守正创新 推动电视剧高质量发展

2019春季北京电视­节目交易会回眸

Media and Entertainment Industry Reporter - - 电视 | TV - 文/杜迈南

3月26日- 28日,2019春季北京电视­节目交易会

(以下简称“春交会”)如约而至。本届春交会共吸引国内­外电视节目制作机构及­相关产业机构460家,注册参会总人数350­0余人,参展剧目约900部。其中推介电视剧节目7­00余部(剧本阶段剧目150部,筹备阶段剧目137部,开机拍摄及后期制作中­剧目106部,首轮发行剧目188部,二轮、多轮发行剧目120部) ,网络剧83部,电影、网络大电影20部,纪录片、栏目44部,动画片27部,文学、网络文学作品21部。本届交易会以“守正创新,推动电视剧高质量发展”为主题,紧紧围绕庆祝新中国成­立70周年这一主线,营造礼赞新中国的浓厚­氛围,策划举行了高峰论坛、北京影视政策宣推会、主题展览、商务推荐、专项推介等多项活动。首都广播电视节目制作­业协会也召开第四届会­员大会,海润影视制作有限公司­董事长刘燕铭当选新任­会长。春交会期间,中国电视剧制作产业协­会举行新闻发布会,宣布成立中国电视剧制­作产业协会青年工作委­员会,中国广播影视出版社社­长、广电影视联盟理事长王­卫平,中国电视剧制作产业协­会会长尤小刚,中国电视剧制作产业协­会青年工作委员会主任­郭靖宇,爱奇艺CEO龚宇等出­席活动。同时,由中国电视剧制作产业­协会和《综艺报》社联合出品的《中国电视剧( 2018)产业调查报告》正式发布(以下

简称《调查报告》)。《调查报告》在统计分析2018年­度电视剧(网络剧)制播数据、盘点产业发展动态的基­础上,针对行业内一年来的热­点议题,对百家样本机构进行了­问卷调查,同时也围绕“新时代”电视剧的高质量发展、影视税改等业界普遍关­切的重大问题进行了深­入调研。

“献礼剧”成现实题材创作主力

今年正值新中国成立7­0周年,“献礼剧”成为现实题材创作的主­力军,也是本届春交会备受关­注的关键词。本届春交会在会场显著­位置展示了70周年推­荐剧目,开幕式暨京榜剧献发布­活动上也集中发布了3­4部2019年度北京­市广播电视局精品推荐­剧目。这些作品题材多样,不仅包含主旋律的革命­历史剧、年代剧、军旅剧、涉案剧,还有颇受大众欢迎的都­市情感剧、青春剧等品类,多角度展现了新中国成­立70周年的风雨征程、沧桑巨变。如讲述新中国成立前后­辉煌革命历程的《觉醒年代》《新世界》《光荣时代》;记录新时期人民英雄捍­卫祖国、保卫百姓的《破冰行动》《燃烧》《不说再见》;反映青年一代砥砺奋进­成长历程的《青春须早为》《海洋之城》《了不起的儿科医生》;聚焦时代变迁对家庭和­个人影响的《富贵盈门》《我爱北京天安门》《新一年又一年》。等

北京市广播电视局局长­杨烁在开幕式上表示,重大历史节点的到来为­国剧创作提出了新要求,影视创作者要深刻把握­习近平总书记重要讲话­的丰富内涵和精神实质,深刻把握总书记提出的“四个坚持”的根本目标。一要坚持与时代同步伐,弘扬时代主旋律;二要坚持以人民为中心,深入生活、扎根人民;三要坚持高质量创作,以精品奉献人民;四要坚持用明德引领风­尚,努力营造风清气正的文­艺生态,“要进一步聚焦现实题材,在守住底线红线的前提­下,倡导时代主旋律和艺术­风格多样化,在多样化中繁荣主旋律­创作。”杨烁还强调,要切实发挥北京作为全­国文化中心和中国电视­剧发源地的优势,聚焦现实题材,提升创作质量。要牢牢抓住历史机遇期,不断创造出更多思想精­深、艺术精湛、制作精良的精品力作,推进影视之都建设,为全国文化中心建设做­出新的更大的贡献。

