Premio Turner para un hijo vallecaucano
Óscar Murillo, colombobritánico, fue uno de los ganadores del premio Turner
El jurado del prestigioso premio Turner, el máximo galardón dedicado al arte contemporáneo del Reino Unido, decidió concederlo a los cuatro nominados de este año, Oscar Murillo, Helen Cammock, Tai Shani y Lawrence Abu Hamdan, para llamar a la “solidaridad” en un momento de “crisis política”.
El jurado presidido por Alex Farquharson, director del museo Tate Britain, acordó por unanimidad premiar a los cuatro artistas, que previamente se pusieron de acuerdo para, en una carta dirigida a los jueces, pedir que el galardón se usara como “una declaración colectiva de comunidad, multiplicidad y solidaridad”.
“Está en el espíritu del trabajo de estos artistas desafiar las convenciones, resistir las visiones polarizadas del mundo y defender otras voces. El jurado consideró que esto hizo del colectivo un digno ganador del premio Turner”, dijeron los jueces sobre esta decisión sin precedentes.
Edward Enninful, el editor jefe de la edición británica de Vogue, fue el encargado de entregar el premio a los cuatro creadores durante una ceremonia que tuvo lugar en la ciudad inglesa de Margate, en el condado de Kent. Esta pequeña localidad costera fue el lugar elegido por ser sede de la galería Turner Contemporary, donde hasta el 12 de enero se podrán visitar, de forma gratuita, las obras de los cuatro ganadores, que compartirán las 40.000 libras (47.000 euros/52.000 dólares) con las que está dotado el galardón.
El artista vallecaucano Oscar Murillo, se ha alzado con el reconocimiento por su exposición ‘Violent Amnesia’, expuesta en la galería Kettle's Yard de Cambridge, que aborda la experiencia de emigrar a otro país (cómo el hizo con tan solo once años) y los efectos devastadores de la globalización.
El creador, nacido en el municipio de La Paila (Valle del Cauca), de 33 años y radicado en Londres, también fue reconocido por la exhibición que realizó junto a Zhang Enli en el museo de arte chi K11 de Shanghai y su participación en la décima Biennale de Berlín.
En la reconocida muestra de la capital alemana, Murillo instaló hornos industriales para producir esculturas hechas de maíz mezclado con arcilla, que se asemejaban a rocas o pan, para crear una pieza que hablaba del consumo, el trabajo y el sustento básico. Lo que destacó el jurado fue cómo Murillo “empuja los límites de los materiales, en particular en sus pinturas, así como la manera en la que incorpora una variedad de técnicas y medios, reciclando con frecuencia materiales y fragmentos de su estudio”.