UNE PÊCHE LOCALE

La pêche, activité séculaire et pilier de l'économie locale de Naoshima, imprègne profondément la culture quotidienne de l'île, exerçant une influence considérable non seulement sur son économie mais également sur ses traditions culinaires. En effet, les méthodes de pêche traditionnelles, pratiquées dans les eaux cristallines de la mer intérieure de Seto, fournissent à la communauté une abondance de fruits de mer, qui sont non seulement un pilier de l'alimentation locale mais aussi une source de fierté culturelle. À Naoshima, les méthodes ancestrales de préparation et de conservation du poisson témoignent d'un profond respect pour les ressources naturelles et d'une compréhension aiguë de l'environnement marin. Parmi ces méthodes, le séchage au soleil et la salaison sont particulièrement valorisés pour leur capacité à prolonger la durée de conservation des aliments sans en compromettre la saveur ni les qualités nutritionnelles. Ces techniques, qui se sont affinées au fil des siècles, permettent aux habitants de l'île de savourer le fruit de leurs pêches tout au long de l'année, en conservant le poisson capturé durant les mois les plus productifs. Le sashimi et le sushi de Naoshima, préparés à partir de poissons pêchés localement, sont réputés pour leur fraîcheur inégalée et leur qualité supérieure, reflétant le riche patrimoine maritime de l'île. Ces plats, véritables icônes de la cuisine japonaise, sont ici élevés au rang d'art culinaire, chaque tranche de poisson étant coupée avec précision pour en maximiser la saveur et la texture. La préparation du sashimi et du sushi à Naoshima est un processus méticuleux qui nécessite non seulement une grande habileté technique mais aussi une compréhension intime du poisson utilisé, garantissant que chaque bouchée offre une expérience gustative qui capture l'essence de la mer.

L’exposition de Claude Monet

Le Musée d’art de Chichu abrite une salle dédiée à l’exposition de cinq tableaux de la série «Nymphéas» de Monet, qui sont parmi les pièces centrales du musée. Ces oeuvres ont été soigneusement sélectionnées pour leur représentation de la lumière et de l’eau, thèmes qui résonnent profondément avec le design architectural du musée lui-même. La salle Monet est conçue de manière à ce que la lumière naturelle modi!e l’apparence des peintures à différents moments de la journée, o#rant ainsi aux visiteurs une expérience dynamique et changeante.

Autres Oeuvres et Installations

Au-delà de Monet, le musée expose des oeuvres d’autres artistes qui dialoguent avec les thèmes de la lumière, de l’espace et de la nature. Parmi eux, James Turrell, un artiste américain dont les installations lumineuses explorent la perception visuelle et la conscience humaine. Turrell a conçu plusieurs espaces au sein du musée où les visiteurs peuvent expérimenter la lumière de manière innovante et souvent surprenante.

Walter De Maria, un autre artiste clé présenté au Chichu Art Museum, o#re une pièce qui combine précision mathématique et méditation philosophique, complétant ainsi le dialogue entre l’art et l’architecture qui caractérise tout le musée.

Visiter le Musée d’art de Chichu

Visiter le Musée d’art de Chichu est une expérience qui va au-delà de la simple observation d’oeuvres d’art; c’est une immersion dans un espace où chaque élément architectural et chaque oeuvre exposée est en dialogue constant avec son environnement. Bien que l’entrée puisse être considérée comme assez élevée, elle est justi!ée par la qualité et l’unicité de l’expérience o#erte.

Les visiteurs sont encouragés à prendre leur temps pour chaque exposition, permettant à l’art et à l’architecture de susciter une ré"exion profonde sur la lumière, la nature et la créativité humaine. En e#et, le Musée d’art de Chichu est plus qu’un musée; c’est un lieu de méditation culturelle, artistique et spirituelle, o#rant à chacun la possibilité de voir le monde d’une manière nouvelle et plus contemplative.

Un autre monument !

