Lene Berg. Fra Far
BERGEN Kunsthall / 26 mai - 21 août 2022
Cinéaste et plasticienne, Lene Berg (Norvège, 1965) a investi les espaces du Kunsthall de Bergen avec une installation poignante, déclinée en plusieurs temps et espaces, sans début ni fin, que chacun peut (dé et re)composer à sa guise. S’articulant autour de la figure du père de l’artiste, fantasmé et d’autant plus présent, l’oeuvre relève certes d’un travail de deuil mais aussi, voire surtout, d’une volonté d’interroger les mécanismes de retranscription de la « réalité ». En l’occurrence, certains chapitres de la vie d’Arnljot Berg, lui-même cinéaste et écrivain, qui s’est suicidé quelques années après avoir purgé une peine de prison en France suite au meurtre d’Evelyne Zammit, la belle-mère de Lene Berg. Les circonstances de l’arrestation d’Arnljot en banlieue parisienne, sa correspondance écrite avec ses enfants et son oeuvre de cinéaste sont autant de vecteurs à partir desquels l’artiste a tissé une toile kaléidoscopique où des données interprétatives, par moments confiées à des tiers, se heurtent aux pièces à conviction réunies par une fille puisant dans les méandres de souvenirs évanescents et d’une mémoire défaillante – les faits remontent aux années 1970 – afin de laisser la fiction prendre le dessus. Polysémique, l’installation conjugue entre autres dessins d’enfant avec éléments scénographiques, films (projetés ou réduits à l’état de pellicules), copies de documents divers et variés, douches sonores, et enfin un mystérieux téléphone. Le puzzle ainsi reconstitué n’en demeure pas moins – et c’est tout son intérêt – incomplet.
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Lene Berg (Norway, b. 1965), a filmmaker and visual artist, has taken over the spaces of the Bergen Kunsthall with a poignant installation, presented in several stages and places, without beginning or end, which each visitor can (de- and re)compose as they please. Based on the figure of the artist’s father, all the more present for being fantasised, it is certainly a work of mourning but also, and perhaps especially, a desire to question the mechanisms of transcribing “reality.” In this case, some chapters from the life of Arnljot Berg, himself a filmmaker and writer, who committed suicide a few years after serving a prison sentence in France following the murder of Evelyne Zammit, Lene Berg’s mother-in-law. The circumstances of Arnljot’s arrest in the Parisian suburbs, his written correspondence with his children and his work as a filmmaker are all vectors from which the artist has woven a kaleidoscopic web where interpretative data, at times entrusted to third parties, runs up against the evidence gathered by a girl drawing on the meanders of evanescent recollections and a failing memory—the facts go back to the 1970s—in order to let fiction take the upper hand.The polysemic installation combines children’s drawings with scenographic elements, films (projected or reduced to the state of reels), and copies of various documents, sound showers, and finally a mysterious phone. Nevertheless, the reconstituted puzzle remains incomplete— hence its interest.
De haut en bas from top:
Lene Berg. Fra Far. Vue de l’exposition installation view The Festival Exhibition 2022. (Ph. Thor Brødreskift).
ORLAN. ORLAN-OÏDE. 2018. Installation robotique et vidéo robotic and video installation. Dimensions variables. (Court. l’artiste)