汪俊：坚持自我，也要克制自我

闹市通幽处的一家茶舍，导演汪俊的专访约在此处。等待间隙，记者与汪俊团队的员工闲聊，“敬业”是他们对汪俊的一致评价。据说此前在横店拍摄《如懿传》的九个多月里，超负荷运转的汪俊腰肌劳损严重，大部分时间只能躺着工作。工作人员话音未落，一道身影跨进门来，一句“原来都是老朋友”，成功拉近了访谈双方的距离。年逾五旬的汪俊一身休闲装扮，清爽利落，许是忙着新剧本的缘故，神色间有丝疲惫。两个小时的采访过程中，他幽默健谈，对每个问题都认真回应，有时因为思维发散跑了题，也总是会主动把话头拉回来。其间，大家聊起他因为一篇“评价《还珠格格》，后悔拍《如懿传》”的文章被“骂”上热搜，汪俊称，他自认《如懿传》拍得不错，该文章的表述纯属断章取义，说完这句，他故作紧张地向记者发问：“当时采访的有没有你？”引得现场众人大笑，紧张的氛围一扫而空。

从与赵宝刚合作《像雾像雨又像风》，到正在热播的《小欢喜》，汪俊在将近二十年的时间里拍摄了数十部风格各异的电视剧，他不拘泥于题材和风格，但“中产喜剧”却是他一直以来的偏爱。在汪俊看来， “橄榄形”是理想的社会阶层结构，所谓“橄榄形”社会，是指社会阶层结构中极富极贫的很少，中间阶层庞大。汪俊认为，中间阶层在逐渐扩大，他讲中产阶层的故事，讲他们的人生，容易激发更多观众的共鸣， “我曾说要做一系列‘中产喜剧’，因为这个阶层承载着中国社会很多东西，不管是社会稳定也好，走向进步也好，这个群体很重要。”《小欢喜》就是一部带有典型汪俊特色的中产喜剧，汪俊认为《小欢喜》探讨的问题比《小别离》更深入，“《小别离》是向外探讨的，《小欢喜》则是向内寻找心理动因。”

“受刺激”改当导演

从小就有表演天赋的汪俊，如愿考入解放军艺术学院戏剧系，毕业后被分配到南京军区的前线话剧团，因为业务水平和外形条件都不错，一直是团里的台柱子。

之所以会产生当导演的念头，汪俊笑言是因为受了刺激。时间回溯到20世纪80年代，当时一个电视剧剧组到汪俊所在话剧团挑选男主角，得到团里力荐的汪俊满心期待地进了组，却被浇了一头冷水，“我身高180（cm），那时候才120斤，导演觉得我的形象跟角色不符，因为是团里力荐过来的又不好意思让我走。”汪俊回忆，他在剧组耗了一个礼拜，每天都无所事事，后来实在忍受不了就主动离开了。在回南京的火车上，汪俊暗下决心以后也要当导演，下车后，他做的第一件事，就是去书店买了一套英语书。经过一年的刻苦准备，成功考取了中央戏剧学院导演系的研究生。研究生毕业后汪俊进入总政歌剧团，成为一名歌剧导演。他执导的歌剧《党的女儿》获得文华奖及全军文艺会演一等奖，民族音乐剧《芦花白·木棉红》获全国歌剧观摩演出一等奖，历史歌剧《屈原》获得“五个一工程”奖……然而，奖项的肯定无法改变歌剧市场“高冷”的现实，汪俊倾注一年心血执导的歌剧《屈原》仅演三场就被叫停了，“没多少人看，场场都赔钱。”从歌剧转向电视剧，汪俊坦言，赵宝刚对他的影响不小。研究生在学期间，汪俊跟孟京辉同住一个寝室，每天研究的都是“高雅艺术”，当时打骨子里瞧不上拍电视剧的。研究生毕业后也有不少人找他拍电视剧，但都因为与团里的任务冲突被他拒绝了。直到看了赵宝刚执导的《一场风花雪月的事》，汪俊转变了对电视剧艺术的原有认知，在与赵宝刚数次交流并合作执导爱情剧《像雾像雨又像风》后，他开始正式转战商业电视剧领域。

