LA SILHOUETTE SCULPTURALE

Si les silhouettes de l’antiquité prédatent la sortie de L’officiel, Paul Poiret, l’un des premiers designers stars, les a remises sur le devant de la scène dans les années 1920 – bien que Coco Chanel, autre héroïne française de la mode, veuille aussi s’en accorder les lauriers.

Tout au long du xxe siècle, des silhouettes inspirées par les créations en trois dimensions des plus grands artistes sculpteurs, et adoptées par les femmes les plus chics, ont dominé. Les formes surréalistes de Schiaparelli imitent l’art statuaire : épaulettes et coupes sanglées transforment le corps en oeuvre digne d’un musée. Alors que L’officiel devient le porte-parole de la mode française, il tisse des liens entre la silhouette et la sculpture. Sans perdre de vue le contraste entre le glamour, la fantaisie de la mode et le sérieux des beaux-arts, le magazine a toujours défendu ce point de vue avec une bonne dose d’ironie. Si la statue représente la version la plus idéalisée du corps humain, la silhouette de magazine est sa cousine exubérante et délurée, ravie de marcher dans les pas de la sculpture en lui apportant animation et vivacité, sans jamais cesser de se moquer d’elle-même.