AGENDA RÉGIONS
Tarifs et types de colonne de l’agenda : revue papier, numérique et artpress.com
QUART de COLONNE de l’agenda : 91€ TTC soit 75,83 € HT.
DEMI-COLONNE de l’agenda : 171 € TTC soit 142,50 € HT.
TROIS QUARTS COLONNE de l’agenda : 251 € TTC soit 209,17 € HT.
COLONNE ENTIÈRE de l’agenda : 331 € TTC soit 275,83 € HT.
Informations : c.brunet@artpress.fr
Amilly I Les Tanneries, centre d’art contemporain
25.09 > 28.11 : Résurgence, Martine ABALLÉA, Grande Halle.
25.09 > 28.11 : Accord final, Élodie LESOURD, Verrière et Petite Galerie. 25.09.21 > 2.01.22 : Figures de pensée, Denkbewegungen, Nikolaus GANSTERER & Klaus SPEIDEL, Galerie Haute.
6.11, à partir de 15h30 : Conversation publique avec Martine Aballéa et Élodie Lesourd.
Du mercredi au dimanche de 14h30 à 18h. 234 rue des Ponts. lestanneries.fr
Angers I le RU – Repaire urbain
15.10 > 31.12 : Esmeralda DA COSTA (cf photo, La cavalerie urbaine © Esmeralda da Costa). Lauréate de la première résidence arts visuels de la Ville d’Angers au RU en 2021, l’artiste y passe quatre mois. Elle revisite le chef-d’oeuvre de l’art médiéval qu’est la tapisserie de l’Apocalypse conservée au château d’Angers. Apokálupsis, « dévoilement », né de cette résidence, lève le voile sur la période perturbée que le monde traverse. Ses clichés, inscrits dans une démarche participative avec les Angevin.e.s, créent des ponts entre désastres apocalyptiques et bouleversements contemporains. Imprimés en très grand format, ils définissent, au sein du lieu d’exposition, un parcours immersif, jonché d’installations, avec en son coeur une salle sonore « mystère » qui laisse apparaître un pan du dévoilement… Le dévoilement poétique du « Monde d’Après… ».
Entrée libre et gratuite du mardi au samedi de 12h30 à 18h.
35 bd du Roi René. www.angers.fr
Avignon I Le Grenier à Sel
9.10 > 19.12 : Lumière Espace Temps. Art vidéo – Visions prismatiques – Robotique – OEuvres interactives – Machines à rêver…
14 artistes contemporains en hommage à Nicolas SCHÖFFER :
Elias CRESPIN, Félicie D’ESTIENNE D’ORVES, Maurice BENAYOUN, PE LANG, Olivier RATSI, Étienne REY, Anne-Sarah LE MEUR, LAB(AU), Santiago TORRES, Justine EMARD, Antoine SCHMITT, Adrien LUCCA, Niko DE LA FAYE. Commissariat : Véronique BATON. Du mercredi au samedi de 13h30 à 18h30. Entrée libre. https://legrenierasel-avignon.fr
Arles I L’Aire, lieu artistique et gastronomique
17.09 > 31.12 : Yoko ONO, Under The Same Sky (cf photo1, façade de L’Aire © Mathilde Sangnier). Commissariat : Thierry RASPAIL.
L’Aire, nouveau lieu artistique et gastronomique à Arles, présente une exposition de Yoko Ono, musicienne, plasticienne, performeuse et poète (cf photo2, Yoko Ono, Imagine Peace © Mathilde Sangnier). (cf photo3, Yoko Ono, Sky © Mathilde Sangnier).
44 oeuvres de 1962 à 2015, toutes interprétées en 2021 :
8 i nstallations, 2 performances, 2 vidéos, 22 instructions, mais aussi des Wish Trees, des Words Pieces également visibles dans les rues et sur des vitrines.
L’exposition se concentre sur 5 thèmes séminaux de l’oeuvre de Yoko Ono :
Sky, World, Wish, Share, Touch…
…Toucher le ciel, partager le monde !…
Du mardi au samedi de 10h à 23h. 25 rue Porte de Laure.
