陈思诚这部新片，将迎来大银幕上的科幻盛宴
第四节中国科幻大会的召开，又一次引发大家对科幻的兴趣，而一向擅长喜剧的陈思诚，也用他的新作品加入科幻题材阵营。
2019年中国科幻产业总产值658.71亿元，同比增长44.3％，持续5年刷新纪录——5年前，这一数字尚不足88亿元；国产科幻电影票房比上一年翻一番；科幻数字阅读市场增长超四成……2020中国科幻大会上公布的一组数字刷新了国产科幻产业的新纪录。
第四届中国科幻大会近日的召开，又一次引发了大家对科幻的兴趣。而在早些时候，国家电影局和中国科协还联合发布了“科幻十条”，提出将科幻电影打造成为电影高质量发展的重要增长点和新动能，把创作优秀电影作为中心环节，推动我国由电影大国向电影强国迈进。
那么，一部优秀的科幻电影都要具备哪些元素，中国科幻电影的未来发展方向又在哪里呢？
中国第一部科幻电影是喜剧？
一说起国产科幻片，很多人会立马想到开启了中国科幻电影元年的去年春节档票房冠军《流浪地球》。
但在中国电影史上，能查到的最早的国产科幻片要比《流浪地球》整整早80年。
1939年有一部科幻喜剧电影，叫做《六十年后的上海滩》，讲述了公司职员韩某和刘某穿越到六十年后，在科技发达的未来上海经历的一系列冒险故事。
这部中国最早的科幻片拍摄于战争时期的1938年，由《孙悟空三打白骨精》（1962）和《宝葫芦的秘密》（1963）的导演杨小仲执导，他从英国科幻作家赫伯特·威尔斯的小说《昏睡百年》中汲取了灵感，加入了“使之复活，恢复记忆”和“天气巨变，寒暑雨雪，变化无常”等颇具想象力的情节，一经上映即成为爆款。但可惜的是，本片拷贝在战乱年代没能保存下来。1980年的《珊瑚岛上的死光》应该称之为新中国第一部科幻片，片中涉及到的核心技术是激光武器，片中用在水缸中的细土镜头合成出原子弹爆炸的效果，在国内尚属首次。
《珊瑚岛上的死光》由曾获得1978年全国优秀短篇小说创作奖的同名小说改编而来，影片的制作团队当时都只看过一部“科幻片”，还是作为“内参片”放映的美国影片《未来世界》，里面出现了机器人——于是该片也模仿制作了机器人的形象。
上世纪80年代是中国科幻片的一个黄金时代，推出了《霹雳贝贝》《疯狂的兔子》《小太阳》《大气层消失》《魔表》《错位》等，其中有很多属于儿童片——将科幻融入儿童片，目的就是让小朋友从小就培养对科学的兴趣， 启发他们的想象力和求知欲——国家电影局和中国科协联合发布的“科幻十条”也有着类似的目的。
2015年8月，刘慈欣凭借小说《三体1：地球往事》斩获被誉为“科幻界诺贝尔文学奖”的雨果奖，打破了欧美科幻作者的“垄断”优势，也让“曾经伴随一代人成长的科幻启蒙读物，由法国的《海底两万里》变成了中国的《三体》。”
5年间，更多优秀的国产科幻作品相继问世，不论是出版市场，还是影视市场、游戏市场，“科幻”都成为当之无愧的市场热词之一。郭帆更是凭借《流浪地球》一片，拿下了第32届金鸡奖最佳影片，以及第35届大众电影百花奖最佳导演，一举成为中国科幻电影领军人物。
但我们也看到，《流浪地球》和《上海堡垒》让中国科幻片的高光时刻和低谷挫折在同一年出现，这既是科幻文学和电影工业发展的必然结果，又是资本逐利和产业浮躁问题的集中暴露。
由此可见，中国科幻的健康发展，需要从科幻创作到产业建设都能沉下心来，踏实做事。科幻作家在面对游戏、电影、动漫版权等更多选择的同时，也应避免浮躁，专心于创作，把作品商业化交给更专业的团队去做。
软科幻？硬科幻？
在熟悉科幻电影历史和产业之余，还需要了解科幻电影的分类——大致分为“软科幻”和“硬科幻”。
软科幻有一个科学的设定，但主要兴趣不在这里。例如《超时空同居》电影里，同一空间但不同时间的两个人相遇了，影片显然对时间折叠等概念没有兴趣，它想表达的是男主角的变化，即对于人是否会随着时代、社会而随波逐流的讨论。
在《羞羞的铁拳》中，男女主角两个人在某种特殊情况下互换了身体（性别），影片显然对如何互换身体的科学原理没兴趣，真正的意义在于换位思考，以及制造笑料。
