Un fantasma que sigue recorriendo el mundo
Teatro. En un unipersonal de autor, Eléctrico Carlos Marx trae al filósofo alemán a la Buenos Aires del presente para pensar la realidad política y social.
A 200 años de su nacimiento, el pensamiento y la obra de Carlos Marx continúan siendo de los más revolucionarios e influyentes de todos los tiempos. En El capital (1867) –su gran tratado crítico de economía política– el filósofo alemán desentrañó las bases del sistema capitalista, y distintas cuestiones ideológicas y de lucha de clases, donde describe las relaciones siempre tensas de poder y dominación. Las ideas marxistas atravesaron tantas disciplinas y teorías que ninguna parece soslayar aquel postulado que marcó un momento en la historia del pensamiento occidental. Las artes tampoco fueron la excepción. A partir de aquella filosofía, determinadas estéticas y modos de hacer se impregnaron de una cosmovisión diferente, de una nueva conciencia de clase, que muchos creadores abordaron en sus composiciones y representaciones. Tal vez, como una forma de desplegar las potencialidades de los sectores oprimidos en busca de la transformación.
Con la obra Eléctrico Carlos Marx, en el Centro Cultural de la Cooperación, el pensador viaja a la actual Buenos Aires de la mano del autor, actor y director Manuel Santos Iñurrieta. La intención es conocer qué pasa hoy en esta parte de la región. Aquí, en una ciudad hiperconectada y en constante ebullición política y social, Marx conoce “a varios pibes y pibas” que están marchando por un país mejor, por más derechos e igualdades. Con ellos y un espíritu revolucionario, explora la situación argentina y aprovecha histriónico la oportunidad para refundamentar sus ideas sobre el capitalismo, las políticas económicas, las tecnologías digitales e, incluso, la práctica teatral y dramática. Los jóvenes nunca se ven; él es el único que pregunta y responde. También lo hace con Dios, que cada tanto acota en clave musi- cal gregoriana. Se configura así un juego de conceptos y teorías, en el que el personaje logra delinear momentos disparadores e invita a reflexionar sobre un pasado que todavía permanece.
¿Qué dirá, entonces, aquel Marx del siglo XIX que alentaba a los trabajadores del mundo a unirse, sobre la posibilidad que ofrecen Internet y las redes sociales? ¿Qué opinará sobre el lenguaje inclusivo o el nuevo acuerdo de la Argentina con el FMI? Santos Iñurrieta, en la piel del pensador, realiza una puesta que se transforma en una suerte de ensayo teatral para discutir y problematizar el presente, lleno de humor, poesía y ciertas intervenciones autobiográficas. Es que Marx, a la mitad de su performance, le ofrece un segmento al propio intérprete, que aparece en el rol de actor para repensar de igual manera las filosofías y las artes como herramientas de transformación.
Con pocos elementos escenográficos, el autor se vale de la palabra más que de ningún otro objeto o acción. El verbo es el cuerpo y así construye los espacios, los tiempos y todo lo que no se muestra, pero que se presenta y atraviesa al filósofo. Sus ideas, por supuesto, son las protagonistas más fuertes. Y, con la intención de ampliarlas, hace uso de un telón transparente que separa el escenario del público para proyectar allí fotografías, videos y frases de otros referentes de la cultura y la política que refuerzan su vigencia: entre ellos, Vladimir Lenin, José Mariátegui, Antonio Gramsci, Julius Fuûík, Ho Chi Minh.
Por su parte, el actor y director argentino no solo evidencia la enorme actualidad del autor de El capital, sino también el poder que conservan el teatro y las artes como formas de cuestionar y, sobre todo, de cambiar hacia algo mejor.