por hombres y mujeres, y por eso que empecé a crear menswear”, explicó Quinn en el backstage. “Comencé por la quintaesencia del British Style y reflexioné sobre cómo interactuar con el resto del mundo. Después trabajé sobre los contrastes entre acentos dark, la sensualidad del látex, los grandes estampados floreados y la armonía de las piezas más sofisticadas”, agregó. El resultado es un colección definida entre las más lindas y excéntricas de la London Fashion Week, hecha de rostros cubiertos por joyas y tachas, vestidos vaporosos y un mix de colores totalmente fuera de los esquemas.
Tonos sin límites para la colección de la serbia Roksanda: fiel a su estilo rico de líneas definidas y volúmenes importantes, la diseñadora hizo desfilar sobre su pasarela una larga serie de prendas de colores vitamínicos, con combinaciones interesantes para enfrentar con toda la energía el próximo invierno europeo. Invitada de lujo para Roksanda fue la actriz australiana Cate Blanchett, que dijo presente enfundada en un conjunto color pastel super chic del Brand, que ya había lucido en ocasión del Festival de Cannes 2018. David Koma llevó sobre su pasarela una colección que muestra cómo el designer puso su vuelta de tuerca en la interpretación de las íconos típicamente londinenses. Algunas de las referencias están instantáneamente a la vista: el edificio “Gherkin” en un elaborado y súper bordado minidress; la “unión Jack” diseñada sobre los tacos de los zapatos; los rascacielos estampados sobre simples remeras y shorts. Donde máws interesante resulta el trabajo de Koma es en el “casualwear”, especialmente en las camperas estilo aviador y el denim gris “día de lluvia”.