“中产喜剧”创作经

独立担纲导演后，汪俊先后执导了《别了，温哥华》《苍穹之昴》《我爱男闺蜜》《小别离》《如懿传》《小欢喜》等不同题材的电视剧作品。

2015 年年底《小别离》杀青，黄磊提议与汪俊再做一部教育题材剧集。整部剧的创作过程是倒推式的，确定好“高考”主题和剧名，鲁引弓先写好了《小欢喜》的原著小说。“小说只是提供了一个基本的框架，转化成剧本需要丰富大量内容。”汪俊说，当时他因为《如懿传》忙得焦头烂额，《小欢喜》的剧本阶段多亏黄磊做了大量工作。“黄磊领着几位年轻编剧确定了很多方向性的内容，对几个家庭的选择和人物设置花了很多心思。”与黄磊私交甚好的汪俊甚至开起了老搭档的玩笑，“其实他在演技方面没有太大上升空间了，但在编剧、编导方面真的很有才华，各种创意和点子太多了。”

《小欢喜》沿用了《小别离》主要人物方圆、童文洁的名字，讲述了方家、季家、乔家三个高考生家庭在高三这一年的故事。同样以三个家庭为缩影，《小别离》揭示了因阶级圈子不同而导致的各类生存现状与教育问题；《小欢喜》旨在剖析家庭结构不同带来的各种成长矛盾。“一个是市民家庭，一个是官员家庭，一个是单亲家庭，这三个家庭都比较典型，有代表性。官员家庭父母长期缺位，孩子像留守儿童一样，心灵受到很大影响。单亲母亲对孩子的爱，要比正常家庭热烈得多。独生子女可能是导致家长对孩子期望过高的一个重要原因。”这三组家庭都贴近中产阶级，但汪俊希望抛开生活条件、社会地位等过于表面的因素，尽量寻找孩子们的心理内因与家长们的精神困境。

个性要有，但要有选择、有克制。找到审美的最大公约数，不能只沉浸在自己的喜好里，观众却“get”不到。

“生活没有固定答案，高考提供的也只是一个平台、抓手。”汪俊坦言拍这部剧不是为了解决什么问题或提出什么观念，只是把现实呈现给观众，让大家自己去思考、去讨论。

“细节”方法论

之前在《小欢喜》的首播发布会上，汪俊曾直言现实主义题材的创作秘籍就是“把握好细节”。如今《小欢喜》播出后得以在众多剧集中杀出重围，汪俊仍将成功的关键总结为“细节”。剧中打动观众的细节比比皆是，比如宋倩给学生补课的白板上每天都有不一样的习题；带人看房时习惯性地随手用抹布擦擦桌子或者掸掸床上的灰尘；乔英子书桌前随时供宋倩“监视”的窗户；学霸毕业搬走后，家中墙壁粘贴的试卷上写满的“我恨”…… “剧中很多都是采访来的素材，也有很多黄磊自己的亲身经历。”尽管近几年教育题材剧集层出不穷，但汪俊认为同样的题材可以表现出不同的戏剧形态，关键是故事、人物不一样。自从当导演以来，汪俊就是个“细节控”，“有一次我看剧，有网友发弹幕说‘回家进屋换鞋了，这个剧我追了’。我当时还觉得挺奇怪，回家换鞋不是正常的吗？但是回头细想想，这不就是细节吗？你把细节做好了，观众自然就相信了。”在汪俊看来，所谓悬浮剧最大的问题就是没有细节，“我觉得现实主义创作最重要的就是‘还原’。作品的成败不一定在于细节，但是没有细节肯定不会成功。”不过，细节的选择和融入要讲究方法，“不能琐碎，不能成为流水账，要在不经意间流露出真实性。刻意地强调、放大细节，就不是这么回事了。”

细节来源于生活，自嘲快跟不上时代的汪俊总是在默默地观察生活，观察身边的年轻人。他喜欢跟剧组里的年轻人聊天，也会追现在年轻人爱看的网剧。作为导演，汪俊有着自己的坚持，但也直言拍电视剧要懂得丢掉自己的趣味，“个性要有，但要有选择、有克制。找到审美的最大公约数，不能只沉浸在自己的喜好里，观众却‘ get’不到。”