挖掘更多题材，在类型片里做到最好——《幕后玩家》监制徐峥、导演任鹏远专访

——《幕后玩家》监制徐峥、导演任鹏远专访

《幕后玩家》是由徐峥担任制作人及主演，扶持新人导演任鹏远创作的悬疑类型片。从笑星转到悬疑片，从导演到制作人并扶持新人，对于徐峥来说应该不是一件容易的事情。而作为新导演，任鹏远能够打动投资方、说服徐峥主演，到底有什么魔力？《幕后玩家》上映之后作为一部类型片，拿到3.5亿票房，也是非常不错的成绩，电影在创作过程中又有哪些秘诀？对监制徐峥、导演任鹏远的采访可以给出答案。 想问一下导演，创作《幕后玩家》的灵感来自于什么？

任鹏远：其实一开始想讲一个小人物找大人物来复仇的故事，这个大人物就是一个年度财经人物，他在自己创业的过程中做了好多不好的事情，在写作过程中这个人在我的心中不断成长，我觉得他更有意思一些，后来把视角转移了一下，从他的视角来讲，就是徐峥老师出演的这个人物。大概是这么一个过程。

在创作剧本的过程中是先有角色？还是先有演员？

任鹏远：那肯定是先有人物，一开始哪里能想到能找到徐峥老师。先有了人物，慢慢有了故事之后，到后来才定了类型，然后定了剧本，最后才找徐峥老师来拍。

问一下徐峥老师，当时接到剧本的想法？

徐峥：我每年都能看到很多剧本，这个剧本我一下子就看完了。可能吸引我的基本点还是跟演员有关系吧，因为看到从头到尾都是这一个人的戏，然后从一开始一个很平常的状态到他进到一个密室里面，从里面一步步逃脱出来，然后到最后完成整个这个人物选择和救赎。从人物的角度来看，他是非常完整的，我总是被这样的剧本所打动。你看以前的催眠大师也是这样，两个人在一个房间里面心里医生，反正这样的戏我都会比较容易被吸引。

这一部和《催眠大师》又有很大的不同。

徐峥：是不一样的，我觉得这一部表面上看上去

是悬疑伤脑，我自己理解，还是从人物的角度出发，他其实还有很多现实的观照，一方面他从事着职业，另一方面他跟她老婆的一条情感线，现实生活中有很多人为了赚钱完全就是无法回头的那种人，不到最后炸弹背在身上，绝对感受不到他的生活中最重要的是什么，我觉得那个东西还是挺打动我的。后来我跟导演一聊其实，表面上是复仇啊，密室啊，或者是烧脑啊，但是其实核心，你看他自己也炒股，他一直跟我聊她老婆之间，还是挺关注情感点的。其实我们主要还是从这个角度出发，我们的题材和主题应该是主流的。

在《港 》之后就没在自己导演作品了，原因是什么？是因为没有好剧本吗？

徐峥：其实一直在做，一直在做有 的剧本，也有不是 的剧本，有小体量的剧本，也有大制作的剧本，但是事实上做出来了好几个故事，关于 的故事也有好几个，我们想进行梳理，没有那么着急把它拍出来，现在基本上梳理的差不多了，后面会马上开始拍一个。然后大制作的的那个就更想等一等，没有那么着急，因为整个市场大盘很热，大家都拍的很快，我们就没那么着急，想稍微沉一沉，是不是值得花那么多时间，那么大的制作。所以这3个是在这个过程中酝酿出来的。《幕后玩家》是一个，还有一个是《我不是药神》，还有一个5月18号的《超时空同居》。其实剧本都已经做了两年了。虽然3年中大家觉得好像没有拍什么戏，但其实一直在工作没有停过，只是现在比较集中，现在先从《幕后玩家》开始。

第二点就是说，不仅仅说只对喜剧感兴趣，演喜剧是一个福利，你演喜剧别人也接受，本来演员并不是只想演喜剧。打动我的角色，我都会去演。

上次采访是在《夜店》的时候，当时是你帮导演杨庆找到的投资，让他完成了拍电影的梦想，之后才有了他的第二部《火锅英雄》，多年来你也一直在扶持新人。那么这背后的初衷，是为了扶持新人，还是因为 他们带着你觉得很好、会有市场的项目？

