‘DRESS. CODE.’ onthult verhaal achter unieke kledij
Voor zijn nieuwe expo ging het Hasseltse modemuseum eens goed door zijn eigen kasten en lades rommelen. In DRESS. CODE. worden de verhalen achter vaak nooit geziene kledingstukken uitgedragen.
Het Modemuseum maakte uit een rijke collectie van bijna 18.000 objecten voor DRESS. CODE. een selectie van honderdzeventig objecten. De expo is opgebouwd aan de hand van vijf codes of thema’s, met als rode draad de conceptuele mode van Martin Margiela. Elk geëxposeerd stuk heeft een geschiedenis en vertelt een uniek verhaal. Sommige van deze verhalen heeft het Modemuseum achterhaald, andere zijn overgeleverd tijdens de schenking van het stuk. Een bijzondere aandacht gaat naar de schenking van drie voorname Hasseltse families, die in 1992 vier negentiende-eeuwse jurken binnenbrachten. De jurken geven ons een kijk in de geschiedenis van de families, die destijds actief waren binnen de mode, de advocatuur en de jeneverstokerij. “Het leuke aan onze job is kledij onderzoeken en het onderliggende verhaal ontdekken”, vertelt Karolien de Clippel, directeur van het Modemuseum. “Door corona kregen we de kans om in ons archief te duiken en onze collectie te onderzoeken, op zoek naar verhalen.” Slow-looking is het codewoord van de tentoonstelling: je kan op je eigen tempo kijken, genieten en geïnspireerd worden door de kledij.
Kleren vertellen een verhaal
De ontdekkingstocht naar verborgen parels begint bij de eerste code, vorm. Hiermee probeert de expo duidelijk te maken dat je elk kledingstuk kan identificeren aan de hand van de vorm. Vroeger droegen mensen bijvoorbeeld vormgevende onderkledij zoals een korset of een hoepelrok. Tegenwoordig zie je vaak een broek met olifantenpijpen of een oversized T-shirt. Het feit is dat sommige vormgevende trends terugkeren, kijk maar naar de shoulderpads. In de modewereld kan je ontwerpers vaak herkennen aan een eigen specifieke vormgeving.
Van vormen gaan we over naar het mysterie van stoffen, de tweede code. Je kan stoffen op tal van manieren creëren. Als je kijkt naar het materiaal, de kleur, decoratie, etc. kom je veel te weten over het verhaal dat het stof vertelt. Wist je dat in de meeste gevallen het stof duurder is dan het object zelf? Van luipaardprint tot leer tot bont: laat je meenemen in de wonderbaarlijke wereld van stof. Ontdek de evolutie doorheen de tijd en de terugkeer naar de moderne mode.
Identiteit door mode
Mode is niet alleen synoniem voor schoonheid, maar ook voor storytelling. Dat wordt duidelijk door de derde code, vanitas. Hier krijg je stukken te zien waar een defect aan is. Maar een scheur of vervorming wil niet zeggen dat het stuk geen meerwaarde heeft, integendeel. “Ontwerpers zien het mooie in imperfectie”, vertelt curator Anaïs Huygen. “En net deze imperfecties zijn vaak inspiratie geweest voor hedendaagse mode en iconische stukken.” Denk bijvoorbeeld aan de uitgerafelde grijze wollen trui van Martin Margiela of aan de delicate toepassing van grunge-elementen in ontwerpen van Raf Simons.
Door mode creëer je je identiteit, maar tegelijk breng je door je kledingkeuze een verhaal naar buiten. Zo komen we meteen aan bij de laatste twee codes, identiteit en verhaal. Deze codes laten ons zien dat we een eigen dresscode ontwikkelen en begrijpen én dat we speciale herinneringen bij een stuk niet moeten vergeten. De tentoonstelling sluit dan ook af met vijf persoonlijke anekdotes of getuigenissen van modeliefhebbers. Zij hebben elk één stuk bewaard, dat hun doet terugdenken aan een gebeurtenis en koesteren de herinneringen hier rond.
→ Van 1/10 t.e.m. 9/05/2021, info en tickets: www.modemuseumhasselt.be
“Het leuke aan onze job is
kledij onderzoeken
en het onderliggende
verhaal ontdekken”
Karolien de Clippel
Directeur Modemuseum