Mon Laferte Enfocada
La cantante chilena habla de su nuevo disco, “SEIS”, y de cómo fue terminado en pandemia, en el pueblo mejicano donde vive. También hace un balance de cómo ve hoy a Chile, tras las convulsiones recientes.
Norma Monserrat Bustamante “Mon” Laferte aparece en cámara con su pelo naranja atado y un look de entrecasa, como cualquier mortal que debe atender parte de sus obligaciones de modo virtual, a distancia.
Acaba de sacar su más reciente disco de estudio, SEIS, titulado así gracias a sus fans y su expectativa traducida en un nombre tentativo que quedó como definitivo.
No obstante, a la hora de la charla promocional se la nota cómoda, incluso con sus propias incertidumbres, como si planificar más allá de lo posible fuera signo de otros tiempos.
Parte de esa misma espontaneidad es la que ha llevado a esta cantautora chilena, residente en México hace más de una década, a instalarse fuera de Ciudad de México, en el cercano pueblo de Tepoztlán, donde vive hace un par de años y tiene, incluso, su propia galería de arte.
Allí estaba ella cuando en 2020 la pandemia de Covid-19 llegó para cambiar el mundo. Y fue en ese contexto en el que las canciones comenzaron a surgir.
Atmósfera pandémica
“Estoy totalmente influenciada por la atmósfera pandémica. Tuve mucho tiempo para pensar. De por sí, soy una persona que vivo ahí en mi mundo, tengo problemas para concentrarme. Y con la pandemia peor, porque pasaba horas en silencio y sola. También con la guitarra, revisando mis escritos”, reflexiona la artista.
“Finalmente, habría sido otro álbum si no hubiera estado en pandemia”, asegura. “Los últimos discos los escribí en aeropuertos, viajando, estando de gira; y más en la ciudad. Siento que SEIS tiene este aire del campo, yo vivo en un pueblito hace dos años ya, que es como el México profundo, entonces tiene otra atmósfera totalmente diferente”, completa en modo descriptivo.
Lindo y querido
En cierta forma, SEIS es un homenaje a la rica identidad musical mejicana y contempla diferentes géneros de su tradición popular, además de una orquestación general que abunda en arreglos de cuerdas e instrumentos acústicos como principal recurso.
“Me di cuenta de que iba por ahí el disco cuando empecé a escribir la primera canción, que fue porque vi un docu de Chavela (Vargas). El álbum no va de Chavela, pero vi el docu y fue como ‘la amo, voy a hacer una canción así’. Terminé la primera canción y me di cuenta de que tenía algo ahí, y que se daba todo para que fuera un álbum más mejicano”, relata la chilena.
“También por el entorno, es la música que se escucha en el pueblo”, asegura. “Las pocas veces que salía, iba al mercado y se oía ese tipo de música, con la guitarra de palo muy presente. Y ahí también tomé decisiones”, agrega Laferte, quien empezó a “vestir” las canciones una a una con reminiscencias a los mariachis, el bolero, los corridos tumbados.
Ciudadana de Latinoamérica
“Hay canciones que son accidentes, de pronto salieron de una manera explosiva. Pero también hay muchas decisiones”, confirma, destacando significativas colaboraciones con Gloria Trevi, Alejandro Fernández y los grupos tradicionales La Arrolladora Banda El Limón de René Camacho (de Sinaloa) y la Banda Femenil Regional Mujeres del Viento Florido (de Oaxaca).
–¿Cómo te sentís siendo parte de todos esos Méxicos en primera persona?
–Me siento increíble. Es muy bonito el darme cuenta… me siento muy chilena, voy a Chile y siento que estoy en casa, entiendo todo perfecto, pero cuando estoy allá, me percibo muy mejicana, en el acento o hasta en la comida. Y en México me pasa que me siento muy mejicana en el día a día, pero me siguen percibiendo muy chilena. Para mí es darme cuenta de que soy un poco de acá y un poco de allá, y me he ido enamorando de otros sitios. Voy a Ecuador y quedo alucinada, tengo un cariño superespecial por Perú o Argentina. Siento que se refleja en mi música y que lo he ido explorando en otros álbumes.
