穿衣：李子峰一米九，神箭手
聊到李子峰饰演的燕小乙时，很多观众的第一反应往往不是“好的”“坏的”，而是那个“高的”“帅的”“会射箭的”。
在摄影棚见到李子峰的那天，我刚刚看完《庆余年》的第42
集。剧情发展至尾声，多数角色都有了暂时的结局。李子峰告诉我，他演的角色“九品箭手”燕小乙在第一季的戏份早在三十来集就结束了。按照他的剧透，接下来的两季中，燕小乙将继续作为反派角色“长公主”李云睿麾下的一员，战斗到最后。
当我和一些没看过《庆余年》的朋友聊起里面的角色时，通常会被问“这人是好的还是坏的”。简而言之，与男主角同一阵营的便是“好的”，反之即是“坏的”。但聊到李子峰饰演的燕小乙时，很多观众的第一反应往往不是“坏的”，而是那个“高的”“帅的”“会射箭的”。
站在李子峰的角度，这个角色更是远远不止“坏的”这一个属性。在他印象中，导演最开始选择他，一方面是因为他出演古装剧的经验很丰富，另一方面是看重他的身高和外形气质，“他觉得我只要拿着弓箭，站在高处，从画面里看起来就很有威慑力”。
成为燕小乙
拿到角色后，他发现这个角色并不只是一个反派阵营里的箭术高手。尽管笔墨不多，但燕小乙的身上还是被赋予了有趣的复杂性。“他内心还是有正义感的，但同时，他对长公主又有知遇之恩。在大多数时候，这种知遇之恩都压过了他的正义感。我觉得，他在替长公主杀人的时候，内心还是会有一两秒的犹豫。”
而更令他津津乐道的，则是燕小乙的一个隐藏属性：“吃货”。这个属性仅用了一场戏来表现，而那也正是这个角色在剧中的第一场戏：强敌来袭，他从守卫的宅院中走出来，坐在河畔的案台前，气定神闲地啃食羊腿。
其实，李子峰本身就很爱吃。拍戏的时候，只要有条件，他都会在酒店房间做饭，招呼剧组同事一起吃。而为了拍好这场吃羊腿的戏，他前前后后一共吃了整整三个羊腿，在很长一段时间里对肉食产生了心理阴影。
拍这场戏之前，李子峰问导演，他这羊腿到底该怎么吃。按照他一开始的理解，燕小乙是绝顶高手，身负重任，不苟言笑，那么，他吃东西的样子必定也是酷酷的，最起码，不能失了皇家侍卫的体面。
“导演说，千万别，你该怎么吃就怎么吃，一定要吃得很香，让别人觉得你是真的在吃，而不是在演。”于是，开拍后，他举起羊腿，便放开了吃，毫不在意吃相优雅与否。如果观众看得够仔细还会发现，他吃到后来，满嘴都是油光。最终这场戏效果很好。一登场，三根冒着油光和香气的羊腿就让燕小乙这个冷血杀手式的角色鲜活了起来。
从模特到演员
其实，按照李子峰的经验，在拍戏的时候，“介意形象优雅与否”，换言之，过度关注自己在镜头里好不好看，常常是一道需要被打破的思维定势。
李子峰是从模特起步的，在镜头里表现得好看几乎是一种本能。
就在杂志拍摄的间隙，他的工作人员偶尔会凑上前来，用手机给他拍几张工作侧拍。而每当这个时候，无论他是在整理衣服，还是在看摄影师的电脑屏幕，都会如条件反射一般，瞬间把自己调整到适合上镜的角度和表情。
大约在2005年左右，李子峰来到北京，进入模特行业。五年
后，他开始参演影视剧。
模特转演员，是一条常见的转行路径。除了显而易见的外形和身材优势，对模特出身的演员来说，气质和气场也是重要的加分项。
刚入行时，李子峰花了一段时间探索适合自己的角色气质。最开始，他参演的大多是现代题材的轻喜剧，扮演各式各样的高富帅。2013年，他开始参演古装剧，扮演贵族或武将，找到了一条更具
