« Esprit de fleur », la grande dame du jardin va changer de ronbde
Installée en 2019 par l’artiste Trevor Leat, « Esprit de fleur », une oeuvre permanente installée au parc de la Roche-Jagu est en cours de réfection. Sa robe d’osier sera entièrement changée.
La grande dame trône à l’entrée du domaine de la Roche-Jagu à Ploëzal, au départ du chemin des camélias. Cette sculpture d’osier tressé a été créée par l’artiste britannique Trevor Leat en avril 2019, spécialement pour le parc.
Elle est en cours de restauration, belle occasion pour une nouvelle balade sur le domaine départemental en cette période de vacances...
Dégradée par le temps et les usages
Depuis 2019, la sculpture est devenue un point d’intérêt incontournable dans la visite de la Roche Jagu.
Mais elle a, depuis, subi les aléas du temps comme : « la dégradation du plus jeune public, qui y a trouvé un endroit idéal pour aménager une cabane, détériorant malheureusement davantage la sculpture », indiquent les responsables du domaine départemental de La Roche Jagu.
Il était donc temps de songer à rénover cette « dame aux camélias ».
Trois sortes de brins d’osier
L’artiste Trevor Leat et un compère, également maître dans l’art du tressage sont présents sur le domaine depuis le 17 avril 2024, et pour toute cette semaine encore.
Comme la robe d’origine, la nouvelle tenue d’« Esprit de fleur » sera confectionnée avec trois variétés différentes d’osier acheté localement, et non produit sur le domaine.
« Nous n’en aurions pas eu suffisamment », souligne le responsable du parc, Jean-Baptiste Bahier.
La sculpture sera fin prête pour la grande fête des Jardins des 4 et 5 mai 2024 dans le parc.
« Nous espérons que l’oeuvre restaurée sera préservée, dans le respect du geste de l’artiste. Cher public, on compte sur vous ! », demande l’équipe de La Roche Jagu.
Techniques ancestrales
C’est dans la région de Galloway, dans le sud-ouest de l’Écosse, où il vit toujours, que l’artiste britannique Trevor Leat a appris l’art du tressage du saule.
Il s’est d’abord formé à la fabrication de corbeilles et de paniers de pêche traditionnels, apprenant les techniques ancestrales de tressage avant de développer son propre style.
Au cours des 20 dernières années, son travail a évolué vers des sculptures figuratives de grande taille destinées à des manifestations publiques, des festivals et des jardins...