Toda palabra deviene en movimiento
Performances. La escritora Magdalena Cervellera y la bailarina Martina Kogan crearon un ciclo que imbrica voz y danza . Así nació Mover la lengua.
Se puede bailar cualquier cosa: una canción, el silencio, pero también una poesía, una receta de cocina, las instrucciones de una azafata para viajar seguros en un avión y hasta un estudio científico. En ese experimento se encuentran desde hace cuatro años las integrantes del colectivo Mover la lengua, una compañía artística que decidió fusionar las palabras y la danza, con la certeza de que el cuerpo aparece en todas las formas de comunicación.
La idea de bailar textos surgió del encuentro entre la escritora Magdalena Cervellera y la bailarina Martina Kogan. Juntas, imaginaron un ciclo de performances en el cual la poesía y la danza fueran parte de una misma batalla. Una persona lee en vivo y otra baila según lo que le provocan esas palabras. Puede prestarle atención al ritmo, los sonidos, el significado, la intensidad y los tiempos de lectura. El cuerpo reinterpreta palabras y la metáfora tiene un lugar central. Luego de un año intenso de performances, vivos y videospoemas en redes sociales, este ciclo vuelve con dos presentaciones en vivo el sábado 16 y 23 de enero, que se complementa con las propuestas audiovisuales que sostienen y expanden en la virtualidad.
“En la danza pasa mucho que nos digan: ‘No lo entendí’. Al hacer estas fusiones nos interesa salir de la idea del entendimiento y que se pueda disfrutar más”, dice Kogan. Algo parecido sucede con la palabra escrita: “A los escritores nos cuesta muchísimo poner el cuerpo, la poesía suele quedar en un lugar solemne y, sin embargo, está tan a mano. Se puede contar algo y ser poético”, agrega Cervellera.
Las palabras que pueden ser bailadas no son solo textos literarios. En las performances de Mover la lengua, se han bailado audios de Whatsapp, discursos políticos y hasta un comisario de a bordo leyó las instrucciones que incluyen abrocharse los cinturones y registrar dónde se encuentra el chaleco salvavidas, mientras una nena bailaba esas indicaciones. “Intentamos que la danza y la poesía puedan estar más en lo cotidiano. En las funciones presenciales abrimos una lista para que bailarines, lectores y escritores se anoten a leer y a bailar. La improvisación es fundamental. Nadie sabe lo que se va a leer y hay que reaccionar a lo que sucede en vivo”, cuenta Kogan.
Durante el 2020 atravesado por el encierro y el aislamiento obligatorio, el ciclo Mover la lengua se trasladó a las redes sociales. Las artistas seleccionaron textos y bailarines para que se animaran a moverse, leer y bailar en el espacio de sus casas. En el Instagram de Mover del colectivo se pueden ver videos de intérpretes que danzan poemas escritos durante la cuarentena, a una nena que baila un texto de la ensayista Luciana Peker sobre la infancia, o a una chica que se mueve según las letras de una canción de Paula Maffía, entre otros ejemplos. Pero, además, para no perder la fuerza lúdica medular de esta propuesta, también organizaron vivos en los que un performer interpretaba las palabras de otro y los participantes iban cambiando por un sistema de postas, entre cada red social. Así, se fueron sumando personas de distintas partes del mundo y del interior del país. “Dentro de todo lo malo de esta cuarentena, continuar con nuestro proyecto de manera virtual nos permitió llegar a más personas y ampliar los universos del baile y la poesía”, explican.
“Al unir disciplinas que pueden quedar en un espacio solemne o endogámico, intentamos enfatizar que el arte es para todos y está en todas partes. Se puede bailar de distintas maneras, no hay una sola forma de bailar; y lo mismo, con la escritura”, dicen. En el plan, interminable, de correr los límites, la gente que participa de Mover la lengua, se anima al movimiento y al lenguaje, sin miedo.