徐峥：我觉得两方面都要有吧，都要考虑，因为我觉得每个人都在做青年导演计划，每个人的特点不一样，我也有我自己的局限性，我的长处就是说，是他拿着本子来找我演，首先我要被这个剧本打动。如果是我要演的话，理所当然的就会去帮到，不管是前期剧本的调整，还是制作方面的规划，以及宣传策略的定位，我们能贡献的一些资源，帮助年轻导演拥有更多的话语权，从创作角度，让他可以走的更加顺利，让这些片子更容易浮出水面，所以这也是理所当然的事情。另外一点就是说，年轻导演各自有各自的特点，每个人的特长不一样，跟他们合作其实也是自我成就的过程，让我拥有更多的可能性。

问一下王砚辉老师，演电影和演电视剧觉得有哪些不同？

王砚辉：我拍电影多。我觉得是要看运气，如果遇到好的团队特别开心。电影，电视剧都有好的团队。有时候拍戏一年的时间，后面看到感觉是收获的季节，在现场我觉得，我们都主动要求多做一些事，对电影的一种敬畏吧，而且我觉得如果我看了这部电影一定会激动的，我们花费了那么多的心血。有一场戏是拖着在里面打，都是说再来一条王老师。多么有趣的一件事情。

这部电影是在夏天拍摄的，是不是要背着很重的道具在路上跑。想不想改变一下戏路？换正派的角色？

王砚辉：其实一开始演反派对我来说是一个挑战，因为我很善良，后来演着演着对我也是一个锻炼，反派有时候也会喜欢，你要分析这个人物，电影你要把人物复杂化，多层次的去理解，在荧幕上提现的时候他一定是不同的。坏人都不觉得自己坏，有时候找一下自己在里面的理由，角色是鲜活的。

这次拍《幕后玩家》我根本就没犹豫，当时的情况是这样的。我和徐峥老师是第三次合作，第一个是心花怒放，第二个是我不是药神。导演有给我认可，我就来了。

导演能走出来有几条路，一种是走各种电影节为观众熟知，还有就是从一些小成本电影拍起，作为新导演你怎么看新导演的独立性？

任鹏远：其实我一直想着前两种方法，但是因为我写的题材不是很受电影节的青睐，因为还是想做一个纯的商业类型，然后找一个草根呢，里面涉及到很多专业的东西，当然我不是说草根不专业，因为我们有一些追车的戏啊，可能不是非专业人士可以做的。所以我就选择了你说的这条路，其实我觉得不是特别准确。什么大明星，其实就是一个商业片的模式，然后我就写了这么一个剧本，然后找投资，当时找投资一开始的过程还是很艰辛的，后来找到专业公司，就是我们的投资方海润，投资后才帮我找到徐老师。其实运气还是挺好的，徐老师能够认可这个项目，慢慢帮我把一些其他的资源拉了进来，完成了这个项目。但是特别幸福的就是在这个期间像你说的这个独立性这个问题，我觉得独立性是非常完整的。因为徐老师是一个很专业的监制，他给你提的一些建议都是帮助你更好的去完成你的作品。所以我觉得这个还是挺幸福的。

很多演员在自己当导演之后就不演戏了，你是个例外，当导演、当监制都还是愿意自己演，是有戏瘾吗？

徐峥：其实我的确是对于表演的需求是很大的，从 某种程度上来讲，我觉得我自己去做导演，拍片子也是为了给自己一个自己觉得心满意足的角色。因为有的剧本这一部分很好，但另一部分又不喜欢，但是没有办法，你作为演员必须也去做，到最后你会发现你自己来弄一个你自己来演，这样彻头彻尾都是你的工作。而且有好多导演，自己做了导演之后，自己就没有再演戏了。我觉得这一点我特别敬佩，也就是说他可以退到幕后来专职专心的从事导演的工作。怎么讲我好想有点贪心就是有点舍不得一样，就是我给自己写一个剧本，我觉得我写剧本的出发点，一定是在我心里面有一个我要解答的问题，或者是说我要表达的主题，然后为了这个出发点我去写了这个剧本。如果我要写一个剧本就一定要写到我自己满意，当我把这个剧本写到我自己满意以后，我就舍不得给别人演。就是这样子的原因。

