Nueva escudería para el arte local
Valerie’s Factory. Con el espíritu de la mítica usina de Warhol, el espacio inauguró en Villa Crespo con una expo colectiva que Raúl Flores define “sexy”.
“¿Qué hubiese pasado con el mundo del arte, del pop y las vanguardias, si alguien como Valerie Solanas tenía su propia Factory?”, se pregunta la mendocina Jimena Lusi en voz alta al explicar la esencia de Valerie’s Factory. Uno de los puntos más interesantes de esta nueva galería –que se instaló en una fábrica de Villa Crespo y abrió en marzo bajo la dirección de Lusi, Xul Jan y Sandro Guevara–, es que es hija de la fusión de dos proyectos previos, que existían desde hace el mismo tiempo y cada uno por su distintivo venía dando qué hablar en la escena de arte joven.
Ambas fueron creadas en 2021, Aura – plataforma que apostaba al arte tecnológico y fue uno de los stands que hizo sold out en la última arteba– y Valerie, primero a secas, fundada en Mendoza, que aterrizó en Buenos Aires como galería nómade representante de una serie de artistas extravagantes con cierta exploración en común en torno a las identidades y una visión queer, pop y performática del mundo.
Los socios fundadores de esta fábrica del arte cuyo nombre evoca al espíritu de The Factory y a Valerie Solanas –la autora estadounidense del manifiesto SCUM que le pegó tres tiros a Andy Warhol–, registraron en 2023 una mirada compartida acerca del ambiente artístico, y una necesidad en común de traer algo nuevo y fresco.
“Nos encanta toda esa época del arte súper potente y menos mediatizada, que era de encuentro real, en esos lugares donde pasaba de todo”, señala Lusi en referencia a la legendaria Factory de Warhol; donde vivían junto al artista estrellas porno, dragqueens, músicos, pensadores y todo tipo de bohemios que lo ayudaban con sus serigrafías, actuaban en sus películas y hacían las más inauditas fiestas de la Nueva York de los 60.
Cabe un paréntesis para recordar una impactante historia que parece ficción pero en verdad ocurrió: antes de hacerse amiga de Warhol y de ser invitada a dicha comunidad, Valerie Solanas vivía en la calle, había sufrido abusos sexuales y deambulaba entre la prostitución y el arte under. Le había confiado a Warhol el guión de una obra de teatro que él se había comprometido en producir y, en esa diaria de excesos y locura, el manuscrito se perdió. Valerie creyó que la estrella del pop art quería robar su idea y fue en esa nebulosa de paranoia que entró un día a La Fábrica y sucedieron los hechos posteriormente narrados en el film I Shot Andy Warhol. A partir de aquello, la obra de Warhol –quien milagrosamente sobrevivió– cambió drásticamente y se despertó en él cierta fascinación por el suceso, al cual asoció con los asesinatos de John Lennon y JF Kennedy.
Con curaduría del artista cordobés Raúl Flores, actual curador del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, Los Patitos Feos es la muestra que inaugura el espacio. “Nacimos diferentes a todos los demás”, dice el poema de José Tcherkaski popularizado por Nacha Guevara en los café-concerts de los años 70, que se reproduce en este caso como texto de expo, y continúa “...seguimos estudiando, aún sin comprender, por qué nos explicaban que amar no estaba bien, que el sexo era basura para personas puras…”.
La muestra es novedosa e ideal para conocer a artistas emergentes. Hay entre una y cinco obras de cada uno de los 16 que la componen a lo largo y ancho de dos pisos. Flores visitó, durante enero y febrero, los talleres de todos ellos y recolectó las piezas que consideró mejor podían adecuarse al clima de celebración y cabaret que quiso generar: “estamos en una de las crisis más profundas de la Argentina y que se abra una galería de esta envergadura ahora es algo increíble que sólo se puede festejar”. El evento de inauguración, según cuentan, se prolongó por doce horas, no faltó vino en ningún momento y la ambientación –a cargo de Tomo Cabrera, uno de los artistas que exhiben– contó con una alfombra roja y flashes que seguían a las personas cuando entraban al mejor estilo Hollywood.
“Yo no hago curaduría de proyectos de artistas que no tienen sexo ni tomo a alumnos que no tengan sexo. Este es un proyecto increíblemente sexy”, garantiza el cordobés, “hay una situación lacaniana, el deseo es la base de lo que estamos haciendo”. Las obras abordan lo erótico, la moda, el placer, la política, preguntas alrededor de un futuro “post fin del mundo”. “Es un proyecto que abre una puerta desconocida para el mercado, el medio, la crítica y los curadores”, dice.
Otro desafío curatorial para él fue generar equilibrio: “son todos artistas emergentes pero cada uno tiene una experiencia muy distinta con el mercado del arte. Para algunos es un fantasma, para otros una meta y otros ni siquiera saben qué quiere decir. El trabajo fue también tratar de nivelarlos a todos con respecto a instalarse comercialmente”, cuenta.
Conviven en las salas piezas resultantes muchas veces de la mezcla de tecnologías, hechas por artistas de distintas partes del país y edades. Hay fotografías de Elías Leiro sacadas con celular y después intervenidas a mano con pintura y guiños a obras de arte emblemáticas, que transforman la foto –un medio reproducible– en una pieza única; una videoperformance despampanante del platense Facundo Belén; obras de Alvaro Godoy realizadas con la ayuda de un robot hecho por él mismo que se llama Mariano; un letrero de Sofía Castro que dice “no hay plata” en francés, dando la bienvenida con luces de neón; y collages que parecen versiones trans de las obras de Berni, hechas por el sanjuanino Leonardo Sánchez con referencias del cine de terror, lo trash y revistas porno de los 80 y 90. Artistas participantes: Alvaro Godoy, Elías Leiro, Facundo Belén, Facundo Jesús Lugea, Fanny Diaz, Franco Palioff, Frenetik Void, Julieta Proto, Leonardo Sánchez, Marco Pimentel, Maruts Ballet, Matías Tomas, Sofia Castro, Tomo Cabrera, Trinidad Metz Brea y Valentina Quintero.
Los Patitos Feos – VVAA
Lugar: Valerie’s Factory, Vera 1350 Horario: mié a sáb de 16 a 20 Fecha: hasta el 12 de mayo Entrada: gratuita