回形纹样在现代居住空间中的应用
文 杨 丽 王淮梁 安徽工程大学艺术学院
【摘 要】起源于中国古代青铜器的回形纹样，因其富有延绵不断的祥瑞寓意，使其成为传统纹样中使用最广泛、最活跃的应用纹样。将传统文化元素与现代设计有机融合、展现靓丽色彩，是现代设计理论与实践研究的主要内容之一，许多现代设计理念深受回形纹样设计思路及艺术表现形式的影响。本文综述了回纹在现代居住空间中的应用，主要通过论述如何使用回形纹样，进行归一、整理、汇编等，并在居住空间进行系统的讲解，以期在特定范围内对现代设计有一定的借鉴和启示作用。
【关键词】回形纹样；居住空间；装饰
一、回形纹样概述
（一）回形纹的来源回形纹样起源于春秋时期，是依据传统陶器和青铜器上的纹案样式等演化而来的，作为华夏传统的装饰纹图案，它以简洁清晰、典雅规整的特点流传至今，是拥有华夏图案特质的“国学”艺术。它最初是由古代陶器和青铜线格局演变而来的，多呈现由方形卧式或横竖短线折绕而成的圆形、方形或者菱形的式样，外观如“回”字，故得名“回纹”。在传统艺术中，具有其独特的魅力。（二）回形纹的风格类型回纹的形式与汉字“回”相似，二者都以框架结构成方形回旋式。回形纹的主要表现形式有单向，双向，正向和反向连接成对或连续折叠的带状的回形，排列组合成为灵动、华丽、优雅的图案。回纹的造型风格主要有如下四种类型：减笔组合，正面和负面的波折型，连续型，方型。因其简洁和直观的特性组合起来深受人们的喜爱。回纹的出现丰富了人们的视觉，其多用于装饰器物的口部或颈部，也有接二连三的带状形等。从人的心理结构来看，单体图形的视觉感受不仅是丰富多彩的颜色和外形，其本质在于同样构造的组合所产生的视觉感知。回纹在设计中的应用非常广泛，餐具、服饰、家具、奢侈品中都能见到其踪影。（三）回形纹的寓意回纹因其构成形式的回环反复和延绵不断，故在民间有“富贵不断头”的美好寓意。依据其特征，人们为此给予了永久的吉祥象征性。二方的连续性回纹可以呈现出整齐划一的视觉效果，所以它常被用作间隔或锁边。寓意着福寿吉祥、吉利永长、长远绵连，代表了止于至善的中华民族的优秀文化精髓。
二、回形纹样对现代居住空间的价值
回形纹样不同于其他纹样，在众多的几何纹样中，它被算作是最简洁的一个纹样形态。由于它的简单和简洁，作为装饰元素而被广泛应用，既不会影响主体装饰物，也不会失去自身的装饰物成效。现如今室内居住空间的氛围直接影响人们的情绪，人们对居住空间的要求不仅仅是良好的室内空间氛围、齐全的设备，还要配备优美的软装饰环境，因此，有必要处理好回形纹样的图案装饰作用。回形纹样也出现在其他物品上，如秦汉期间，随着人们审美水平的变化呈现出 的秦、汉瓷砖上的图案装饰。回纹近年来被广泛运用于各种装饰中，因其简洁、辨识度强的特性使其可以广泛搭配到各个室内不同的装修风格中。回纹在原有的装饰基础上，不断被加以变化创新，使用现代化的装饰材料，通过艺术表现手法，让回纹从单一的表现形式得到更加充分的运用，紧跟社会发展趋势，更加体现人们的生活本质。回纹是华夏民族的的艺术瑰宝，是祖先留给我们的宝贵财富，它内涵丰富，形式变幻多样，我们需要细心钻研，找到传统回纹装饰元素与现代软装饰设计之间的交融点，使传统回纹在现代软装饰设计中得到更加充分的运用，这样我们本民族的传统优秀文化内涵才能得以延续传承。时代在不停的变迁，回形纹样也随着时代在不断变化创新，但是回纹的精粹必须要维持和保护。回纹一般都是采取排列模式，设计师在保持回纹基本特点的基础上，针对图案和排列方法进行创新设计，回纹的造型整齐、简洁大方，这样的设计不仅体现了中式民族风格而且使整个空间更加整洁美观，体现浓郁的传统文化底蕴和艺术气息，满足了房主人的审美观等精神要求。
