Q&A
Изложба по случай десетгодишнината на българското студио Fontfabric Type Foundry
които ще постави бонбони, малки радости. „А най-голямата елха съм приготвила, за да сложа... просто един картоф. Искам и аз да се пошегувам с детето, не само то с мен“, смее се Вера.
Опаковките
Обикновено подаръците в този дом се опаковат по един модел и с една хартия – интересно е, а и е практично. Миналата година купуват голямо руло бяла хартия и
заедно с Лука с помощта на суров картоф я украсяват с елхички. „Когато роднините разбраха, че и детето е участвало в майсторенето, много се трогнаха.“
Според Вера много повече време ще се спести, ако за подаръците предварително се вземат опаковъчни хартии. В Youtube е пълно с видеа как точно да се постигне красива и лесна опаковка.и.
Прочетете цялата история на dnevnik.bg/partners/ikea
Почитателите й от своя страна отбелязват, че творчеството й може да се сметне за истински учебник по история на изкуството, благодарение на използваните в него препратки от античното изкуство, италианския Ренесанс, испанско-фламандската школа.
През 1941 г. Лемпицка поръчва на известния американски галерист Жулиен Леви да организира три нейни изложби в Ню Йорк, Сан Франциско и Лос Анджелис с намерението да даде нов тласък на кариерата си. Критиката обаче вече намира изкуството на „баронеса Куфнер“за остаряло. През 1962 г. Лемпицка показва свои абстрактни картини, но отново е приета хладно и решава да не излага повече. По ирония на съдбата много успешна изложба в Musеe des Arts Decoratifs в Париж през 1966.г. връща големия интерес към стила ар деко, включително и към нейното творчество. Доказателство за съвременната й актуалност от нейната ретроспектива в Galerie du Luxembourg през 1972 г. до днес
са и цените на най-известните й картини, достигащи седем милиона евро.
Лемпицка продължава да работи до края на живота си. През 1978 г. се премества да живее в Мексико, където умира две години по-късно. „Постигнатото от Тамара де Лемпицка е плод не само на нейния талант, но също на целенасочената й визия, силната й воля и дисциплина. Понякога тя работи по 12-13 часа на ден. И все пак персонажът буквално поглъща артиста, но може да се каже, че светът на изкуството, рекламата, пиара, модата й връщат под формата на слава и признание инвестираното от нея като визионер. Вече има дори и мюзикъл, вдъхновен от живота й“, разказва Джоя Мори. Премиерата на мюзикъла „Лемпицка“се състоя на Williamstown Theatre Festival в американския щат Масачузетс на 20 юли 2018 г.
Изложбата в Palacio de Gaviria в Мадрид продължава до 24 февруари 2019 г. www.tamaradelempicka.es
Ш„Шрифтът трябва да е не просто красив и оригинален, но и четлив, все пак той има съвсем практична цел – да можете да го прочетете“, казва Светослав Симов–Свет.
Преди точно десет години той създава фирмата си Fontfabric Type Foundry за дизайн на шрифтове. Минавайки през графичния дизайн, открива страстта си в геометрията и векторната графика. „Исках да покажа на всички красотата на шрифта през строгите форми, чертането и геометрията.“Според него дизайнът на буквите с нищо не се различава от дизайна на физически предмети. Те трябва да са практични и да изпълняват функцията си – да могат хората да комуникират чрез тях, същевременно да се вижда историческата им принадлежност, наслоената традиция. В този контекст има разлика между българската и руската кирилица – „на руски буквите са умалени главни, по-прави букви, докато българските са по кръгли и обли, по-близко до естественото писане“, обяснява Свет.
През годините е работил за марки като Nike, Dacia, McDonalds, KFC, Lipton. А някои от шрифтовете на Fontfabric Type Foundry сте виждали и в изданията на “Икономедиа”. Техни са и някои от най-продаваните шрифтове на популярния типографски сайт MyFonts. com, най-известните сред които Intro, Nexa, Uni Sans, Muller, Panton, Intro Rust. Безплатната версия на Intro се използва от много българи.
По случай десетгодишнината на студиото в Gallery 2.0. са изложени арт инсталации, постери и печатарски семпли, изпълнени с оригинални шрифтове. Посетителите ще могат да видят и първия каталог на най-продаваните шрифтове. Някои от постерите се продават в различна големина, дори и арт инсталациите може да се купят.
За откриването на изложбата Иван Шопов и Теодосий Спасов представиха част от новия албум In Fusion. Шрифтът Squad, използван за заглавието на албума, е специално приспособен и персонализиран, за да е в пълен синхрон с духа, който музиката му носи.
Светослав Симов–Свет преподава графичен дизайн в Софтуерния университет. >По-строги и дебели форми, без толкова бъбривост, технически и оригинални, моношрифтове, които се използват от програмистите. Въпреки че класиката отново и отново ще се повтаря. >В училище трябва да се забрави за краснописа, трябва да се разчупят стандартите. Нека децата експериментират с различни пера и инструменти, цветове, дебелини. Колкото по-отрано се запали интересът на децата към буквите и тяхното изписване, толкова по-добре. А има интересни професионалисти като Стефан Кънчев, неговите лога биха събудили любопитството им, ако се изучават. Как може да се възпита естетика и любов към шрифта? >Шрифтът е основен елемент във визуалната среда в града. Едно време са се правили големи обемни букви, табелите са слагани отстрани, не са били безобразно цветни и шарени. В момента всеки си мисли, че е отделен остров и табели се проектират без никаква обща концепция. В Западна Европа това е изключено, там се спазват строги правила. Общата визия на града е част от културното наследство. Една грозна табела с грозен шрифт е неуважение към архитектурата на града. Колко важни са шрифтовете на табелите за градската среда?