在《我知女人心》中，男主角在一次意外事故后获得到了一种特异功能：能听到女人的心声。该片作为一部成人童话，目的是通过男人来传达女性内心，对人性中的背叛与坦诚进行了大胆的探索。
《疯狂的外星人》将原本刘慈欣的硬科幻原著《乡村教师》改成了软科幻的寓言故事。脑洞大开的宁浩将外星文明、西方文明与中国本土的“孙悟空”和酒文化（酒神精神）无缝对接，多重文化语境混杂交织，完成了人物的真实生活与假定世界之间的倒置，从而实现了关于时代和人性的寓言表达。
《被光抓走的人》则讲述了一道奇特的光降临地球笼罩城市，一部分人被光抓走，传言这些消失的人都是相爱的人，而留下来的人们既要探寻真相，又要直面自我的故事。本片仅用了一个科幻核心“光”来推动现实主义的情节，从而把幸存者逼入情感的绝境，进行了现代人情感的探讨。
这几部软科幻电影的创意并不鲜见，但其精华在于由一个戏剧性的事件产生的戏剧冲突，并由此揭示的人性与社会问题。
在科幻作品中，“科”和“幻”的比例各有不同。软科幻电影就比较侧重“幻想”，而硬科幻作品则更倚重“科学”。
《流浪地球》就是典型的“硬科幻”。它有一个极具原创性的科学设定，那就是地球把自己推出太阳系；它还有一个宏大的家国主题，那就是地球人在危机面前，必须团结起来，保护我们共同的家园；此外，它拥有代表中国电影工业最顶级的特效，足以让人身临其境。由此，我们得以迎来“中国科幻电影元年”。总的来说，硬科幻作品需要创作者有良好的科学基础，因为硬科幻跟科学的发展、电影工业的发达有着更密切的关联，故事多来自科幻小说——这也是硬科幻电影的基础。好莱坞近年来的科幻影视剧，很多都改编自半个世纪前的科幻小说，可见文学基础对于电影是多么重要。好在，中国的科幻文学近年来有着飞速的发展，以王晋康、刘慈欣为代表的一批中国科幻作家，创作了很多令人眼前一亮的好故事，为科幻电影提供了优质素材。当然，小说好未必表示电影改编一定成功，但没有小说，硬科幻影片要起飞，难度会更大。
荣获1997年国际科幻大会银河奖和全球华语星云奖终身成就奖的中国科幻扛鼎之人王晋康日前在第一届《中国作家》阳翰笙剧本奖颁奖典礼上，凭借科幻电影剧本《生命之歌》荣获年度最佳电影剧本奖，他在获奖词中也阐述了关于剧本的“科幻构思”——高科技时代，生命科学和人工智能正在不断地深入人们的生活，带来便利的同时，也解构了人类原有的生存秩序。而科幻剧本想要表达和展现的就是科学理性和人文思考不仅仅是相爱相杀，也是共生共存。
与此同时，他也提到了写科幻电影剧本要比写科幻小说更为困难，因为要考虑到拍摄难度、资金、观众等很多因素。而小说基本上是个人的创作，愿意怎么写就怎么写，比如100万个观众有100个喜欢，那也是好小说；但是剧本就要照顾大多数观众。
在了解完科幻电影的历史、产业、创作和分类之后，最关注的问题无疑是——下一场大银幕上的科幻盛宴何时到来？
在第二十届全国院线国产影片推介会上，曝光了陈思诚全新科幻喜剧IP“外太空三部曲”的第一部《外太空的莫扎特》。“莫扎特”是来自外太空的“新一代萌王”，男主角是喜欢研究天文的天才少年，但父亲希望他成为一名钢琴家，在父子陷入矛盾之际，萌宠“莫扎特”闯入了他们的生活。“外太空三部曲”是一个成长型IP，形式类似《哈利·波特》，跟随男主角经历初中、高中到大学，伴随他成长变化。
据片方透露，“外太空三部曲”从3年前开始开发，初期的编剧团队多达40多人，目前正在拍摄中，且全程以IMAX摄影机拍摄，采取真人动作捕捉+实景模式，还将有大量音乐元素，计划在2021年暑期档上映。
与此同时，郭帆导演的《流浪地球2》正在筹备中；《大圣归来》田晓鹏则挑起了真人院线电影《三体》的大梁；和郭帆合作过《李献计历险记》的导演李阳也带来了新作《从21世纪安全撤离》；上一部科幻电影《拓星者》还未上映，导演张小北的下一部科幻作品《星门深渊》也即将开机……
随着一位位中国科幻作家将瑰丽的想象奉献给文学，一代代中国科幻电影人将绚烂的梦想奉献给电影，我们见识了星辰彼岸的色彩，也看到了中国科幻电影，未来可期。