Le Benesse House Museum sur l’île de Naoshima est un phare de la culture et de l’art contemporain, captivant les visiteurs du monde entier. Ce lieu unique, qui fusionne harmonieusement un musée d’art et un hôtel, est conçu par le célèbre architecte Tadao Ando. La structure elle-même, avec son architecture audacieusement conceptuelle et son emplacement spectaculaire sur une pointe de la côte sud de Naoshima, o#re une expérience immersive qui transcende la simple visite de musée.

L’architecture de Benesse House est une célébration du minimalisme et de l’innovation. Construit avec de grands volumes et des murs de béton qui caractérisent l’oeuvre de Tadao Ando, le musée se fond dans le paysage tout en o#rant des vues stupé!antes sur la mer intérieure de Seto. La conception intègre des éléments naturels qui non seulement respectent mais valorisent le paysage environnant, permettant à la lumière naturelle de sculpter l’espace intérieur et créer des jeux d’ombres dynamiques.

Le Benesse House Museum abrite une collection impressionnante d’oeuvres d’art contemporain qui comprennent des peintures, des sculptures, et des installations d’artistes japonais et internationaux. En raison de la politique de non-photographie à l’intérieur, visiter le musée est l’unique moyen de pleinement expérimenter les oeuvres, ce qui garantit une expérience personnelle et introspective pour chaque visiteur. Les oeuvres sont disposées de manière à dialoguer avec l’architecture, créant un "ux continu entre l’art et l’espace.

À l’extérieur du bâtiment principal, le musée continue d’enchanter avec ses nombreuses sculptures et installations artistiques dispersées dans le parc et près de la plage. Parmi cellesci, les oeuvres colorées de Niki de Saint Phalle ajoutent une touche vibrante et ludique au paysage naturel. Près de la plage, la fameuse citrouille jaune «Kabocha» de Yayoi Kusama, qui est devenue un symbole de Naoshima, attire les visiteurs. Un nouvel exemplaire de cette sculpture iconique a été installé le 4 octobre 2022, renouvelant ainsi son engagement envers l’art et la culture.

L’expérience au Benesse House Museum est conçue pour être holistique. Les visiteurs peuvent séjourner à l’hôtel intégré dans le musée, où les chambres elles-mêmes font partie de l’expérience artistique, o#rant des oeuvres d’art uniques et des vues imprenables sur la mer. Cette intégration de l’art, de l’architecture, et de l’hospitalité crée un environnement où les visiteurs peuvent vivre et respirer l’art 24 heures sur 24.

Le Benesse House Museum n’est pas seulement un musée, mais un lieu de convergence entre nature, art et architecture. Il o#re une retraite unique pour ceux qui cherchent à s’immerger dans la tranquillité et la beauté, tout en explorant des oeuvres d’art profondes et signi!catives. Visiter ce musée n’est pas seulement une activité culturelle, c’est une expérience enrichissante qui laisse une impression durable sur tous ceux qui traversent ses portes.

Naoshima est caractérisée par son relief vallonné et ses côtes rocheuses. L’île a une super!cie modeste, ce qui la rend facile à explorer à vélo ou même à pied. Les visiteurs sont souvent frappés par la tranquillité de ses plages et la clarté de ses eaux, qui contrastent avec les zones industrielles de l’île qui rappellent son passé de site de traitement de métaux.

Flore et Faune

L’île abrite une variété de plantes et d’arbres qui s’épanouissent dans son climat doux. Les promenades à travers l’île o#rent des vues de vastes étendues de verdure, interrompues par des "eurs colorées au printemps et en été. Bien que la faune de Naoshima ne soit pas particulièrement diversi!ée, l’île est un habitat pour de nombreux oiseaux, ce qui en fait un lieu propice à l’observation ornithologique.

Randonnée et Vélo

Naoshima o#re plusieurs sentiers de randonnée et de promenade qui permettent aux visiteurs de découvrir l’île à leur propre rythme. Le cyclisme est particulièrement populaire, car l’île est su$samment petite pour être parcourue à vélo, permettant aux visiteurs d’apprécier les paysages naturels tout en se déplaçant d’une installation artistique à l’autre.