三、回形纹样在现代室内空间中的应用探索
（一）回形纹样的直接应用回形纹样在室内设计中的应用包括室内界面和陈设这两方面，在室内空间中回纹主要应用在天花板、隔断、墙面、地面以及一些装饰陈设。将纹样直接应用于室内居住空间中，不仅要强调回纹自身的文化底蕴和质感，同时还要重视它装饰性的效果。现代的家居环境不仅需要质感突出，更需要文化氛围及美感的营造。在恰当的位置体现适应的回纹纹样，可以尽显古典气质，将家居环境打造成艺术的环境，让生活充满惊喜与温馨。将回纹的清雅、稳重融入到整体的居住空间环境中，在展现回纹的纹样美丽的同时，回归我国古代的儒雅风韵，配合传统的经典图腾，点缀室内居住空间的大方高贵、俊美清秀之美感。充分结合回纹纹样的质朴元素，合理的运用在居住空间中美化整个空间，对于整个色调的把握，适当结合新材料，来更好地对居住空间进行装饰。（二）回形纹样的变形应用设计者对回纹元素的借鉴和运用，提取回纹的元素进行重构与变异，即是对传统造型的 再创造。这种再创造是在理解的基础上，以现代的审美观念运用重构法、归纳法和夸张法等方法，对传统造型中的一些元素加以提炼、改造和创新，使其富有时代特色和民族个性，使之满足人们日益提高的审美需求。现在，生活的改变伴随着思维观念的转化和文化的变迁，使我们对装饰图案的认识更加深入，并将它赋予了新的内在。适应现代人节奏的生活空间，应具有较强的空间感和舒适感，而应用了回形纹样的居住空间，便可以满足这样的需求。人们工作后回到家中，需要安逸的环境来休息。为了避免纹样的单调性，更好的彰显整体性的多元化美感，可以提取回纹的特征进行重构，演变出新的纹样，搭配不同纹样在室内空间中产生强烈的视觉艺术效果。还应关注材料的色彩与材质，用特别的材料进行强调与夸张，产生不同的视觉效果。因此，回纹的色调要与室内背景色彩协调好，主体色彩与点缀色彩之间的关系也有助于营造和谐的范围。回纹装饰中通过各种装饰材料使得居住空间更加具有生活化、实用化的效果，为人们的居住、生活、工作和使用提供便利和一定的舒适度，使现代人类生活需求和精神需求得到满足。
结语
中国传统图案的发展不能与历史渊源割断，在保持传统图案自身特点的基础上，广泛吸取西方现代装饰艺术不同的创作思维。现代设计师的责任是在精神及物质上与主题的细节共同创造完美的室内空间，回纹作为一个富有古典韵味又不乏现代感的文化装饰元素，在不断地被延续拓展的同时，在创作时掌握其精髓，去其糟粕，注意文化的多样性，与先进的技能组合，创作出具有鲜明的时代特色的纹样，更加体现了传统与现代碰撞出的独特风格和文化内涵。才能有助于中国文化更好地被呈现在世界面前，让世界更好地了解中国的文化。 参考文献：
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佛教传统莲花元素在现代设计中的运用 文 杨新雨 王小元 安徽工程大学艺术学院
