我们不玩游戏我们设计游戏

不少人对电竞专业存在着诸多误解，比如，认为电竞专业就是一群人学习如何打游戏，而毕业后的出路只有成为电竞选手。每每听到这些评价，我都只能置之一笑。

我就读于中国传媒大学动画与数字艺术学院，我想用自己的学习经历，向大家介绍我眼中的“电竞”专业。

首先，我们这个专业根本就不叫“电竞”。中传的这个专业叫“艺术与科技”（数字娱乐方向），我们一般称为“数娱专业”。其次，它也不是用来培养电竞选手的，而是学习游戏设计、电竞管理等方面，主要培养游戏策划与电子竞技运营人才。

数字娱乐这个专业属于艺术类，需要参加艺考，还要参加学校组织的复试（专业考试和文化素养基础考试）。我报考那年，高考理科文化课至少达到540分，也就是超过我们当地高考理科一本线近20分，才有希望考入。并且近些年来的分数线还在慢慢上涨，在有的省份甚至还需要参加美术联考。学校艺考的初试是文史哲的文化知识考试，复试笔试一般是考查学生思考能力和逻辑能力的题目，我在考试时，就遇到了数独和类似于公务员考试的找规律“聪明题”。主观题更是五花八门， “请尝试给70岁的奶奶解释电子竞技和游戏的区别”“根据一把雨伞和一双靴子进行游戏创造，并阐述你的设计思路”……压轴题“根据雨靴和雨伞进行游戏创造”可难坏了我，这两个物件的作用是防雨和走路。于是我把它们的主要功能结合，设计出道具“在水面上行走的鞋”，结合“城市特大暴雨，房屋被水淹没”的背景，设计了到高楼层寻宝、找到这两个道具进行通关的故事情节。现在想想，这道题无非是考察我们创作游戏背景和使用道具的能力。我在设置这一环节时进行了思考而非模仿、跟风，才得以有了还算令人满意的答案。

我的专业是动画与数字艺术学院中三个游戏类专业之一，其他两个为“游戏技术”和“游戏艺术”，这三个专业本质上分别对应游戏产业链中的策划、程序和美术。因为数字娱乐专业的教育方向更偏向游戏策划和电竞赛事策划，所以在游戏方面，不过多深入编程和美术等专业领域。策划是游戏的灵魂；程序是游戏的骨架，让游戏动起来；美术是游戏的肉和皮，让游戏丰满好看。为了更好地把控游戏的可行性、美观性乃至大的方向，“数娱”专业的学生也需要对编程框架原理和绘画基础有了一定的了解。因此除了高数、英语等公共课，C语言、三维游戏美术等专业课程也是我们的必修课。我们课上也并不是所谓的打游戏“开黑”。

我们专业有几门非常重要的专业课，其中一门就是“游戏引擎原理及应用”。“选择引擎对游戏项目的生死存亡起着决定作用。”我的老师经常这样说。大一时我一直搞不懂的“游戏引擎” ，终于在大二揭开了它神秘的面纱。这一年我们学到了专业课中最重要的“游戏引擎原理及应用”。简单来讲，游戏引擎是开发游戏的重

要工具，在整个游戏制作过程中都需要用到它。但是引擎主要体现在逻辑上，不能解决背景故事、人物设定等内容。引擎可以决定游戏的光影效果和动画效果，引擎把这两种动画系统预先植入游戏，方便后续为角色设计丰富的动作造型。如果某个游戏需要美术素材，就需要我们在绘画软件里面绘制图片，而后再作为素材导入游戏引擎，拖到场景里，比如把图片拖进天空上就变成了我们想要的天空的样子，也可以直接在里面加入文字和图片，高效快捷帮助制作游戏。知道游戏引擎的重要性后，我在每次上课前，都会先自学中国大学MOOC上的网课，并且先记笔记，依靠自

己的学习和知识储备解决老师留的作业。在每周的线下课程上，我会在小组讨论中发现自己作业的不足，在课后加以改进。

除了“游戏引擎原理及应用” ，“游戏创作”也是核心专业课。老师在课上会给出本周的命题内容，比如根据“君士坦丁堡沦陷”“探险队的地图”等故事、地图素材，用两周到4周的时间创作一个游戏。之后会随机分组，每个小组都是由游技、游艺、数娱这三个专业学生构成的5人组。之后我们5个人会一起讨论这周游戏的选题，游戏初步的剧情和脚本，以及游戏引擎的选取，并做细致的剧本写作、脚本绘制、美术概念图制作，据此初步制作该款游戏。在下次课上我们会体验其他各组制作的游戏，并且给出自己的评分和意见。

当然除了理论课的学习和小组合作，想做好游戏，主要还是设计思路，游戏引擎、绘画等都只是辅助，你要懂程序设计思想，也要懂人文理念、玩家心理，游戏是一门很大的学问，也是一门艺术。

目前，社会中电竞相关的人才缺口十分庞大。我们的师哥、师姐不少都进入了游戏大厂，无论是游戏软件开发、赛事策划、电竞解说还是赛事数据分析，都在为这个新兴行业做着贡献。