辨识度的戏路。“以前做模特的时候，我就会有意识地调整自己的气质。找对了气质之后，镜头里也会更好看一些。”
而除了这些最基本的硬件条件以外，李子峰觉得，模特生涯给他带来的最大的优势在于镜头感。“因为习惯了跟镜头打交道，我在刚开始演戏的时候就不会怯场。这一点其实很重要，你在面对镜头的时候，需要有足够的自信，你对人物的理解是怎样的，你就把他演出来。”
这样的优势在他扮演一个“神箭手”时体现得十分突出。燕小乙这个角色很大的魅力便在于射箭时的绝对自信。而这种自信除了镜头的运转和设计以外，很大程度上依赖于演员在眼神和仪态上的把握。
“我给了自己一个设定，就是要像‘鹰眼’一样，眼睛牢牢盯着一个地方，纹丝不动，在意念上把它想象成我的猎物。这是我心目中的一个支撑点，只有这样才能看起来像一个神箭手。”
而撇开这些基础性的优势来看，从模特到演员，也并不是一条轻松的路。最起码，你得接受自己为了贴合角色，在镜头面前吃得满脸是油。
以李子峰的经验，在这二者之间最大的区别在于，模特需要表现的仅仅是镜头捕捉的一个瞬间；演员则不同，它所需要的是一个持续性的状态，一个“变成他人”的过程。“你需要观察这个人物，他的习惯是怎样的，他怎样走路怎样说话，你还需要去酝酿情绪”。
“也就是说，你要演的是一个活生生的人。这并不是一个简单的任务”。
摸着石头过河
大约每个和陈道明演过对手戏的演员都会被身边所有人追着问，“那是一种什么样的体验？”
对李子峰来说，这种体验和侍卫总领面对皇帝的感觉没什么区别。“他真的很厉害，对手演员的每一个细节他都会考虑到，而且特别的准确。”
在《庆余年》中有这样一场戏：宫中出现刺客，李子峰扮演的侍卫燕小乙去面见陈道明扮演的皇帝，禀报情况。
"因为习惯了跟镜头打交道，我在刚开始演戏的时候就不会怯场。这一点其实很重要，你在面对镜头的时候，需要有足够的自信，你对人物的理解是怎样的， "你就把他演出来。
在排练阶段，这样一场看似简单的过场戏就给李子峰上了一课。“他听我说了那几句台词，就说不对，你要想清楚我们的人物关系，这场戏是你失职了，来向我汇报，情绪上应该更紧张，甚至更畏惧些，节奏上也要更快些。”
这么多年来，在李子峰拍戏的过程中，类似这样“被上课”的经历其实并不少见。作为非科班出身的演员，他的经验大多是在拍摄过程中靠一次又一次的试错来积累的。
举个简单的例子，在饰演戏份不多的配角时，有限的戏份中表现出彩，便尤为重要。在刚入行时，他常常发现，有时候，他在演的过程中明明觉得自己状态不错，但剪辑之后，效果却大打折扣了。后来，他才慢慢明白，这是因为自己没有找到所谓的“剪辑点”。
“因为假设一场戏拍十分钟，最后剪出来一两分钟，你需要事先想好这场戏的‘戏点’在哪，他们会在什么时候剪你的镜头，你又该给出什么反应。注意到这些点之后，就事半功倍了。”
在我们拍摄的不久前，李子峰刚刚杀青了一部戏。在剧中，他扮演了一个缉毒警。“这个角色也很有意思的，不是那种刻板的、一身正气的警察，而是有一点呆萌。我觉得，如果我能把这个特质很好地表现出来的话，这个角色会很可爱的。”
“其实我一直很想演警察。我小时候的梦想就是当特警，但个子窜得太高，就去参加艺考了。这次就当是过把瘾吧。”他兴味盎然地聊完了这个问题，换好衣服，调整好妆发，又站到了熟悉的灯光和镜头前。