【摘 要】莲花即荷花，花之君子者也。宋代著名哲学家周敦颐作《爱莲说》中“予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖”来赞美莲花的高洁品格。而在佛教中，佛与莲的关系可谓十分密切，在佛教文化中大量出现了莲花这一元素。佛教在两汉之际传入中国，经过几千年的发展演变，吸收融合了中国本土文化，不断地变化发展具有了地域特色，对中国社会产生了深远影响，已经潜移默化地融入了我们的生活之中。尤其在当今社会，经济文化高速发展，人们的物质需求得到极大满足，随之而来的是压力过大，人心浮躁，所以人们需要在生活中增添一点禅意，感受佛教文化的平和淡泊。而作为佛教文化代表元素的莲花也历久弥新，越来越广泛地应用于现代设计之中。本文通过分析佛教中的莲花这一代表元素，体现出佛教文化装饰之美，将其运用于现代设计，古典与现代相结合。
【关键词】佛教文化；莲花元素；宗教寓意；现代设计
一、莲花的寓意
（一）莲花在佛教中的寓意佛教文化中有着丰富的植物意象，素有“五树六花”的说法，而佛教起源于印度，所以佛经中的植物也多为热带植物。如菩提树、娑罗树、曼陀罗花、曼珠沙华等都是佛教文化中常见植物，但论到最具代表性的植物仍是莲花。莲花被佛教赋予了丰富的内涵，被称为圣花，在佛教的符号体系中甚至代表世界的本原。莲花拥有超凡入圣的品格，出淤泥而不染，清香、洁净，代表了一切圣洁美好的事物。佛座称为莲台，步步生莲的神话人物，佛经《妙法莲花经》简称《法华经》，处处可见莲花的身影。而佛教之所以这么推崇莲花是有原因的：佛教诞生于印度，印度的地理位置和炎热的气候使得人们对盛开于夏天却洁净清凉的莲花充满喜爱崇敬之情，是广受人们喜爱的植物，佛教便迎合了民众的爱莲之心处处以莲花作比喻。而且莲花的品格与佛教的教义相符合，佛教将尘世比作苦海，而通过修行方可到达彼岸，正如莲花生长于污泥之中，最终却生长出高洁美丽的花朵，这种超凡脱俗的品质正是佛教所推崇的，莲花已经具有了“佛性”，需要人们慢慢去品鉴和感悟。莲花这一元素大量运用在佛教装饰中，如建筑、雕塑、绘画、法器上，形态各异富有装饰性和宗教寓意，既满足了审美需求，又体现了宗教精神，使莲花这一植物染上了浓重的宗教色彩。（二）莲花在我国传统文化中的寓意早在佛教传入中国之前，我国就对莲花这一意象进行了大量的运用。在 7000年前的河姆渡文化和仰韶文化中就见到了莲花的身影。在周朝的青铜器制作中就使用了莲花元素，如装饰有莲花纹的青铜灯，以及后来的莲鹤方壶，器型优美，工艺精湛，莲纹作为中国传统图形纹样之一发展到现代，虽然样式在不断变化，越来越赋予新的含义，但始终是我国运用广泛的传统意象。“莲”是我国文人争相歌颂创作的对象，如“江南可采莲，莲叶何田田”“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”。最著名的是《爱莲说》“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”。从而赋予莲以人的品格，成为一种精神象征。而在中国民间，莲花多作为原始生殖崇拜的象征。花是植物的生殖器官，莲花结出的莲蓬多子，而我国素有多子多福的传统，使莲花与中国民间祈求多子的美好愿望相吻合。在我国传统民间艺术中往往把莲花纹样运用在服饰、刺绣、瓷器、剪纸、年画中，在婚房内往往也装饰 上莲花图案，寓意早生贵子、多子多福。又有并蒂莲寓意男女恩爱和美。后来莲又与鱼、鸟、儿童等元素组合出现，如一个胖娃娃抱着鲤鱼旁边有莲花，代表“连年有余”。鸟类图案与莲花结合则是表达对考生的祝福，寓意“一路连科”。所以莲花作为一个传统元素在佛教传入中国之前就已经被赋予了很多的文化内涵，随着佛教在中国的广泛传播，与之相结合，蕴含衍生出了更多含义，与时俱进兼容并包，就是到了现代，仍可作为经典元素运用于现代设计之中。
二、莲花元素在现代设计中的运用实例