09 52 91 71 10. www.laire.org
Belfort I Galerie Robet Dantec
30.10 > 18.12 : Élise GRENOIS, Shadow ban (cf photo, © Élise Grenois, Espace intermédiaire n°2, 2017. Cristal, cendre, os). Vernissage le 29 octobre à 18h. Nombre de recherches de l’artiste se tourne vers le vivant, la transgression de sa nature éphémère et les propriétés des matériaux qu’elle confronte entre eux. Bronze, plâtre, paraffine, mais aussi cristal qu’elle envisage comme une entité créatrice, qui consume les matrices périssables et les transfigure. Des corps animaliers trouvés au bord des routes, comme mis sur le banc de touche, accèdent alors par la technique de la Cristallisation à une nouvelle pérennité. Avec l’aide au soutien aux galeries d’art contemporain / exposition du CNAP Centre national des arts plastiques https://www.cnap.fr
Jeudi et vendredi de 14h à 19h, le samedi de 10h à 19h et le 1er dimanche du mois de 9h à 13h.
5 place de la Grande Fontaine. https://galerierobetdantec.com
Bourges I La Box I Énsa
21.10 > 21.11 : Infrahauntologies - Part I proposition curatoriale 2020/2021 de Bassam El Baroni avec : A.S.T., Bassam EL BARONI, Constantinos MILTIADIS, Georgios CHEROUVIM et Gerriet K. SHARMA, John GERRARD, Assem HENDAWI.
Du mardi au samedi de 14h à 18h sauf jours fériés.
9 rue Édouard Branly.
Plus d’informations : ensa-bourges.fr La Box, lieu identifié de diffusion et de production est l’un des principaux outils pédagogiques de l’école nationale supérieure d’art de Bourges. Tous les ans, elle produit une dizaine d’expositions d’artistes français.es ou étranger.ère.s et accueille quatre artistes en résidence.
L’ensemble de la programmation s’attache à diversifier les approches et modalités de présentation, amenant celle-ci à être étudiée chaque année par une commission constituée d’enseignant.e.s, d’étudiant.e.s, de la coordination de La Box et de la direction de l’Ensa.
Bourges I Transpalette, centre d’art 15.10.21 > 16.01.22 : Agir dans son lieu. Une proposition de Julie CRENN. Artistes invité.e.s : ARN (Atlas des Régions Naturelles, Nelly MONNIER & Éric TABUCHI), Morgane DENZLER, Aurélie FERRUEL & Florentine GUÉDON, Kako & Stéphane KENKLE, Le Nouveau Ministère de l’Agriculture (Suzanne HUSKY & Stéphanie SAGOT), Pascal RIVET, Damien ROUXEL, Nicolas TUBÉRY, Lois WEINBERGER. Vernissage : vendredi 15 octobre à 18h30.
Du mercredi au dimanche de 15h à 19h, hors jours fériés. Transpalette, Antre Peaux.
24, 26 route de la Chapelle. https://antrepeaux.net
Lagorce I Galerie Mirabilia
Magali BALLET, BARBÂTRE, Florent CHOPIN, Gabriele CHIARI, Louis CORDESSE, Louise-Marie CUMONT, Sophie CURTIL, Milos CVACH, Sébastien DARTOUT, Mario DEL CURTO, Anouck DURAND-GASSELIN, Olivier GIROUD, Marie-Noëlle GONTHIER, Bertrand HENRY, Alexandre HOLLAN, Eva KRAJCSOVICS, Gérard LATTIER, Anna MARK, Sophie MELON, Anne MOREAU, René MOREU, Jean-Baptiste NÉE, François PLANCHE, Roland ROURE, Jean-Patrice ROZAND, Christiane SINTÈS, Pierre TAL COAT, Raoul UBAC, YANKEL, Eric WATT.
690 chemin des Silhols. www.galeriemirabilia.fr
Rubrique agenda artpress : parutions : revue papier, numérique et artpress.com
agenda artpress n°495 parution le 22 décembre 2021.
Vos informations dès que possible et avant le 20 novembre 2021.
agenda artpress n°496 parution, le 22 janvier 2022.
Vos informations dès que possible et avant le 20 décembre 2021.
Informations : c.brunet@artpress.fr
Le Mans I FIAA
14.09 > 31.12 : Le FIAA invite Étienne JACOBÉE.
Le FIAA (Fonds International d’Art Actuel) invite Étienne Jacobée à installer Calvaire devant sa magnifique façade.
Étienne Jacobée vit et travaille à Chantilly. L’artiste a déjà eu l’occasion d’exposer en 2017 dans le parc du Musée de Tessé au Mans sous le commissariat de Lucien RUIMY, directeur artistique du FIAA.
Calvaire, photographié à l’atelier du sculpteur Étienne Jacobée à Chantilly, avant de rejoindre le parvis du FIAA. Le travail d’Étienne Jacobée est également visible à Chantilly au Potager des Princes ou à Creil, avec une sculpture monumentale acquise par la Ville en 2020.