Plages

Les plages de Naoshima sont calmes et o#rent un cadre idéal pour se détendre. La plage de Benesse House, par exemple, o#re non seulement une belle étendue de sable mais aussi la vue sur la célèbre citrouille de Yayoi Kusama. Les eaux claires sont invitant pour une baignade rafraîchissante pendant les mois plus chauds.

Conservation et Durabilité

Naoshima est également un exemple de la façon dont l’art et la nature peuvent coexister de manière durable. Les initiatives environnementales sont prises au sérieux sur l’île, notamment la gestion des déchets et la conservation de l’énergie, pour s’assurer que l’impact du tourisme et des installations artistiques sur l’environnement naturel est minimisé. Le respect de l’environnement est intégré dans tous les aspects de la vie sur l’île, depuis les pratiques des institutions artistiques jusqu’aux habitudes quotidiennes des résidents locaux.

Concept et Création des Bains I love yû Origine Artistique

Shinro Ohtake, reconnu pour son approche éclectique et son utilisation de matériaux récupérés, a conçu les bains I love yû comme une oeuvre d’art vivante. L’idée était de créer un espace qui ne serait pas seulement un lieu de relaxation mais aussi une plateforme de connexion sociale et culturelle. Le projet a été développé dans le cadre de la série d’installations artistiques de la Benesse Art Site Naoshima, qui vise à intégrer l’art dans les espaces de vie quotidiens de l’île.

Design Innovant

Extérieurement, le bâtiment capte l’attention par son assemblage hétéroclite de matériaux recyclés et objets trouvés, ce qui lui confère un aspect visuellement stimulant et unique. L’extérieur est décoré avec des morceaux de céramique colorés, des morceaux de métal, et d’autres éléments qui racontent visuellement l’histoire de l’île et de ses visiteurs. Cette façade est un préambule à l’expérience immersive à l’intérieur.

Ambiance et Décoration

À l’intérieur, les visiteurs découvrent un espace où chaque détail a été soigneusement conçu pour surprendre et engager. Les murs, les plafonds et même les cabines de douche sont incrustés de fragments de céramiques, de miroirs et d’oeuvres d’art qui créent un environnement riche en textures et en histoires. La grande baignoire commune, élément central du sentô, invite à la détente tout en o#rant une expérience presque muséale.

Art et Fonction

L’intérieur des bains I love yû fonctionne à plusieurs niveaux : c’est à la fois une galerie d’art, un lieu de rencontre sociale et un espace de relaxation traditionnelle. Ohtake a intégré des éléments sonores et visuels qui transforment les routines de bain en expériences sensorielles enrichies. Cette fusion d’art et de fonctionnalité re"ète la philosophie des projets de Benesse Art Site, où l’art n’est pas con!né aux galeries et aux musées mais fait partie intégrante de la vie quotidienne. Les bains I love yû sont devenus un point de rencontre pour les habitants et les visiteurs, favorisant une atmosphère d’échange et de compréhension mutuelle.

Dans un lieu où les barrières sociales peuvent être abaissées, les bains fonctionnent comme un espace démocratique où l’art et la vie se rencontrent. Pour les voyageurs, les bains o#rent une fenêtre unique sur la culture japonaise contemporaine et traditionnelle, tout en soulignant l’importance de l’art dans les espaces publics. Cela permet aux visiteurs de ré"échir sur le rôle de l’art dans les sociétés et sur la manière dont il peut in"uencer et enrichir nos interactions quotidiennes. Les bains I love yû à Naoshima ne sont pas simplement un sentô ordinaire; ils représentent une intersection fascinante entre l’art, la fonctionnalité et la communauté. Shinro Ohtake, en transformant un espace public en une oeuvre d’art vivante, invite chacun à repenser les limites entre l’art et la vie, o#rant une expérience réellement transformative qui va bien au-delà de la simple relaxation.

