全息科学剧场:科技馆服务社会的新探索 / 赵云峰
摘 要 上海广涌以全息技术舞台剧和真人演员互动为表现形式,升级传统科普剧场之剧目,让观众充分参与进来,使枯燥、抽象的知识变得生动有趣。 同时,全息技术剧场及其剧目也可应用在商业综合体进行引流,或是应用在主题乐园和儿童体验馆改变同质化运营。关键词 全息技术 科技馆 儿童剧场
0 引言全息技术也称虚拟成像, 是一种利用干涉和衍射原理记录并再现的三维图像技术。 它不仅可以形成立体的空中幻象,还可以与观众进行互动,产生模拟 3D立体的演出效果。 现在,全息技术大多应用于产品展示、舞台节目、互动投影等。上海科技馆的“相对论剧场”首次采用全息技术演绎科普知识,这个由上海广涌设计、制作的科学剧场,以特效多媒体剧场的形式,为观众营造了沉浸式体验。 从此以后,人们对全息技术的应用范围有了新的认识。1 “全息儿童剧场”———全息技术的新尝试
2015年意大利米兰世博会上,上海广涌为中国企业联合馆创意制作的世界首个亲子互动剧目《熊猫追梦》,运用了全息技术,受到了各国小朋友的青睐和追捧。其后,广涌基于对儿童剧市场的研究以及多年来的专业技术积累, 将全新的表现形式和技术手段应用到儿童剧中,于 2016 年创立了“彩色熊猫剧场”。
“彩色熊猫剧场”采用小剧场模式,为观众和演员创造零距离接触,并提供十几部剧目,保证内容的 新鲜。 全息演出和智能化舞台不仅烘托了梦幻的氛围, 使得演出亦真亦假, 而且降低了对演员的依赖度做, 到成本可控。 这个全息剧场在设计伊始,我们就自主创作了新 IP,确保可持续的产业发展。2 “剧场与商场”———观众的体验与消费
我们将全球首个全息儿童剧场设在商场里运营,主要出于对观众的体验与消费方式的思考。(1)体验经济的崛起当今大型综合性商业中心的竞争趋于激烈,投资者逐渐将目光转向健康、时尚的体验式项目。这不仅有助于提升客流,维护顾客的“黏度”,也是应对网络购物冲击的一个重要手段。 商场中的儿童剧场除注重剧情及舞美效果外,更要突出观众体验,制造观众与台上演员的互动,共同参与到演出之中。(2)体验的定位曾有业内人士提出, 未来的商场将会是文化体验的枢纽。 商业地产前期的发展主要满足人们的基本生活,是主要 消费者物质层面的需求。文化消费则与物质消费不,同 物质消费是一次性的,而文化消费却没期是 有 限的,且更具兼容。性
( 3)科技化体验
随着商业活动的形式越来越多样, 科技已经贯穿了每种商业活动的始终。当前,购物中心要抓住时机,利用科技为自身发展创造有利条件。 例如,可以推出小型全息剧场作为商场的特色服务来增加人气,赢得更多顾客。
以《灰姑娘》这部剧目为例,全息剧场给观众带来的是全新的独特体验: 当演到王子拿着水晶鞋四处寻找它的主人时,将全息剧目中的画面暂停,由演员拿着真的水晶鞋走到观众席,邀请观众试穿,看看谁能穿得下那只鞋。接着,大家发现都不是适合自己的尺码,再由演员将鞋子放回到全息舞台中之前摆放水晶鞋的位置后,全息剧目于是继续演出。这个小插曲可以充分调动观剧现场的气氛,而不再是“你在台上演,我在台下看”这种传统的单向形式。3 “全息科学剧场”———科技馆的量身定制
目前,各地的科技馆内几乎都设有科学影城,制作、播放各类特效电影。无论从影院的硬件设备到影片的内容形式,都美轮美奂、夺人眼球。 但是特效电影也有一些缺陷:(1)资金投入巨大,影院的硬件投入和影片的版权租赁都要花费巨额资金, 中小规模的科技馆往往无法承受;(2) 影片片目更新匮乏,内容无法紧跟时代,与观众的需求严重脱节。
除了科学影城外, 我国部分科技馆还拥有自己的科普剧场,不定期进行演出。 然而,科普剧也有其天生的局限性。(1)编剧的局限性:科技馆的科普剧基本上不是由剧作家专门编写, 而是由科技馆相关工作人员通过头脑风暴而完成的;(2) 演员的局限性:我国科技馆大多没有专业演员,主要由科技馆工作人员客串演出,其表演水平参差不齐;(3)道具的局限性: 科技馆中的科普剧通常会选用简单易得的道具,但在各种新媒体风起云涌的今天,广泛利用多媒体技术才是观众接受新知识的不二法则。相比之下“,全息科学剧场”以全新的演出形式,
.即“全息演员同真人演员相结合,观众共同参与剧目情景”,让科普剧目变得更加生动有趣、易于理解。我们围绕“光”“、食物”、“地球科学”“、自然科学”“、生活科学”、“情绪”等六大主题,将陆续推出《光影好姐妹》《、 来自星星的我》、《一个豆子的旅行》、《彩虹 de 蔬果》《食、 物的修炼》《味蕾迷宫》《、 、我不要睡觉》、《地球会打嗝》《海、 水为什么这么蓝》《花花、 大森林》等 20 部剧目。
其中,《火线 Go go go》一剧以“生活科学”为主题, 针对亲子观众普及消防安全知识。 在观剧结束后,还别特 设置了9 个火灾模拟的游戏项目,让爸爸妈妈和孩子一起学习, 增强对火灾场的景 认知和紧急应对的意识,同时更扎实地掌握逃生技能。4 全息剧场的前景望展全息剧场的应用,远远不止于商场和科技馆,还可以出现在主题乐园、儿童体验馆等地。
一般来说,主题乐园的经营模式无非有两种:薄利多销或厚利少销,即选择“1×100”还是“100×1”的问题。但由于主题乐园的前期投资巨大,在日趋激烈的竞争环境中,光靠价廉已无法在竞争中取胜。而取胜之,道 应该包含几个方面:成本控制、品质提升、特色塑造、盈利模式多样化、与合作伙伴共赢。 只有找到一个“吸粉”的亮点,走精品化路线,才能弥补以门票售卖为主要收入的单一化营经 。 这便是全息儿童剧场进入主题乐园的最佳时机。
据了解, 近来接连又有多家儿童体验馆宣布停业。 其中不乏短命的如阳光贝贝城, 运营时间仅半年;也有像迪斯卡伦这样以宏大的构想开局,又在漠然无奈中草草收场的。所以在同质化发展的瓶颈期,职业体验业态需要增添新的体验类文化产品。 因为其体验场景较多,借助全息剧场的引入,将剧目的情节进行延伸,开发一些适合家庭的互动活动,无疑将为场馆增加一定的客流,进而实现最终的盈利。
参考文献
[1]周海宪,程云芳.全息光学:设计、制造和应用[M].北京:化
学工业出版社,2006. [2]佟婷,晏紫昭.从体验性角度浅析全息技术与非物质文化
结合的意义[J].电视研究,2015(8):44-46. [3]高薇华,刘姣,韩潇“沉浸式”全息数字博物馆应用展望[J].
文化学刊,2015(10):153-155. [4]施徐华.博物馆室内设计的全息营造[J].浙江工艺美术,
2008(3):61-66. [5]施徐华.博物馆室内设计的全息营造[J].浙江工艺美术,
2008(4):75-76.