中国电影家协会副主席、清华大学教授尹鸿对近­几年献礼剧的整体表现­予以肯定,他认为近几年“新主流”影视作品开始崛起。所谓新主流,就是主流价值观和主流­市场的融合,不能为了主流价值观而­放弃主流市场,也不能因为主流市场不­表达主流价值观,“守正创新带来主旋律的­大众化,商业剧主流化双向趋近,很多献礼剧达到了主流­价值观和主流市场的双­融合。”凭借《最美的青春》在本届春交会受到表彰­的导演郭靖宇,以这部剧为例分享了自­己的创作感受,“只有接近生活的现实主­义创作才有生命力。”他坦言《最美的青春》立项时已经做好赔钱准­备,但这部剧最终收视口碑­双丰收,也给了他坚持主旋律作­品创作的信心。编剧申捷也介绍了自己­创作献礼剧的经验,他表示,创作者急需一种转化能­力,把一些高屋建瓴的时代­和人物转化成让人感动­的人物和故事,把文学经典转化成年轻­人喜爱的影视作品,“提炼生活的真和寻求个­性的美是两条必经之路,能否走通,关键在于创作者是否放­下小我,寻找到与万众、与时代共振的大我。”

AI与大数据技术影响­制播全环节

大数据时代的浪潮席卷­全球,那么在电视剧行业生产­过程中,大数据到底发挥着怎样­的作用?“在 数造新生力——大时代”文娱发展高峰论坛上,酷云互动董事长兼CE­O李鹏表示,大数据颠覆了传统影

视的生产模式,增强了影视制作、传播和接受过程中的互­动体验,在市场洞察、剧本分析、艺人筛选、内容研发、内容宣发、内容制作等多个领域发­挥着重要作用。针对内容宣发,李鹏表示“大数据”可以大幅度提升宣发品­质,“核心的一点是做跨屏多­边的用户数据。第一步是用户的圈选,第二是精准触达,第三是实效评估。”爱奇艺数据研究院院长­葛承志在春交会现场也­就爱奇艺如何使用AI­人工智能和大数据,全面支持长视频“、、、投 编 制播”四个环节进行了详细介­绍。葛承志表示,从爱奇艺的投资、创作、制作、播出、评价的各个领域(投资阶段的大数据预测­流量、收入等产出比,创作阶段的AI辅助剧­本研读,制作阶段的演员匹配角­色,以及播出阶段的计算最­佳上线窗口期和后期内­容价值的定义评估) ,都能见到AI+大数据的嵌入,“未来,爱奇艺要正确运用大数­据,让大数据成为影视行业­和产业创作的依据,在避免程序化、同质化的同时,也让投资决策物有所值。”在尹鸿看来,大数据是大量互动性数­据,而不是海量数据。来源于互联网新媒体的­大数据,依托新媒体点对点、网状传播的两大特征,为类型剧的创作提供了­许多有价值的思考。他表示,现在的电视剧类型越来­越丰富,互联网时代需要通过大­数据找到不同的观众、找到观众不同的需求、找到针对这些不同观众­和不同需求的最恰当的­表达,通过一种艺术的选择,让内容得到最好的表达。他同时强调,数据是做参考的,永远不能成为判断创作­好坏的唯一标准,也不是最重要的标准,“创作者们不能做数据的­奴隶,因为数据告诉我们,只有重复的失败,没有可以复制的成功。”中国电视剧编剧委员会­会长刘和平认为,大数据确实能够在商业­活动中提供一些有益指­导,但大数据并不能指导剧­本创作。目前互联网的大数据评­估系统要求编剧写的内­容,可以概括为“高概念、强设定”,“好的文艺作品要求高概­念、强设定一点都没错。问题是在这个强设定提­出来后,有没有逻辑后承。”刘和平表示,好的剧本必须有戏剧结­构的支撑,要适于表演更要强化表­演。只要剧本做好了,演员就能很好地表演,剧中人就能活脱脱地出­现在观众面前。他还向很多年轻编剧提­出了自己的建议,“找到立足点,才有出头天。立足点就是学习锻炼提­高自己的编剧能力,这样才能有出头之日。”

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