LOS MOVILES
En movimiento, “Viuda negra”, 1948, (arriba) y “Sin título”, 1934, (abajo), en sala 4, reflejan su proceso creativo e incorporación de distintos materiales y dinámicas. pliegan trabajos de los años ‘20. Son dibujos de animales, con certero trazo de tinta con pincel sobre papel, y esculturas, dibujos de alambre suspendidos o sobre bases de madera, en situaciones en movimiento (pecera y sus habitantes, famoso cantante, célebre tenista, acto circense, animales). Aquí también la iluminación es de gran importancia; la sombra de las líneas en el espacio se refleja en las paredes adyacentes creando un efecto escenográfico.
Tras los ensayos del artista con objetos ingrávidos, en sala 2, puede verse el camino del artista hacia la abstracción en pinturas, collages, y en piezas mecánicas antecedentes de los móviles. Aquí hay una instalación clave en la trayectoria de Calder. “Esfera pequeña y esfera pesada”, 1932, resume varios elementos del arte moderno y contemporáneo: la abstracción, el arte de la instalación y los objetos encontrados (botellas y latas); también suma el sonido y la activa participación del artista o el observador, anticipándose a la práctica de la performance. Dos esferas, grande y chica, penden centralmente del techo, rodeadas de botellas y latas; alguien tiene que darle un primer envión a las esferas para que comiencen a girar y golpear (con final incierto) los objetos del suelo, que suenan sutilmente con el impacto; demasiado revolucionaria, en su primera gran muestra en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, en 1943, no quisieron exhibirla.
Con un planteo más claro y profundo del movimiento, los móviles de los años ’40 y ’50 se adueñan de sala 3, como “Triple Gong”, ca. 1948, de chapa de latón, alambre y pintura (Calder Foundation, New York; Donación prometida de Holton Rower). Con el sentido y el movimiento en constante evolución, sala 4 despliega también algunos “stabiles”, esculturas estáticas con movimiento implícito de los ‘70. Capta el movimiento en “Untitled”, ca. 1934 [Sin Título], tubo, varilla, madera, hilo de alambre, y cuerda (Calder Foundation, New York) y “Black Widow”, 1948 [Viuda negra], lámina de metal, alambre y pintura (Colección Instituto de Arquitetos do Brasil, São Paulo (IABsp) dan cuenta de su proceso creativo y de la asociación de distintos materiales y dinámicas. ¿Los móviles no se asemejan a las fotos publicadas aquí? Precisamente, cambian constantemente.
Con la presentación de la obra de este precursor con impacto duradero en el arte contemporáneo, Fundación Proa difunde nuevamente los grandes hitos artísticos del siglo XX. Es una experiencia para no perdérsela, que el importante catálogo -con ilustraciones y textos históricos y contemporáneos- ayudará a rememorar.