Les pratiques communautaires à Naoshima incarnent profondément un mode de vie qui privilégie non seulement la cohésion sociale mais aussi un respect rigoureux de l'environnement, illustrant ainsi l'engagement de la communauté insulaire envers la durabilité et la préservation de leur cadre de vie unique. À travers une série d'événements communautaires méticuleusement organisés, tels que des ateliers d'art, des séminaires sur la durabilité et diverses rencontres qui rassemblent résidents et visiteurs, Naoshima renforce continuellement les liens sociaux tout en sensibilisant à l'importance cruciale de maintenir et de valoriser l'intégrité écologique de l'île. Ces initiatives ne sont pas de simples activités périphériques; elles sont au coeur de la vie quotidienne de la communauté, reflétant une tradition ancrée de respect et de soin pour la terre et la mer qui offrent subsistance et beauté à ceux qui habitent Naoshima. De plus, la communauté de Naoshima s'engage dans des pratiques de conservation et de durabilité qui sont intégrées de manière transparente dans tous les aspects de la vie quotidienne, des méthodes de gestion des déchets et de l'énergie à l'utilisation judicieuse des ressources naturelles. Ces efforts sont soutenus par des politiques locales qui encouragent les habitants et les entreprises à adopter des technologies vertes et des méthodes durables, assurant ainsi que l'impact environnemental de la communauté reste minimal.

La mer intérieure de Seto, connue au Japon sous le nom de Seto Naikai, occupe une place centrale tant géographiquement qu’historiquement dans l’archipel japonais. Depuis l’antiquité, cette étendue d’eau a servi de voie de navigation cruciale, reliant les principales régions culturelles et politiques du Japon. La richesse de son histoire et la beauté de son paysage en font non seulement un corridor vital pour le transport et le commerce mais aussi un sujet d’étude fascinant pour comprendre l’évolution socio-économique du Japon à travers les âges.

Un Carrefour de Civilisations

Dès les premiers temps de l’histoire japonaise, la mer intérieure de Seto a été un lieu de passage stratégique. Elle relie la péninsule de Kii, l’ancien royaume du Yamatai, ainsi que la région de Nara-kyoto, qui ont été parmi les premiers centres de développement du Japon. Cette position centrale a fait de la mer intérieure un axe vital pour les mouvements culturels, religieux, et commerciaux.

Un Centre de Commerce Florissant

Au Xvème siècle, le tra!c maritime sur la mer intérieure de Seto était d’une densité comparable à celle des routes commerciales de la ligue hanséatique en mer Baltique. Les navires transportaient une variété de marchandises, y compris des biens précieux comme la soie, la céramique et les épices. Ce bouillonnement commercial a non seulement favorisé l’échange de biens mais aussi de connaissances et de techniques entre les di#érentes régions du Japon et, plus largement, avec l’asie.

Convoitise et Con!its

L’importance stratégique et économique de la mer intérieure de Seto n’a pas échappé à l’attention des seigneurs locaux, les Daimyos, qui ont souvent cherché à contrôler cette précieuse voie maritime. En conséquence, la région a été le théâtre de nombreuses batailles navales, et certains seigneurs ont même maintenu des "ottes privées qui s’apparentaient à de la piraterie. Ces "ottes privées, parfois appelées «wako» ou pirates japonais, ont joué un rôle signi!catif dans la dynamique de pouvoir régionale. Aujourd’hui, la mer intérieure de Seto est célèbre pour sa beauté paisible et ses nombreuses îles, chacune ayant sa propre histoire et son caractère unique. La région est devenue une destination touristique prisée, non seulement pour ses paysages naturels mais aussi pour ses villes historiques et ses sites culturels, y compris plusieurs sites classés au patrimoine mondial de L’UNESCO.

Art et Culture

Plus récemment, la mer intérieure de Seto a acquis une renommée internationale en tant que site d’art contemporain, notamment grâce à la Triennale de Setouchi. Ce festival d’art transforme les îles de la mer intérieure en des galeries vivantes où les oeuvres d’artistes du monde entier interagissent avec le paysage marin et les communautés locales.