Relajada
“Me siento como que por fin estoy haciendo música. Es raro porque ya son seis discos (risas), es una locura. Creo que estoy más relajada”, sostiene Mon Laferte mientras sonríe, mostrando algo parecido a la vergüenza en su rostro.
“No me di cuenta cuando empecé a escribir estas canciones, realmente salieron. Pero, claro, hoy puedo contar estas historias, puedo escribir esto, porque también el mundo ha cambiado y está el tema en la mesa”, añade sobre el inevitable componente feminista que exhiben varias de las letras de
SEIS.
“Yo misma no soy la misma persona de hace cinco años atrás, que también pensaba diferente. El feminismo es algo que estamos aprendiendo como sociedad todos los días, así como desaprendemos ciertas actitudes, que creo que eso es lo más difícil. La música, el arte en general, es un reflejo de la sociedad. No me propuse tratar temas sobre feminismo en las canciones, sino que más bien permea en mí y es lo que sale”, reflexiona.
Chile, hoy
“Es una locura. No puedo creer que ya pasó un año”, dice Mon Laferte sobre el emblemático show que dio en el festival de Viña del Mar a comienzos de 2020 y que estuvo atravesado por las repercusiones generadas por el estallido social originado en la capital de su país, en octubre de 2019. Una foto de la artista había recorrido el mundo pocos meses antes con una contundente frase en su pecho: “En Chile torturan, violan y matan”.
“Fue de mis últimos conciertos y es inolvidable. Pienso en Viña y me viene a la cabeza la imagen de una película. Una cosa extraña, tocando con el helicóptero de la Policía sobrevolando. Muy cinematográfica toda esa situación, de mucho estrés. Yo estaba muy asustada, obviamente. Si ya de por sí Viña es como estresante, el estallido y toda esta persecución que tuve también yo de parte de la Policía agravaba todo”, recuerda.
–¿Cómo siguió ese tema?
–Había una solicitud de la Policía chilena para que se me citara a declarar. Eso es claramente una persecución, no tenía sentido que se me citara a mí. Era un distractor. Después de mi visita, todo eso bajó, llegó la pandemia. No sé si se cortó, pero por lo menos ya no están publicando cosas, tuiteando cosas, que me parece muy chistoso. Siento que es como Los Simpson. ¿Por qué a mí? Yo soy una cantante, hay cosas más importantes que resolver.
–¿Cómo ves a Chile a la distancia, luego de la aprobación de un nuevo proceso constituyente y en medio de la pandemia?
–Yo siento que a Chile le ha tocado durísimo en general. Primero, todo lo del estallido, que era muy necesario, y luego la pandemia. Siento que la gente está muy cansada, hace poquito fui y se siente el hartazgo ya de tanto que le ha tocado al país. Pero aun así siento todavía un poquito de esperanza. No podemos estar más mal (risas), después de lo malo viene lo bueno. Y siento que ha sido muy valiente el pueblo de Chile, y creo que la valentía también tiene al final un premio. Van a venir tiempos mejores. Es increíble que se haya logrado reescribir la Constitución. Tengo toda la fe de que vendrán tiempos mejores, porque Chile se lo merece.
–Fuiste una de las pocas mujeres de tu generación convocadas a la serie documental “Rompan todo”, de Netflix. ¿Qué significó para vos?
–Yo me sentí muy emocionada de que me consideraran. Siento que soy de otra generación y que todos mis héroes estaban ahí, en el documental. Me pareció muy bonito como documento que quede. A mí me emocionó un montón porque soy una rockera de corazón, así muy profundamente. También sentí mucha nostalgia y muchas ganas de que vuelva a tener el rock un momento tan protagonista, como en otras épocas. Qué ganas de que se ponga de moda de nuevo el rock. Yo creo que va a pasar, ya vendrá de nuevo, y ahí voy a estar yo. En primera fila y en el escenario (risas).
“No me propuse tratar temas sobre feminismo en las canciones, sino que más bien permea en mí y es lo que sale”. “Qué ganas de que se ponga de moda de nuevo el rock. Yo creo que va a pasar, ya vendrá de nuevo, y ahí voy a estar yo”.