ROTIN PROVENÇAL

Vime : n.c. du latin vimen, qui signifie bois flexible, osier. Créé il y a tout juste un an par trois amis passionnés, l’Atelier Vime revisite la vannerie avec style et place l’artisanat au coeur de son projet.

Pensé par Anthony, Benoît et Raphaëlle, l’Atelier Vime a pris ses quartiers dans le VIIe arrondissement de Paris, où nous les avons rencontrés, mais surtout dans le petit village de Vallabrègues aux portes de la Camargue, où l’aventure a commencé. La création de l’Atelier Vime n’est pas née du hasard. Elle est intimement liée à l’histoire de ce village, ancienne capitale de la vannerie. C’est là que le trio acquiert un jour une maison, ancien établissement Boyer, qui appartenait à un patron vannier. Occupé depuis 1878 par des vanniers qui en avaient fait leur atelier, le lieu porte un témoignage si intense de l’activité artisanale qu’il en inspire ses nouveaux habitants, ébahis par 150 ans d’histoire et de savoir-faire provençal. Issus du stylisme, du luxe et de l’environnement, les trois créateurs mettent rapidement en commun leurs expériences respectives pour donner corps à ce beau projet : réinventer le rotin en éditant de nouvelles pièces et proposer du mobilier vintage de choix. Ils s’appuient sur l’histoire de l’artisanat, des matériaux et des techniques immuables, parfaitement adaptés à la région, au climat et à la production végétale de la Camargue. De là, ils commencent à chiner des objets en rotin, en osier ou en corde. Une collection variée de mobilier vintage se construit alors et s’enrichit chaque jour. Anonyme ou signée par de grands designers, elle rend hommage à la variété créative du XXe siècle née du façonnage artisanal de ces matériaux naturels qui plaisent tant au trio. Outre ces objets, l’Atelier Vime imagine des miroirs, tables et luminaires contemporains entièrement fabriqués en Provence par des artisans qui produisent eux-mêmes leurs matières premières, dans la plus pure tradition. L’amour du savoir-faire, la sobriété et les lignes épurées sont ainsi les éléments centraux d’un processus de création minutieux, qui concrétise les croquis imaginés par Raphaëlle. Rotin, osier et ferronnerie, le trio met en avant la richesse de la matière et du travail manuel. Également développés sur mesure, ces objets oscillent entre clins d’oeil au passé et formes actuelles. Poétiques et inspirants, ils jouent sur les proportions et les disproportions, avec toujours, comme leitmotiv, de remettre au goût du jour la vannerie avec des pièces contemporaines.