Il est invité par le Festival du Cinéma Iranien de Chantilly, qui se déroulera du 4 au 7 novembre, à réaliser une sculpture pour le Prix du Jury.
www.etienne-jacobee.com www.fiaa-lemans.com
La Rochelle I Carré Amelot
14.09 > 4.12 : In Exercice de styles #2. KLEIN (cf photo, Gun I, New-York, 1955), BORDIER, DEPARDON, ROCHE, UDO, PIGNON-ERNEST, ARIÑO, RONIS, BALTZ, MERCADIER, ROUSSE, COUTURIER, BALDESSARI, PLOSSU, GARCIN, DUMAS, COPLANS, SIDIBE, FRIEDLANDER, TAHARA, TITARENKO, MONORY, SIEFF, DESCAMPS, GAUMY, LE QUERREC. Photographies organisées autour d’un abécédaire pour réfléchir et observer l’image d’un certain point de vue. Commissaire : Pascal MIRANDE. Partenariat : Artothèque de Vitré Communauté.
Entrée libre. 10 bis rue Amelot.
05 46 51 14 70. www.carre-amelot.net
Saint-Restitut I Centre d’art contemporain de Saint-Restitut I Drôme provençale 7.09 > 26.12 : Carte blanche à Jérôme DELAY, photo-journaliste, Associated Press (cf photo, Des prisonniers dans le couloir de la mort d’Abu Ghraib, à Bagdad, en Irak, après l’annonce de l’amnistie, le 20 octobre 2002, Associated Press/Jérôme Delay). Le photo-journaliste Jérôme Delay a couvert la plupart des grands conflits de notre époque.
Cette exposition propose son témoignage intime à travers une sélection de photographies des grands événements qui l’ont marqué et qui ont fait l’actualité internationale de ces trente dernières années. Parmi eux : le siège de Sarajevo, la guerre d’Afghanistan, le conflit israélo-palestinien,la guerre au Mali et le drame du Bataclan.
Du mercredi au dimanche de 15h à 18h.
3 passage de la cure (face à l’église). 06 23 66 96 45. cacstrestitut.wordpress.com.
Millau I Musée de Millau et des Grands Causses
3.07 > 31.12 : Luttes et Utopies. 1971 - 2021: 50 ans d’art engagé.
À l’occasion des 50 ans de la lutte du Larzac, le musée de Millau et des Grands Causses vous invite à découvrir une exposition exceptionnelle issue de la collection d’art contemporain de Jacques FONT.
À travers une sélection d’oeuvres d'artistes engagés, cette exposition est ainsi le reflet des luttes menées sur de grands enjeux de société des années 70 à nos jours. L’oeuvre d’art pour dénoncer, pour sensibiliser, pour faire réfléchir mais aussi pour contribuer au rêve d’une société meilleure.
Le musée de Millau, au pied du Larzac, terre de luttes mais aussi d’expérimentations sociales depuis cinquante ans, est donc, pendant quelques mois, la caisse de résonance artistique des luttes et des utopies de la fin du 20e et du début du 21e siècle.
Du mardi au samedi de 10h à 12h30 et de 14h à 18h. Entrée gratuite. Hôtel de Pégayrolles.
Place Maréchal Foch.
05 65 59 01 08, musee@millau.fr
http://www.millau.fr/que-faire-a-millau/ culture/musee/
Saint- Yrieix- la- Perche I Centre des Livres d’Artistes
• Vendredi 30 avril 1993• Suite. ≠ [LJC notations 1997-2007] Pages 116-120. Ai pris mes notes sur des supports improvisés : cartons d’invitation ramassés dans les galeries ou reçus à domicile, cartes à en-tête de l’Enad, papiers libres, chutes de massicotage, mais aussi pages de garde d’un livre acheté à la galerie Bama : [Conversations avec Jean-Christophe Ammann] de Rémy Zaugg, ouvrage sous-titré [Portrait]. Noter l’emploi du singulier : qui dessine qui ? Contrairement à mon habituelle méthode de consignation – ouvrir mon carnet une fois par jour, si possible le matin – ai, cette fois-ci, jeté les mots presque sur le vif, dans le cours de la conversation. Mots ou signes saisis comme autant de repères à retravailler dans le calme de mon bureau, au milieu de mes archives, livres et catalogues devenus, au fil du temps, indispensables pour corriger, confirmer ou rejeter une notation, engager une réflexion. Retour à Paris en compagnie de Catherine Fraixe qui, enseignante en histoire de l’art à l’Enad, désire que je prête des documents sur mon activité tels que catalogues et textes critiques. Quoi répondre, sinon jouer le jeu ? Promets copie de textes / titres déjà diffusés.