从《泰 》到《港 》都是你个人的第一视角，这是不是自己的习惯？接下来的作品是不是还会这样？

徐峥：我会的。我不认为我可以写所有的剧本，我写的剧本他需要有一个视点和出发点。我举个例子来讲，比如说，我拍《泰 》的时候发现，完全是以主人公的角度进入的，也就是他看到多少，观众就看到多少。但是可能在别人看来就觉得你怎么没有一个全视角啊。这我觉得也是我的电影的一个特色吧。这个特色就是说是从主人公的角度带入进去的。所以观众在看的时候也是通过这个主人公带入到他的世界里面去。但是我拍别人的就是不这样。所以我为什么也要去拍别人的电影，别人的电影就有全视角的故事。

怎么看自己的喜剧标签？剧本会不会也是潜移默化的是有喜感的？是不是一定要演正面的角色？

徐峥：一个是我原来学习表演的时候没有想着一定会去演喜剧，但是演喜剧的确是让人开心和过瘾，因为观众马上会给你一个反馈，但是你知道不是所有人都能演喜剧的。有些人演喜剧观众就笑，有些人演喜剧观众就不笑。但是关键是你除了演喜剧以外你去演其它角色的时候要做到让观众不笑。如果你本来演喜剧了，你再去演别的，你在那里哭，结果观众都在笑。那就是你的演技还是有问题。如果我们可以做到这一点，我可以做到这一点，我愿意去尝试很多的类型。比方说这个是悬疑的类型，悬疑是一种很主流的一种剧情，像《我不是药神》，完全是人物传记电影，他更加现实主义，如果从这个角度去看《我不是药神》的话，我和王老师也合作了，王老师在里面演了一个不寻常的一个反派，跟烈

日重新里面又不一样。所以随着剧作的发展，电影的发展，角色的层次内容会越来越多，而且包括人物传记电影也会越来越多，我相信好的演员，有追求的演员，他的空间会越来越大。

目前想演什么角色？

徐峥：我特别想演的就是我后面要拍的。也有小的，也有大的。都有，我都挺想演的。

导演对于国产悬疑电影的看法？觉得有哪些优势和不足？

任鹏远：其实《催眠大师》是一个标杆吧。很容易就会拿我们的片子对比，其实所谓的悬疑只是一个元素，但是你抛开这些元素，里面讲的不是完全一样的东西，像《催眠大师》讲的是一个男人的回归吧，但是我们的电影讲的是一个男人的救赎。其实是不太一样的东西，你突然问我喜欢哪一个，一个给我问蒙了，所以容我再想想吧。 徐峥：其实《催眠大师》，《记忆大师》，我也有合作过，我相信后面还会有其它的导演还会拍这类的电影，包括我们也会看到，比如像西班牙的《完美的陌生人》，那种是在类型里面做到很高端的。他和好莱坞那种悬疑类型又不一样，又往前走了一层。在欧洲有一些电影我觉得做到很好，其实这些对技术的要求，对于叙事的把控，对节奏的把控，对导演的要求是很高的。所以在这个领域必须有非常非常专注和职业的导演专注 在里面做。所以你这次看到我们是一个全新的团队，导演，包括新的摄影，新的美术，这只是我们的一个起点，包括我们在后面题材上的挖掘，怎样在我们的语境里面去做我们的悬疑电影。包括怎样技术水准可以做的更高，怎样在剧情方面有更多的奇观，即使你没有什么特效的情况下，怎么样能让你的故事里面有奇观，都是我们有在提高的很大的一个空间。但是必须有人进入职业化的里面来，我想说的是，我们也不会只做这么一部，我们希望是可以连续的有升级的空间。国内的我们也有看到都是会越做越好的，渐渐的我们会挖掘到比较稳定的观众群，他们是会喜欢看这类的电影。

这次对角色有没有挑战？

徐峥：我也跟导演学习了跟多，这种金融是怎么样操控，怎样坐庄，以前有过什么样的案例，跑到国外又被抓回来的。这部戏里更多的是前面所有的铺垫都是为了最后这个人的放下和救赎。

三位认为这部戏最大的亮点是什么？

任鹏远：我们是一部有温度的悬疑片。在国内是比较新的吧。人物类型有突破。徐峥：我觉得电影完全是靠剧情和表演来推动的。没有特效，空间场景多，但是你进了电影院就会发现你一口气就都看完了。最后一层一层拨开，到最后是高潮。其实这部电影多我们来说是一种学习。王砚辉：喜剧性强，有戏，冲突点多。