报道：被重摄的牛仔
无论争议多大，美国艺术家Richard PRINCE的《COWBOYS》系列，还是为上世纪八九十年代放大了时代的标签。
艺术能够很通俗，做到雅俗共赏。艺术有时又很莫名，让人怎么也看不懂。所以，那些突如其来，甚至有点违背传统美学手法和经验的作品，被一股脑地统称为“当代艺术”。在美术馆里，若有人长时间驻足于一件作品前，然后丢下一句“Interesting（有趣）”或“Contemporary Art（当代艺术）”，大抵明白他的不知所以。
每个时代，都有这样饱受争议的艺术家，大量成形于20世纪。只不过，进入21世纪后，越具话题性的艺术家，越具市场效应。Richard Prince算得上是其中一位。因基于他人作品的再创作，Richard Prince被冠以“挪用艺术”先锋。例如他于2002年创作的《Oversea Nurse》，原型取材于书报摊上卖的色情小说封面，他把图片扫描放大到画布上，然后再在上面用颜料进行涂改装饰，最终，这幅作品在2008年的苏富比拍卖会上以840万美金成交。
今年4月13日至9月2日，路易威登北京Espace文化艺术空间展出了richard Prince另一著名系列《cowboys》，该系列取材自20世纪八九十年代万宝路香烟广告画面。他对这些照片进行了局部的拍摄，按照自己的构图来“截取”原作，去掉了原来广告上的品牌字母和香烟包装，然后放大冲印，成为了完全聚焦于西部之美、
阳刚之美的“牛仔系列”。
若纯粹按照摄影的角度来看，这些以原作局部画面构成的系列作品，确实更好地反映了美国西部的壮美山河，以及升华了健壮洒脱的牛仔形象。他的创作，放大了那个时代的标签，重构了美好的岁月回忆。
尽管舆论抨击了这种挪用艺术手法，称其为“剽窃”，但并不影响Richard Prince在20世纪90年代末的声名鹊起。这也使他和时尚界迅速产生联系，并开始与路易威登展开合作，例如2008年春夏女装系列，前任创意总监Marc Jacobs便以Richard Prince的《nurse》系列为灵感，创作了极富画面感的护士造型。这也从一 定程度上，反映了时代的审美需求，自“当代艺术”成为拍卖市场的宠儿后，艺术品市场更倾向于前卫、夸张、大胆、并且是具有争议性的作品。
大众的口味，基于传统的教育，也受舆论的影响。随着经典美学远去，碎片式的信息时代来临，艺术家们也尝试用全新的手法来创作。Richard Prince有图片编辑的背景，对于视觉的控制很有一套，他也熟悉法律对于“作品侵权”的认定标准，通过“重摄”和“翻拍”游走于其边缘，从而引发争议。
那么，让我们抛开前文提及的所有文化背景和艺术形式，直观地去面对路易威登北京Espace艺术空间中展出的这八幅 《Cowboys》系列作品，美国的西部世界是如此巍峨壮丽，而那些牛仔们，无论是策马奔腾，或是在湖边小憩，都自带动人的背景音乐。