PIÈCE DE RÉSISTANCE
Uma das peças de roupa mais icônicas de todos os tempos, a jaqueta de tweed continua sendo símbolo de empoderamento feminino.
Desde o início da marca, Gabrielle Chanel frisava que sua preocupação era vestir as mulheres com peças que as deixassem à vontade, mas que ainda assim enfatizassem a feminilidade. Essa ideia, tão simples e ao mesmo tempo tão revolucionária, levou ao nascimento do terno de tweed e, com ele, da jaqueta que, entre todos os símbolos da marca Chanel é, sem sombra de dúvida, o mais icônico. Parte de um conjunto de dois itens, o tailleur foi criado nos anos 1950, quando a designer retornou para Paris do exílio na Suíça. Foi sua contribuição para um público que considerava a estética vigente excessivamente feminina e restritiva.
A ideia passava por sua visão de elegância casual, funcional e confortável ao mesmo tempo. A resposta estava em sua trajetória: o tweed, tecido que até então era reservado a roupas masculinas, que a partir da década de 1920 ela transformou em sua assinatura. Inspirada pela elegância descontraída dos homens de sua vida, e em particular pelo duque de Westminster, ela transgrediu os códigos da indumentária de sua época ao escolher tecidos confortáveis. Primeiro o jérsei e, finalmente, o tweed, o que não deixava de ser já um movimento de empoderamento feminino por meio das roupas. Sem nenhuma modéstia, afirmava: “Na verdade, fui eu quem ensinou os escoceses a fazer tweeds mais leves”.
Depois, há o corte: reto, estruturado, preso de ponta a ponta. Foi ela, e somente ela, quem definiu esse fascínio. “A elegância das roupas vem com a liberdade de se mover”, sentenciava. A construção da jaqueta obedece somente a esse princípio. O savoir-faire dos ateliês Tailleur na Rue Cambon, em Paris, responde a uma exatidão absoluta. A frente é montada ao longo da linha reta, sem marcações de busto. O mesmo princípio se aplica às costas, separadas simplesmente por uma costura no meio. Já a manga é inserida no limite do ombro para otimizar o conforto. Não menos importante, o forro segue à risca os cortes do material principal. “O interior deve corresponder ao exterior”, costumava dizer Mademoiselle. Os dois tecidos, costurados de forma íntima e quase invisível, movem-se assim juntos sem qualquer restrição, garantindo uma performance impecável.
Para garantir o caimento perfeito, uma corrente de latão é costurada na bainha da jaqueta, por dentro do forro. Nessa receita de sucesso, todos os detalhes são cruciais: há a trança que adicionar uma força gráfica nos contornos da jaqueta, nas bordas dos bolsos e nos punhos das mangas; os botões são como joias feitas de galalith (um tipo de material plástico também conhecido como “pedra de leite” inventado no fim do século 19 e que Gabrielle usou, primeiro, para criar bijuterias de luxo), resina ou metal, embelezadas com uma cabeça de leão, um ramo de trigo, uma camélia ou o duplo C. Nos primeiros looks criados por Gabrielle, uma simples camisa branca era usada embaixo da jaqueta.
Apesar de essa história ser sobre o statement político de uma peça de roupa criada por uma mulher ciente das necessidades de outras mulheres, Karl Lagerfeld tem papel importante. Quando ele assumiu a marca, em 1983, abraçou a causa e passou a reinterpretar continuamente a jaqueta. A primeira transgressão veio em 1985, quando a juntou a uma calça jeans e um top listrado esportivo. Virginie Viard, que retoma a voz feminina no comando da marca, está aos poucos moldando sua assinatura na direção criativa, tendo como missão vestir uma nova geração, que enxerga a moda como construção singular de identidade. (SH)