La violencia política, en discusión
La memoria personal, el archivo y el testimonio se cruzan en una muestra de fotografía, performance e instalación de RES.
Un transeúnte de unos 70 años se detiene frente al gran ventanal de galería Rolf en un intento de descifrar el significado del Citroën 2CV incendiado, que se exhibe en el impecable y blanco espacio. ¿Qué estará pasando por su cabeza, justo esa misma tarde de la semana pasada cuando una bomba estalló en manos de su portadora en el cementerio de la Recoleta y otro “caño” fue lanzado contra la casa de un juez? El popular auto de bajo costo y cuatro puertas, está asentado sobre libros de jurisprudencia como parte de la exhibición Una memoria Tosca de RES, uno de los más reconocidos fotógrafos de la Argentina. Nacido como Raúl Stolkiner, en Córdoba en 1957, comenzó exhibir en 1978 en México, donde vivió exiliado. Historia política y personal en esta “memoria Tosca” que activa el recuerdo de la insurrección de obreros y estudiantes –conocida como Cordobazo– del 29 y 30 de mayo de 1969, durante la dictadura del general Onganía; RES, entonces, tenía alrededor de 12 años. El título de la muestra juega con el significado de la palabra y con el apellido del dirigente gremial cordobés Agustín Tosco, uno de los líderes de la revuelta junto a los sindicalistas Atilio López y Elpidio Torres. La carencia de refinamiento aludida se relaciona con “los intervalos escurridizos de la memoria”, como dice Adrián Cangi en el texto que acompaña la muestra. “A medio siglo del Cordobazo quedan entramadas en esta muestra una memoria de la ciudad de Córdoba, una genealogía del acontecimiento popular y una historia del arte de vanguardia que aborda la performance declarativa de los cuerpos. RES cruza las siglas y consignas populares, el archivo y el testimonio, la relación entre arte y política, las fronteras entre arte y no-arte, los procesos de formación y procedimientos como fórmulas de su obra que retornan sobre la insistencia de intervenciones pasadas para interrogar el presente”. Según la mochila cultural y política de cada observador, la compleja exhibición suscita recuerdos, angustias y debates. Presenta un conjunto de fotografías del artista y de época (hay una pila sobre una mesa que incluso el observador puede manipular), impresiones también en telas, fotomontajes, intervenciones en ciertas imágenes como en “La apariencia” (1999) o superposiciones de letras componiendo palabras sobre fotos. En piezas de doble faz, RES contrasta su registro actual de los lugares de la capital cordobesa, donde ocurrieron los históricos hechos, con fotografías blanco y negro de 1969 de José Ardiles del Archivo Luz y Fuerza Córdoba, de Osvaldo Ruiz y Guillermo Galíndez. En ciertas piezas, anverso y reverso cuentan historias desde diferentes tiempos y perspectivas como en el políptico “Otro 29” (2018), con seis cuadros y doce fotografías. Ese mismo recurso es utilizado –en 16 piezas con 30 fotos– en “Una memoria Tosca” (2018). El políptico “Vencer y Vi- vir” está compuesto por cinco piezas con diez fotos; en la faz a la vista aparecen imágenes del vacío departa mento familiar del artista –desde cuyas ventanas el autor pudo ver las movilizaciones cuando niño– con las letras (tridimensionales y capturadas por él) que forman el título de la obra. Pasado y presente también en “Xerox” (2018), reminiscencia del incendio intencional de las oficinas de esa empresa estadounidense en 1969. La instalación que se ve desde la calle es “Ante la ley” (2012): auto, video y fotografía. El video es el registro de la performance en la que artistas, historiadores del arte, con la activa participación de RES y un protagonista del Cordobazo, quemaron con bombas molotov la primera edición del 2CV (mostrado inicialmente en el Parque de la Memoria fue vendido a un coleccionista). La acción quizá tenga varios significados, pero en el contexto de la muestra remite a la quema de autos en la concesionaria de la empresa Citroën, en 1969. La fotografía como cruce de géneros e instrumento de investigación está muy presente en todo el trabajo de RES. Esta no es la primera vez que el artista suma imágenes para deliberar sobre los efectos de la violencia política. En su serie ¿Dónde están? (1984-1989) se ocupó del terrorismo de Estado durante la última dictadura militar. En NECACH 1879 (1996-2003) se ocupó de la violencia del siglo XIX; la serie incluyó tomas hechas por Antonio Pozzo durante la Campaña del Desierto y las propias en los mismos escenarios, reconstruyendo el itinerario del General Roca hacia la Patagonia en 1879 (con la consecuente eliminación de indios). Nuevamente, en esta exhibición RES retoma imágenes que remiten a huellas del pasado, al tiempo como creador de presente y de futuras memorias.