Buenos Aires, ciudad mural
El hito que terminó de situar a Buenos Aires como una ciudad del movimiento global del Street Art fue una exposición de 2012 en Londres, que después viajó a Washington. “The Talking Walls of Buenos Aires” reunió el trabajo de 23 artistas urbanos (Pastel, Marina Zumi y Fede Minuchín integraban el catálogo) con más de 100 obras fotografiadas por Mónica Hasenberg y Carlos Brigo. Para entonces quedaba claro que el Street Art porteño se había desprendido del graffiti vandálico. Y que estaba dando saltos estéticos cualitativos en una ciudad con muchas zonas grises en materia de permisos legales requeridos para pintar una pared.
Los artistas europeos y estadounidenses se sorprenden con gratitud cada vez que vienen a pintar a Buenos Aires y ven que con sólo pedir permiso al propietario de esa pared basta para empezar a trabajarla. “En Europa y Estados Unidos hay una especie de consenso sobre lo que debe estar en la calle y lo que no: esto es ilegal, esto no. Acá no”, aclara Cecilia Quiles y ubica el trabajo de los artistas urbanos argentinos en el exterior dentro de “una comunidad global de exponentes que trabajan juntos y que se van invitando entre ellos a viajar y a trabajar en diferentes países”.
En mayor o en menor medida, todos los entrevistados para este informe trabajan en el exterior y lo hacen de forma constante. Las principales capitales de América Latina, Londres, Miami, Berlín, Toronto, Amsterdam, Bruselas, Nueva York, Chicago y Baltimore suelen ser los lugares más frecuentes. Y, poco a poco, se van abriendo espacios en países asiáticos como Tailandia o del este europeo como Kasajistán.
“La gente de afuera se vuelve loca por la libertad que hay para trabajar y por la cantidad de paredes que hay para pintar”, dice Martin Ron, quien cada vez rechaza más trabajos fuera para concentrarse en sus proyectos en Buenos Aires y en el Conurbano.
Georgina Ciotti comenzó a pintar en Barcelona en un momento en el que no había la cantidad de controles que rigen hoy. “Buenos Aires es una ciudad con muros apropiados por la gente y eso me hace muy feliz porque habla de un pueblo que se apodera del espacio público para decir lo que piensa y lo que siente”, comenta Ciotti, ya definitivamente radicada en Argentina.
Fede Minuchín fue invitado por el propio Banksy a “The Cans Festival”, una convocatoria en la que más de 30 artistas urbanos vinculados al esténcil pintaron en 2008 un túnel de Londres y donde el enigmático artista inglés también participó manteniendo su identidad en secreto.
Los dos últimos años, para Leandro Frizzera, han sido muy intensos. Pintó un polideportivo enorme en la ciudad rumana de Fagaras en 2015, trabajó en el Museo de Street Art de Amsterdam en 2016 y, meses después, viajó a Berlín para exponer su proyecto Giuseppe Dynamo, un ejército de art toys articulados junto al escultor Ignacio Violini.
A Marina Zuni el hecho de vivir en otro país y de trabajar en varias ciudades le da la sensación de “pertenecer a un barrio más global, como si el mundo fuera un barrio extendido”. Reniega del hecho de pretender posicionarse en un solo mercado. “Opté por viajar, por estar más sola y autodescubrirme”, asegura desde San Pablo, donde le costó hacerse un espacio hasta consolidarse como una artista urbana insoslayable de esa ciudad ecléctica, perteneciente al barrio global del Street Art.