Los creadores de Documentary Now! hablan de la elaboración de cada episodio único
Entretenimiento. Los directores Rhys Thomas y Alex Buono, el guionista Seth Meyers y la estrella Fred Armisen nos explicaron cómo son capaces de equilibrar el desafío constante de mezclar diferentes estilos de comedia y documental
Hay documentales, hay parodias de documentales y luego está Documentary Now!, que toma todo lo que se sabe de los dos primeros y los combina para una experiencia única e inteligentemente hilarante.
Creada conjuntamente por Fred Armisen, Bill Hader, Seth Meyers y Rhys Thomas, y presentada por Helen Mirren, esta serie cuenta con la producción ejecutiva de Lorne Michaels y la producción de Broadway Video. El colaborador habitual Alex Buono también colabora con Rhys en la dirección, incluso para la cuarta temporada (aunque la llaman temporada 53) del éxito de IFC, que acaba de estrenarse.
Con un elenco de talentosos actores en constante evolución que llevan sus habilidades a la pantalla para recrear documentales famosos e interesantes, la serie cambia con cada episodio. Y parece que es una tarea difícil para el reparto y el equipo, pero se han entrenado para ello.
Volviendo al principio, ¿me gustaría saber cómo surgió la idea de Documentary Now! ?
Seth Meyers: Fred y yo escribimos un sketch llamado History of Punk, era un sketch de SNL y Rhys y Alex lo dirigieron, y nos encantó como quedó. Creo que era una pieza de la que todos estábamos muy orgullosos, y también nos dimos cuenta de que esto va a envejecer muy bien, porque es sobre el pasado y parece de archivo. Y
luego creo que Bill (Hader) fue el que dijo: ‘Me encantaría hacer un programa en el que hubiera un documental diferente cada semana’. Tuvimos mucha suerte porque, en ese momento, Fred tenía esta gran relación con IFC a través de Portlandia. Así que creo que habría sido un programa raro para sacar y presentar en un montón de sitios... Pero sabíamos que podíamos hacerlo basándonos en el hecho de que habían acogido un programa como Portlandia, que también parecía una idea loca. Pero les estaba funcionando muy bien. Se lanzaron y nos pusimos en marcha.
Fred Armisen: Acabamos siendo toda la gente de ese sketch, esa pieza de video, que se juntó para hacer Documentary Now!.
Rhys Thomas: Es curioso, la idea de hacer documentales específicos que finalmente hicimos
no fue algo inmediato. Recuerdo que tardamos un tiempo en decidir cómo sería el programa. Hicimos una sala de guionistas y seguimos haciendo referencia a los documentales, pero no creo que estuviéramos totalmente centrados. Y luego fue el (episodio) de Grey Gardens, recuerdo que Seth, tenía una especie de propuesta específica en esa línea. Eso fue lo que sentí que nos impulsó a empezar a ver las cosas de esa manera.
¿Y cómo eligen los documentales que van a cubrir?
Rhys: Tendemos a encontrar documentales que se basan más en los personajes... grandes documentales que también son grandes vehículos para Bill y Fred. Documentales con personajes realmente geniales, muy centrados y divertidos, y documentales un poco más dramáticos con los que poder divertirse.
Como directores, ¿qué técnicas utilizan para
mantener el formato de documental, pero también para conseguir todo ese ritmo de comedia?
Rhys: Cada persona es diferente, así que siempre nos enfrentamos a un marco diferente. Hay dos capas: obviamente, está la de intentar rendir homenaje a lo que sea que estemos haciendo, y también hay una especie de nivel superior para determinar las opciones estilísticas y el marco.
Nuestro proceso consiste en verlo y luego no verlo durante un tiempo y ver qué es lo que más destaca en cuanto a las cosas significativas que se recuerdan. Pero luego, en lo que respecta al rodaje, una vez que entramos en el plató, se trata de un programa con un guion muy ajustado en muchos aspectos. No vamos con el plan de mejorar muchas cosas. Es inevitable que ocurra, pero creo que gran parte del proceso consiste en que tenemos la escena guionizada y el equipo la lee, todo el mundo está preparado para ella, y así tiene la formalidad de un plató normal.
Gran parte del proceso es hacerlo una y otra vez, y tratar de averiguar qué es lo que no te hace sentir documental. ¿Cuáles son las cosas falsamente dramáticas que están sucediendo? Intentar averiguar esos pequeños componentes deconstructivos añade esa sensación de espontaneidad.
Alex Buono: Hemos trabajado juntos durante mucho tiempo en SNL haciendo muchos tipos de cosas y de looks. Incluso, las dos primeras temporadas de este programa, fue un experimento de cómo recrear auténticamente algo que está en 16 milímetros y realmente antiguo diferentes estilos de vídeo. Siento que esta temporada fue una en la que nos sentimos a gusto y dijimos: “No, sabemos cómo hacer eso .... Hemos hecho esto, así que sabemos cómo hacerlo. Sabemos cómo hacer un video estándar de mediados de los ochenta y sabemos cuáles son todos los significados de eso y cómo sonaría’.
Recuerdo que la primera semana intentamos advertir a que este programa se mueve muy rápido. Puede que cambiemos mucho. Solo hay que empezar a tener cosas preparadas porque probablemente se va a mover más rápido de lo que crees.