• Lundi 3 mai 1993• ≠ [LJC notations 1997-2007] Pages 120, 121. Communication de Jean Geslin en fin de matinée. Propose de faire le point sur l’état de notre projet. A pris contact avec Eugène Leroy. Celui-ci donne son accord pour le prêt de deux peintures intitulées [Portrait] et [Paysage], tableaux qui devraient se substituer à celui vu au Museum Van Hedendaagse Kunst de Gand… D’après Marie-Puck Broodthaers, les droits de reproduction du [Tapis de sable] seraient détenus par Maria Gilissen. Jean Geslin poursuit sa prospection pour se garantir d’éventuelles défections, notamment à propos d’une oeuvre de Marcel Broodthaers. Bien sûr, nous pouvons toujours compter sur le tableau de Gand. Déception pour Wim Delvoye et sa carte [Aodonica], indisponible parce que déjà requise par le château d’Oiron pour l’exposition [Curios & Mirabilia]. Accord du musée de Rochechouart pour le prêt de [Table], 1983, de Tony Cragg. Insensiblement les choses bougent, le projet prend forme, et mon travail, mesure du projet. Consultation d’un artisan spécialisé dans la pose des portes et vitres, afin de trouver une solution à mon projet d’inducteurs : choix du matériau, méthode d’encastrement dans chacun des cadres de portes et problèmes de visibilité. Envisager une possible source d’éclairage… Rappeler aussi la nécessité d’un miroir qui, dans mon esprit, devrait occuper la portion de mur entre les fenêtres, soit 260 x 80 cm. Ai débuté une première version dactylographiée des pages qui composeront à terme le texte / titre de l’opération en appartement.
• Mercredi 5 mai 1993• ≠ [LJC notations 1997-2007] Page 121. Reçues, dans un même courrier : vue du Guggenheim Museum, une carte postale de Jean-Paul Guy marquée au tampon « N. 3 » avec, inscrites dans la partie réservée à la correspondance, les initiales manuscrites « NY », suivies du chiffre romain III + une carte de Claude Rutault : photographie d’une pile montrée au Watari Museum de Tokyo dans le cadre de l’exposition, initiée par Jean-Hubert Martin, au titre très politique de [Résistances], la pile disposée contre un mur, proche de la pelle à neige de Marcel Duchamp, intitulée, dans une formule qui ne doit rien au hasard, [Ready to be made], 1994 ; une édition de huit exemplaires. Avec cette carte, Claude Rutault accuse réception de mon envoi d’Athènes. M’oblige chaque soir à une heure de lecture de textes de Gide récemment publiés. Dérives devenues vitales pour évacuer la présence quasi obsédante qu’impose à mon esprit tout projet d’exposition. Toujours ce souhait de pouvoir intervenir à la manière d’un instrumentiste jazz… Avoir une réponse immédiate quels que soient la demande, le contexte.
ljc pour le cdla, août 2021.
https://cdla.info
Thiers I Le Creux de l’enfer
23.10.21 > 6.02.22 : Nicolas DESHAYES, Gargouilles. Coproduction : Fluxus Art Project dans le cadre d’une double exposition au FRAC Grand Large-HDF et au Creux de l’enfer. Soutien : Cnap et collaboration de l’entreprise Cartolux-Thiers. Jérôme DE VIENNE, Amatiwana Trumai Images du Xingu à l'usage des Blancs qui ne peuvent pas comprendre. Soutien : École Supérieure d’Art-Clermont-Métropole et Clermont Auvergne Métropole. Bruno SILVA, mykiss. Soutien : Clermont Auvergne Métropole. Du mercredi au dimanche de 14h à 18h. 83 et 85 avenue Joseph Claussat. http://www.creuxdelenfer.fr
Paris I Galerie Lelong & Co
38 avenue Matignon
> 10.11 : Ernest PIGNON-ERNEST, Haïti, le secret cheminement du sang (cf photo, Damballa, 2019. Pierre noire sur papier. 23 x 46 cm © Ernest PignonErnest / Courtesy Galerie Lelong & Co.).