莲花这一经典元素经过历史的发展和演变已经越来越广泛运用于日常设计之中并被赋予了新的含义，虽然仍具有宗教意味但已经不仅仅只用于佛教装饰中。如越南国家航空logo就是一朵金色的莲花，标志主体为越南国花的黄金莲花辅以文字，虽然越南航空近期更新了logo但只是更改了字体和颜色，作为标志性主体的金莲花图案依然保留下来。整个标志特色鲜明，简洁优美，因为莲花是该国的象征，当地人民视其为精神和文化的图腾。而且该公司今年计划达到四星级航空公司标准，金色莲花既体现了国家传统文化特色，富有神秘感和宗教气息，又体现了航空公司服务的高端奢华，可以说是在logo设计中对莲花图案的成功运用。作为佛教的发源地，印度对莲花元素的运用更是广泛，在印度首都新德里的东南部有一座莲花庙，莲花庙又名莲花寺、巴哈伊寺，由法国著名建筑师法力普·沙巴设计，由于它独一无二的外观已经成了新德里的地标性建筑。它是一座由白色大理石建成的宏伟寺庙，莲花庙远远看去仿佛一朵盛开的白莲花，它高 34.27米，底座直径74米，由三层共九朵花瓣组成。底座边上有 9 个连环的清水池托着这巨大的“莲花”。内部只有空旷的大殿，没有神像没有装饰，只有一片洁白肃穆。任何宗教信仰都可以入内参拜冥想，行走其间凉风习习，体现了博大的胸怀，正如莲花高洁的品格。莲花是佛教的圣花也是印度人心中的国花，所以莲花庙一建成就受到印度人的尊崇喜爱。然而这座寺庙并非古老的遗迹而是一座现代建筑，它完美的将古老神秘的宗教传统和现代设计紧密结合，并且利用了仿生学元素，将寺庙神奇地幻化为莲花，体现了独特的民族神韵，将莲花这一元素运用的淋漓尽致浑然天成。在中国江苏省也开放出一朵巨大的莲花造型建筑，武进莲花会展中心。该建筑是由澳大利亚设计师studio505设计，坐落在人工湖畔，整 个建筑犹如自水面自然升起的三朵莲花，有的盛开有的含苞待放，造型各异。莲花建筑的莲瓣全部由钢筋构成，外立面由玻璃幕墙组成，两者有机结合，在不同光线下展现出变幻莫测的色泽。无论游客何时进入会场都不会受外面天气影响，随时可以感受神奇美丽的光线和灯光。远远望去浑然天成，又极具现代感，体现了对传统莲花元素的运用，形神兼备，广纳四方来宾，为市民提供便利场所，体现了城市精神和胸怀。建筑还利用了湖底的地热能做到尽量减少能耗，美观的同时还做到了环保节能。而且夜晚的建筑更加美丽，在夜间灯光的照射下建筑呈现莲花的渐变色并且不停变换，倒映在水面上交相辉映如梦如幻。整个建筑令人惊艳又极具传统元素和现代感，如同一个巨大的艺术品立在水面同时又与周边环境完美结合，充满生机与活力。而会展中心的旁边就是人民公园，每天都有大量市民和游客，在实用性的同时体现了传统莲花元素，极富形式美感，无论从传统还是现代的角度都可以感受到建筑的独特魅力，成为一道独特的风景线。
结语
莲花是佛教文化中的经典意象，同时是具有丰富内涵和美学价值的设计元素，具有悠久的历史和历久弥新的品格，受到大众的广泛喜爱。一朵莲花，给繁忙的社会快节奏的生活带来一丝祥和宁静。这种传统元素同样适用于现代设计，而对莲花元素进行设计的同时不光是仅仅借鉴莲花的外形，更是要在设计中体现莲花高洁、出尘的品质，传达设计精神。在设计中丰富了设计元素，将古典与现代相结合，做到追溯历史又有创新，使设计更具历史文化特色。 注释：
2015
* 年安徽省高等教育提升计划省级人文社会科学研究一般项目：中国古典家具禅意风格
TSSK2015B06）的符号解析及创新研究（ 。
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