EL POLO DE ARTE ESTEÑO SE ARRAIGA A FULL
En la primera quincena de enero, Punta del Este no paró de inaugurar espacios y su feria se expandió. Hasta fin de mes, una muestra de fotos de Costantino y Valansi.
Quién habría imaginado que la primera muestra de Christo y Jean-Claude en Sudamérica sería en el departamento de Maldonado? Con sus 53 piezas, que antes estuvieron en el Centro Pompidou, abrió hace una semana el Maca, el imponente espacio de la Fundación Pablo Atchugarry, con pleno de coleccionistas y visitantes. Antes habían paseado por Este Arte Art Fair, la feria que este año sumó galerías y alcance. Participaron Hetlitzka/ Faria y Ruth Benzacar. Se suma la apertura de Faar, la fundación de Amalia Amoedo en José Ignacio, con residencias para artists. Es que en esta temporada la escena artística en Punta del Este se activó de manera fenomenal. Minoría de argentinos, entre veraneantes de Brasil y Paraguay: así es el área dólar. Se suceden las aperturas y encuentros celebrando una apuesta fuerte a liderar el verano desde la ciudad uruguaya.
En Espacio Foto Arte, fundado en 2010 por la arquitecta Carolina Pedroni y el fotógrafo Roberto Riverti, ambos argentinos, los artistas que exponen en enero son Gabriel Valansi, con Works, hasta mediados de enero, y Nicola Costantino con una selección de fotos, objetos y cerámicas hasta el 28. Los dos artistas tienen algunas cosas en común pese a las poéticas completamente diferentes. Fue Valansi quien introdujo en la exploración de la fotografía a Nicola.
Valansi completó una trilogía desde el 2001 con Zeitgeist, luego en 2004 con 1-72, culminando en MAD entre 2005 y 2006, serie en la que intentó descifrar, usando una fuente documental, “aquello que subyace bajo las manifestaciones de destrucción masiva”. La serie MAD, (Mutual Assured Destruction, destrucción mutua asegurada), que integra esta exhibición, tiene una dualidad inquietante pues mientras las fotos se perciben como paisajes de una rara belleza, son en verdad el instante previo a una detonación que trastoca la vida de modo brutal. El semiólogo Héctor Schmucler consideró oportunamente que estas son fotografías donde transita una amenaza y en estos tiempos de pandemia, volver a esa serie resuena sobre todo si pensamos en los primeros tiempos de silencio global, donde el tránsito estaba detenido, antes de que la cifra de contagiados y muertos nos golpeara.
En el 2016 Nicola Costantino se inspiraba en El Bosco para desarrollar su ‘Jardín de las delicias’. Para ello invitó a jóvenes artistas a una performance en un bosque. En su registro, los participantes lucen como andróginos cargando unas prótesis a modo de máscara anti-gas; están basadas en su anterior Trilogía de Bocas, de 1997, en la que del interior de una boca humana salen un hocico de cerdo y un cogote de pollo. Una parte de lo exhibido rescata esas imágenes resignificadas, junto a otras donde deja de lado materiales químicos, resinas y poliéster, para optar por materia más orgánica y no contaminante. El giro implica una reflexión sobre las prácticas nobles que trajo consigo la pandemia.