Paris I Galerie Lelong & Co
13 rue de Téhéran
> 10.11 : Au salon et à la librairie : ALECHINSKY avec KOLAR, Un calendrier réanimé & Balzac, Traité des excitants modernes (cf photo, Un calendrier réanimé. Juillet, 1985-2013. Acrylique et collage sur bois. 80 x 120 cm © Pierre Alechinsky © Jiri Kolar. Courtesy Galerie Lelong & Co.). > 10.11 : Barthélémy TOGUO, Partages (cf photo, Partage VIII, 2020. Encre sur toile. 205 x 195 cm © Barthélémy Toguo / Courtesy Galerie Lelong & Co. & Bandjoun Station).
www.galerie-lelong.com
Paris I Galerie Marie Vitoux
21.10 > 27.11 : Petits chefs-d’oeuvre de grands artistes. Leonardo CREMONINI, Serge LABÉGORRE, Maurice ROCHER, Vladimir VELICKOVIC (cf photo, Paysage, huile sur toile, 116 x 89 cm, 2013). 4 artistes dont les oeuvres font penser à l’expressionnisme d’un Goya ou Bacon et marquent les jeunes générations par leurs enseignements, leurs engagements de l’homme dans ce monde contemporain. Rocher, Cremonini, Velickovic (qui nous ont quittés) et Labégorre nous laissent des oeuvres admirables dont la lecture prend toute son ampleur, dans la force de la figure humaine, dans l’histoire de l’humanité et de ses blessures. Du mercredi au samedi de 14h à 19h. 3 rue d’Ormesson, place Sainte-Catherine. https://galeriemarievitoux.jimdofree.com
Paris I Enseigne des Oudin Fonds de dotation
9.11.21 > 8.01.22 : Un peu, beaucoup, avec passion. L’exposition met en avant des oeuvres et des artistes interrogeant le monde végétal et particulièrement les fleurs sous le prisme de la sexualité et du couple Eros et Thanatos. La fleur est un objet organique qui compose les trois-quarts de la biodiversité végétale. Bien que nous tendions à l’oublier, elle est essentielle à la production de l’air, des fruits mais aussi des légumes. Comme le souligne René Barjavel dans La faim du tigre : « Chaque fleur est un sexe ? Y avez-vous pensé quand vous respirez une rose ? ». Par ailleurs, l’ambivalence généré par le caractère intersexe de la majorité des plantes à fleurs en fait un sujet éminemment politique et social. Hélas, la représentation de ces dernières est trop souvent reléguée au rang de simple ornement. C’est bien ce préjugé que l’exposition à coeur de bouleverser. Comment rester de marbre face à un thème d’une telle richesse et complexité ? Du mardi au samedi, 15h à 19h. 4 rue Martel. Cour 3. Escalier E. Sous-sol. https://enseignedesoudin.com
Paris I Galerie ETC
14.10 > 19.12 : Jean DEGOTTEX, Reports ( cf photo, Report- Noir III, acrylique sur toile, 256 x 200 cm, 26.8.1977).
Ces oeuvres, sur toiles et sur papiers, sont réunies pour la première fois. La série des Reports est située à la fin de l’oeuvre de Jean Degottex qui se caractérise à la fois par sa grande diversité et par sa ligne parfaitement rigoureuse. Elle marque l’aboutissement du travail de cet artiste majeur de la deuxième partie du 20e siècle. Du mardi au samedi de 11h à 19h. 28 rue Saint-Claude, 75003. https://galerie-etc.com
Paris I Galerie Francis Barlier
11.11 > 3.12 : Emilio TRAD, Le Passage, tableaux et triptyques (cf photo, Cieux florentins, huile sur toile, 130 x 97 cm. © Galerie Cheriff Tabet). « Il n’y a de révolution artistique possible qu’à l’intérieur de la tradition et non en dehors d’elle », explique l’artiste argentin dont l’oeuvre nous entraîne dans un monde de symboles, enraciné dans la tradition des grands maîtres de la peinture occidentale. Emilio Trad revient grâce au galeriste français Francis Barlier et au galeriste libanais Cheriff Tabet, avec des oeuvres récentes, parmi lesquelles une remarquable série de triptyques. Du mardi au samedi de 14h à 18h. 36 rue de Penthièvre, 75008. http://galeriebarlier.fr
Paris I Centre Wallonie-Bruxelles Galerie d’essai
8 > 31.10 : #Saison fractale_Visions parallaxes, Nicolas BOURTHOUMIEUX, Travail & information (cf photo, Nicolas Bourthoumieux). Commissariat : Claire CONTAMINE. Nicolas Bourthoumieux investit la galerie d’essai avec pour ambition de donner à appréhender les axes de recherche et de travail de sa production plastique.
