Crece la pelea por la transmisión de recitales por la Web
Productoras y bandas negocian los derechos de los shows en vivo. El streaming crece pero aclaran que “no todos los artistas aceptan”.
Días atrás, Telecom anunció formalmente un acuerdo por 5 años con DF Entertainment (dueña de la licencia local del Lollapalooza) para emitir grandes shows en vivo a través de Cablevisión Flow. La movida expone el avance de las transmisiones de conciertos y festivales de música por streaming, un nuevo nicho de negocios para productoras, bandas, operadoras de cable y de telefonía. “El auge del streaming revela la importancia y el rol que tiene el celular hoy en día”, resume Diego Finkelstein, fundador y CEO de DF.
La flamante alianza de Telecom representa el debut de Flow Music Experience, la plataforma de espectáculos musicales de Cablevisión Flow, que estará disponible para Smart TV, PC, tabletas y smartphones. “El contrato con DF establece la transmisión de 12 shows en vivo al año, que podrán disfrutar online los 1,5 millones de usuarios únicos de Cablevisión y Flow”, explica Martín Heine, director de Marketing de Telecom.
Por lo pronto, la compañía obtuvo la figurita difícil: emitir en vivo la versión argentina del Lollapalooza, un megafestival de 3 días, que convoca a unas 300.000 personas y en el que tocan -en muchos casos simultáneamente100 bandas locales e internacionales. “Ya llevamos 6 ediciones y la mayoría se transmitió en vivo. Pero la alianza con Cablevisión nos permite mejorar la experiencia del espectador por la mejor fidelidad de sonido y porque resulta más cómodo”, agregó el empresario.
La alianza de DF con Cablevisión Flow arranca oficialmente el 11 de octubre con el recital que ofrecerá Muse en la Argentina. También está confirmada la emisión del Asunciónico (el mayor festival de Paraguay), previsto para marzo de 2020. Así, la plataforma Flow (que cuenta con 2,4 millones de dispositivos electrónicos registrados), irá incrementando su oferta musical con acceso gratuito para sus abonados y también bajo el formato on demand.
El crecimiento del streaming, precisamente, va en ese sentido. Los últimos dos Lollapalooza fueron reproducidos por Claro. La compañía de Carlos Slim, además, acaba de transmitir el “Festival Buenos Aires Trap 2019” (Lauría) y Cosquín Rock. Telefónica, por su parte, promueve desde 2010 el Movistar Fri Music, una plataforma que contempla entre 6 y 8 shows anuales gratuitos para sus clientes en varios lugares del país, “emitidos en vivo por streaming para todo el público desde la fan page”, explica Romina Martínez Battista, gerente de Marca de Movistar.
Desde Telecom explican que el Flow Music Experience es el sucesor natural del Personal Fest, un festival anual hoy discontinuado para permitir la explotación de la nueva plataforma de contenidos musicales premium. En este sentido, la alianza con DF tiene especial valor si se tiene en cuenta que Live Nation acaba de comprar el 51% de la productora de Finkelstein. Live Nation maneja los tours internacionales de unos 2.200 artistas , entre ellos Coldplay, Shakira, Lady Gaga y Miley Cyrus. Y también compró parte del festival Rock in Rio
y desde la próxima edición, en 2020, Live Nation tendrá la prioridad para traer a la Argentina las bandas que participen en ese festival.
Con los avances tecnológicos, el streaming genera nuevos ingresos a la industria y potencia el negocio del sponsoreo. Sin embargo, el productor Fernando Moya, presidente de Ozono y aliado de la brasileña T4f, aclara que la negociación por la cesión de los derechos “no resulta fácil y además resulta costoso”. El empresario añade que la demanda de muchas bandas y artistas para la transmisión en vivo (sonido, iluminación y calidad de imagen) se incrementan y “las negociaciones son más complejas”. Moya resume que “si se puede hacer, el streaming está bueno, pero nunca será una parte importante del negocio”.
Aquiles Sojo, CEO de Ake Music, coincide en que la emisión en vivo de un concierto “es una veta comercial interesante, que sirve y ayuda al negocio siempre y cuando el artista esté de acuerdo”. Este empresario interpreta que el streaming sustituye los derechos de televisación y que representa una oportunidad para incrementar ganancias. En la industria recalcan que la producción de shows está basada principalmente en la venta de tickets. Según Sojo, el resto de los ingresos proviene de los sponsoreos, “varía entre 10% y 20%, según el artista”.
La alianza de Telecom con DF va mucho más allá que la simple emisión de conciertos. Finkelstein enumera que la marca se posiciona como uno de sus main sponsors, un privilegio que “les permitirá ofrecer a sus clientes beneficios como descuentos en las entradas y sorteos de plateas VIP”. Heine considera que la alianza con DF “es estratégica” y podría extenderse más allá de los 5 años estipulados originalmente.
El streaming no resulta tan novedoso, pero hoy tiene otro volumen. Las pioneras fueron las telefónicas. Incluso Personal venía transmitiendo desde 2012 su Personal Fest por la Web, con la mira puesta en el posicionamiento de la marca en el público joven y de alto consumo. Fito Páez ofreció un show el 9 de junio como parte del ciclo Movistar Fri Music, con entradas gratis para los clientes y la emisión en vivo por Internet, “que fue visto por 1,5 millones de personas”, revela Martínez Battista.
La modernización de la infraestructura de las telecomunicaciones ofrece otras posibilidades. Desde el ángulo de las productoras, “el streaming es todavía una zona gris y hay mucho para trabajar”, destaca Sebastián Carlomagno, CEO de la multinacional Move Concerts. De larga trayectoria en la industria, este alto ejecutivo sostiene que la negociación por los derechos tiene varias aristas. “Depende mucho del artista y el formato del show. Una cosa es un festival y otra muy distinta es un concierto individual. En muchos casos, los derechos de transmisión están en manos de discográficas”, describió.
Carlomagno, de todos modos, remarca que el streaming es un camino para explorar. “Hay que ver cómo se comporta en el futuro. Tenemos proyectos dando vuelta para estudiar. Esto recién empieza”, agregó. Igual, el ejecutivo subraya que “hoy la experiencia en vivo es lo que se paga”.
“Es una veta comercial interesante, que sirve y ayuda al negocio siempre y cuando el artista esté de acuerdo”.