我当《沙巢》制片“大总管”

范恒瑞，女，北京电影学院制片专业大四的学生，参与过近70个剧组的拍摄，导演制作短片4部，在60余部制片作品中，有学生作业、广告、时尚短片和宣传片，其中《午后的月光》（导演胡英海、何秋瑶）获第十八届北京电影学院国际学生影视作品展（ isfvf）最佳摄影奖，第十三届先力奖实验影像单元金奖，第四届New Era青年电影季主竞赛单元最佳动画实验短片， 2019瓦尔达影像奖一等奖，入围塞浦路斯国际短片电影节纽约华语电影节地平线单元、亚洲奇幻电影节等。

2020年11月，我们拍摄了毕联作业《沙巢》(导演胡英海）。从6月第一次看到剧本，到正式拍摄近半年的筹备中，光剧本就调整了100多个版本。现在片子已进入声音后期阶段，但拍摄中的一幕幕，仿佛发生在昨天；一张张温暖的面孔，也在眼前浮动。

90人大剧组，制片难度之最

《沙巢》是一个体量20分钟、家庭题材的奇幻短片，讲述小男孩与自己记忆中的童年家庭渐渐“分离”的故事，其中沙子“入侵”，意味着记忆被“掩盖”和“模糊”的过程。由于要表现这种情感上的失落和变化，需要充分的意象表现，我们就大量运用鲜花绿植、沙子，以及具有年代感的家居布置，表现一个“沙漏式”的空间结构；还运用“甲虫”的意象，使这种变化发生，推动剧情发展。因此影片的创作难度主要来自美术、摄影和特效，也就是和视觉呈现有重要关系的部分。

由于工作繁多难度大，需要的人手也多，每个部门都安排相应的人去做相应的事。这个剧组就成了我经历过的最庞大的学生剧组，有近90人，成了我担任制片的几十个剧组中，制片难度之最。

影片中有大量的特效镜头。剧组除了导演、摄影、录音、美术、人设、制片、DIT、剧照纪录片这些组别之外，还邀请了中央美术学院相关专业的同学，成立了一个视效组，专门盯特效镜头的拍摄。这个举措使《沙巢》剧组成了北电毕联作业史上第一个有视效团队的剧组。

在筹备阶段，我想到第一次管理这么大的团队，难免有些信心不足。因为人一多就意味着对接的内容和环节多，产生的空隙也就大，一旦没和各部门充分沟通，不把所有可能出的差错和隐患排查掉，就有可能产生纰漏，严重的话还会影响拍摄的正常进行。

为了解决沟通问题，剧组开组前，组织了两次全体组会，让大家面对面跨部门沟通。比如一个问题需要涉及多个部门协商解决的，就现场敲定。平时就通过线上会议、微信沟通或面对面沟通。我现在翻看我的《沙巢》组群，能找到29个群，其中包括美术制片群。美术开支是大头，需要我把关细节，确保以最少的预算呈现最完美的视觉效果。

《沙巢》大部分在棚里拍摄。应对这样制作规模大、部门人员多、分工相对明确的情况，技术组做了很多便于拍摄的技术创新：

1. Qtake系统（这是全球专业视频辅助的优选工具，有以下功能：即时录制和回放、强大的片段数据库、实时图像处理、合成、直观的编辑、支持多台摄影机、立体视觉、摄影机元数据）现场监看，满足各个部门都可以在大监（大监视器）或移动端小监（小监视器）看到现场及过往素材。

2.现场音频分发，保证每台大监都可以通过耳机听到声音。

3.现场剪辑与调色，达到“即拍即

实现艺术和商业价值的最大化。

剪”，让导演对整体效果更了然于胸。

4.素材的网络回看（网络端回放）与批注，提高整体效率。

这也是构成《沙巢》剧组特色的亮点。现场有很多大监和移动端小监，大家不用像以前那样，扎堆在导演身边；每个组别划分好自己的工作区，井然有序；各组别的器材、设备和物料也有专人管理，不会混用。

从棚内置景到拍摄，再到复景（恢复场景） ，这个工作周期长达17天。我和导演几乎把青影厂一楼当成自己办公的地方，随时从各部门获取最新的情况，然后做进一步部署，特别是要实时更新预算，把控开支，确保不超支。由于前期有充分的预设和筹备，拍摄中虽工作量不小，但整体很顺利，处理过很多突发情况，协调了不同部门不同人。这个过程使我的管理、应变和抗压能力得到大幅提升。

场下是朋友，场上必须志同道合

我和导演胡英海上大一时就认识了，从他第一个作业开始就一直担任他的制片，我们私下关系也很好。一开始他给我看剧本，问了很多我的想法和建议，对我的工作也给了充分的支持和包容，让我放手去干。我也高度重视，尽可能地安排好每一个细节，以达成他心目中的那个《沙巢》。

在前期招募人员时，我们也很幸运地遇到了好些宁可自费，也愿意参与这部影片制作的朋友，他们不光来自北京地区高校，还有不少来自其他城市。一般在一个商业剧组中，劳务报酬能占去预算的很大一部分。而这里，大家被一个好的剧本吸引，就会达成共识：创作比天大，成长最值钱。

拍摄期间遇到疫情，管控很严，我们一起窝在漆黑的片场里，每天一起经历《沙巢》的故事，看着一个个幻想的诞生，一个个梦和记忆的诞生，一起经历对美的惊叹，体验各种工作磨合。这种感觉不仅像做梦，也是我们离自己的电影梦想最近的时候。当这个作品诞生后，它是属于所有人的，体现着所有人的智慧、创意和劳动，有无穷的社会价值，也凝聚着个人之间的特殊回忆。

做有品位的专业电影制片人

学生剧组是一个浓缩的团队，会出现一人多岗。我作为制片人，要承担从前期到后期的很多工作。从敲定一个故事创意，到寻找投资赞助，到组建团队、选角、制定拍摄计划和预算、后期影片的营销、电影节参展和投放、资金回收、剧组吃喝拉撒等，这个过程让我了解电影的制作流程，也感受到制片人的价值。

专业电影制片人要呵护和圆满一个他认为值得的作品，实现艺术和商业价值的最大化。比如要有欣赏和包容的品质，让每一朵创造之花都可以绽放，带来市场多样性。品味工业化时代，更需要艺术品位，更需要懂创作、有独立审美、也了解商业和受众的制片人。

让剧组每一个人被尊重、被看见。

在《沙巢》和我跟过的组里，我看到太多平凡却有着对梦想坚持的从业者，他们虽然做着幕后工作却闪闪发光，他们用专业的态度、辛勤的汗水和笃定的眼神，构建了中国电影更美好的明天。如果我有幸成为一名制片人，那我一定会和吾辈电影人一起，努力建立国内的制片工业标准，提升从业者的待遇和安全保障，让每一个人被尊重、被看见。