Dans la prolongation de sa résidence à Moly Sabata dans le cadre de la Saison Parallèle du Centre en janvier 2021, il expose des sculptures créées à Moly et de nouvelles oeuvres interrogeant le temps et imprégnées d’une vision du monde fantastique et escathologique.
Paris I Centre Wallonie-Bruxelles, White Box (Galerie)
8 > 31.10 : #Saison fractale_Visions parallaxes, Ariane LOZE, Profitability (cf photo, 2017, HD- son, couleur 14’53’’). Après Art therapy, où Ariane Loze déconstruisait le langage du monde de l’art, Profitability se concentre sur un autre type de jargon professionnel, symptôme de la financiarisation du monde et de l’hégémonie du modèle entrepreneurial.
Dans ses vidéo-performances, l’artiste procède à une méthodique déconstruction des normes du cinéma pour ramener les structures de ses films à leur minimum opérant.
Alliant l’expression conceptuelle à une réalisation home-made, son esthétique post-minimaliste vise une sorte de degré zéro de la représentation, soutenue par une ligne narrative de base immédiatement lisible et une action unique, elle-même filmée en plans fixes.
Florian GAÎTÉ.
Du lundi au vendredi de 10h à 19h. Week-end de 11h à 19h. Entrée libre. 01 53 01 96 96, info@cwb.fr. 127-129 rue Saint-Martin, 75004 Paris. https://www.cwb.fr
Paris I Galerie Max Hetzler
5.11.21 > 8.01.22 : Adam PENDLETON (cf photo, Black Dada (A/K), 2021. Encre sérigraphique sur papier. Deux feuilles : 92,2 x 73 cm au total, 46,2 x 73 cm chaque © Adam Pendleton / Courtesy de l’artiste et de la Galerie Max Hetzler Berlin l Paris l London).
Première exposition personnelle de l’artiste à Paris.
La pratique de l’artiste afro-américain Adam Pendleton (né en 1984), est profondément critique et éclectique, elle couvre les domaines de la peinture, de la performance, de la vidéo et de l’écriture. L’artiste explore des problématiques intrinsèques aux mécanismes de la représentation, puisant dans les domaines de la langue, de l’abstraction, et dans la notion de « blackness ». Travaillant principalement en noir et blanc, Adam Pendleton déconstruit les discours historiques, politiques, socio-culturels et esthétiques dominants, mettant en avant des discours alternatifs.
Dans le cadre de son propre concept de « Black Dada », l’artiste examine le passé afin « d’imaginer des présents alternatifs ».
Se reposant sur le concept d’appropriation, Adam Pendleton crée des oeuvres où fusionnent diverses références allant du Dadaïsme au Black Art Movement.
Pour cette exposition l’artiste présente un ensemble d’oeuvres sérigraphiées de la série Black Dada, qui fait référence à la série incomplète Open Cube de 1974 de Sol Lewitt, ainsi qu’un ensemble de grands dessins dans la continuité de son exposition actuelle au MoMA, WHO IS QUEEN ?
Du mardi au samedi de 11h à 19h. 57 rue du Temple, 75004 Paris. maxhetzler.com
Ivry-sur-Seine I Galerie Fernand Léger Galerie d’art contemporain de la Ville d’Ivry 24.09 > 18.12 : Duo DN (DELAFONTAINE NIEL), Wetland.
À la galerie Fernand Léger, le duo DN (Delafontaine Niel) présente le scénario d’une utopie écologique : l’implantation d’une zone humide en plein coeur d’Ivry-sur-Seine.
Et la fiction qui en découle. À partir de ce présupposé, une série de transformations s’opère, du geste radical à sa représentation, du projet à l’échelle 1, et prend forme dans une simulation immersive.
Du mardi au samedi de 14h à 19h. Entrée libre et/ou sur rendez-vous. 93 avenue Georges Gosnat.
01 49 60 25 49. galeriefernandleger@ivry94.fr Fernandleger.ivry94.fr
Italie I Venise I Murano I New Murano Gallery
23 > 31.10 : Vera MOLNAR (cf photo, Vera Molnar, Icône 2020 (détail), 2021. Photo, New Murano Gallery). http://www.veramolnar.com
Commissaire : Francesca FRANCO. www.instagram.com/justfrafra https://www.francescafranco.net iamfrafra@gmail.com
Vernissage le 23 octobre dès 17h.
Spazi Atelier Muranese.
Calle Alvise Vivarini 6. info@newmuranogallery.it www.instagram.com/newmuranogallery www.newmuranogallery.com