«Вне рамок». Лейс, Табака, Рожанскайте
25.02.2024
до
Выставка посвящена творчеству балтийских художниц Малле Лейс (1940–2017), Майи Табаки (1939) и Марии Терезы Рожанскайте (1933– 2007) в 1970-х–1980-х годах, в условиях позднесоветской эпохи. Все трое противостояли правилам современного им мира искусства посредством самопрезентации, способов создания пространства и отображения сущности художника. Лейс, Табака и Рожанскайте были неординарными художницами для советской Эстонии, Латвии и Литвы. Образование, полученное ими в 1950-х–1960-х годах в художественных институтах Таллинна, Риги и Вильнюса, было схожим по идеологическим и эстетическим принципам. Однако вскоре все трое отошли от этих принципов – не обязательно противопоставляя себя правилам, а сдвигая и размывая значение с виду простых мотивов и жестов.
Конрад Мяги крупным планом
14.04.2024
до
Выставка знакомит посетителей с творчеством классика эстонского искусства Конрада Мяги (1878-1925) в контексте результатов технических исследований. Современные технологии позволяют обнаружить все, что не видно невооруженным глазом: наброски, закрашивание, изменения в композиции или более поздние поправки в цвете. Таким
образом мы можем лучше понять структуру, технику письма и материалы каждого отдельного произведения, а также изучить почерк художника.
Мелани Бонайо. «Когда тело говорит «Да+»» 28.04.2024
до
Мелани Бонайо родом из Нидерландов, и она активно исследует, осталось ли еще место для интимности в нашем разобщенном мире, подверженном всё более интенсивной коммерциализации и технологизации. Центральной темой выставки является прикосновение – как в прямом смысле, так и в переносном, как наши отношения друг с другом и окружающим миром. Автор считает, что от одиночества, этой эпидемии наших дней, можно эффективно лечить прикосновением.
Выставка «Когда тело говорит Да» представляла Нидерланды на Венецианском биеннале в 2022 году, а теперь по очереди выставляется в музеях Европы. Помимо иммерсивного и сенситивного проекта, подготовленного для биеннале, на выставке можно увидеть три боле ранних видео, которые дают представление о творчестве Мелани Бонайо в целом. Для сопровождения произведений Бонайо художник Тео Деман создал сенсорный игровой дизайн пространства, который переносит темы видео с экранов в физическую плоскость.
Безграничная вселенная в их сознании. Итальянский трансавангард и холодный эстонский экспрессионизм
до 19.05.2024
Этот амбициозный международный проект посвящен творческому диалогу итальянских и эстонских художников во второй половине 1980-х годов. Выставка представляет эстонской публике работы из итальянских частных коллекций и музеев, формирующие характерный срез творчества художников, работавших в жанре трансавангарда в Италии в конце 1970-х годов, рядом с произведениями эстонских художников Рауля Курвица (1961) и Урмаса Муру (1961), которые привнесли свежие веяния в эстонское искусство второй половины 1980-х годов. Холодный экспрессионизм – его – как они сами называли его – Курвица и Муру, хоть и зародившийся по другую сторону железного занавеса, является в некотором роде северным отражением итальянского трансавангарда.
Ты, река. Хеди Яансоо, Пеэтер Тооминг, Эндель Велисте
26.05.2024
до
На выставке представлены три очень разных, но одинаково внимательных взгляда художников на жизнь. Через фотокамеру фотографы Пеэтер Тооминг (1939–1997) и Эндель Велисте (1930–2001), а также художница Хеди Яансоо (род. в 1989) запечатлели точки соприкосновения человека с природой. Их фотосерии подчеркивают, как камера способна одновременно и увеличить дистанцированность от окружающей среды, наделяя голосом камни, воду и растения, и заострить внимание на неизбежной переплетенности природной и антропогенной среды.
«Познание пейзажа». Яан Тоомик
25.08.2024
до
На выставке видео Яана Тоомика «Водопад» (2005) представлено вместе с романтическими пейзажами балтийсконемецких художников XIX века. Как и на других выставках в проектных пространствах KUMU, здесь мы наблюдаем диалог современного искусства и старых мастеров, который в новом контексте создает новые варианты интерпретации.
Одним из наиболее важных открытий для романтиков XIX века было осознание внутреннего мира человека, его подсознательных мыслей и страстей. Произведение Тоомика представляет собой современную параллель исторической пейзажной живописи, обращаясь к темам такого же субъективного мира эмоций, экзистенциальной тревоги и побега в лоно природы. Поскольку «Водопад» – крайне автобиографичное произведение, на выставке также представлены более ранние интервью Тоомика, в которых он рассказывает о своем становлении и творчестве.