Giacometti / Sandback. L’Objet invisible
Galerie Zwirner / 3 - 24 septembre 2022
La galerie Zwirner inaugure sa saison parisienne avec une rencontre a priori inattendue entre Alberto Giacometti (19011966) et Fred Sandback (1943-2003). Certes, l’oeuvre du premier n’a cessé d’être associée ces dernières années à des figures contemporaines. À l’institut parisien qui porte son nom, mais aussi en d’autres circonstances, à l’image du couplage insolite avec Daniel Buren proposé en 2010 par la galerie Kamel Mennour. Si l’oeuvre de Brancusi est évidemment plus apte à générer des généalogies minimalistes, on rappellera que celle du sculpteur helvétique a été jadis commentée par Donald Judd et que Richard Serra a gardé un souvenir ému des fois où il a pu observer l’artiste à la brasserie La Coupole. Sans doute que la galerie ne se serait pas risquée à mettre en place ce dialogue si Sandback lui-même n’avait pas reconnu sa dette envers son aîné. L’intérêt de l’exposition tient au fait qu’elle n’ait pas cherché à confronter des travaux sculpturaux de l’un et de l’autre au sein d’un même espace, mais qu’elle ait opté pour une voie complémentaire conjuguant, dans la grande salle, des constructions principalement verticales de Sandback à un ensemble de dessins de Giacometti et inversement, dans la petite, l’une de ses femmes debout à des travaux sur papier et une oeuvre murale de l’Américain. Les deux artistes ne racontent bien entendu pas la même histoire. Mais ils s’emploient, chacun à sa manière et en s’attachant à l’essentiel, à trouver une forme d’équilibre entre vides et pleins. L’harmonie qui se dégage des ensembles et l’attention portée aux intervalles et «espaces négatifs», aussi incarnés qu’instables, font de cette exposition une réussite.
Erik Verhagen
Giacometti / Sandback. L’Objet invisible. Vue de l’installation view. (Court. David Zwirner; © Succession Alberto Giacometti; © 2022 Fred Sandback Archive)
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The Zwirner Gallery will be inaugurating its Parisian season with an unexpected encounter between Alberto Giacometti (1901-1966) and Fred Sandback (1943-2003). Admittedly, Giacometti’s work has been repeatedly associated with contemporary figures in recent years. At the Parisian institute that bears his name, but also in other circumstances, such as the unusual coupling with Daniel Buren proposed in 2010 by the Kamel Mennour gallery. Although Brancusi’s work is obviously more likely to generate minimalist genealogies, we must recall that the work of the Swiss sculptor was once commented by Donald Judd and that Richard Serra kept an emotional memory of the times he caught sight of the artist at La Coupole. No doubt the gallery would not have ventured to stage this dialogue if Sandback himself had not acknowledged his debt to his elder. The interesting thing about the exhibition is the fact that it does not seek to compare both artists’ sculptural works within the same space, opting instead for a complementary approach. In the main space, Sandback’s mainly vertical constructions are paired with a set of drawings by Giacometti and conversely, in the smaller room, one of Giacometti’s women stands next to works on paper and a mural by the American artist. Naturally, the two artists tell different stories. But in their own ways, they each worked and focused on the essence of things, on finding a form of balance between emptiness and fullness. The harmony that emerges from the ensembles, and the attention paid to the intervals and “negative spaces,” which are simultaneously embodied and unstable, make this exhibition a success.