Le Petit Journal - L'hebdo local de l'Aude
Dans l’atelier d’harillo : le père du volutisme
Antoine Casas est des premiers artistes contemporain qui a choisi il y a déjà 18 ans de venir vivre dans une maison atelier au village du Livre.
Peintre décorateur d’origine espagnole doué pour les trompes l’oeil il a décidé de vivre de son art et de partager sa passion pour la peinture. Sous le peudo d’ Harillo il réalise des fresques fourmillant de détails cachés avec un style bien à lui. Reconnu par le milieu de l’art contemporain il a décoré avec une belle inspiration l’église Saint Michel à Raissac sur Lampy.
Cet artiste très impliqué dans la vie locale (il est maire-adjoint délégué à la culture, patrimoine et tourisme) aime mettre en avant les artistes locaux en les invitant chaque mois d’août à animer les rues dans le cadre du festival Aude aux Arts.
Il nous reçoit dans sa maison atelier au coeur du village.
Bonjour Antoine peux-tu nous expliquer comment tu es arrivé à trouver ton style si particulier que tu nommes le « volutisme » ?
Voici une question qui revient souvent. Lorsqu’on commence à peindre, on essaie de reproduire le modèle que nous avons sous les yeux avec le plus de fidélité possible car c’est tout ce que nous avons pour nous guider. Puis toile après toile on s’ennuie un peu, on aimerait faire autre chose en peinture, découvrir d’autres horizons, d’autres techniques et l’envie soudaine de se démarquer. Trouver son style est primordial dans le monde de l’art, surtout si on souhaite se professionnaliser. Avec « Le Volutisme « j’ai trouvé non seulement un style reconnaissable entre mille, mais encore celui qui correspond à ce que je suis et qui exprime au mieux ma personnalité. J’en ai donné des coups de crayon, j’en ai fait des gribouillages et des traits qui se croisent et s’entrecroisent avant de comprendre que le style s’apprend, s’adopte et se développe au fil du temps et un jour ce que j’ai nommé « Le Volutisme « est venu me chercher avec quelque chose de particulier qu’on ne retrouve pas dans les tableaux d’autres artistes. En bref ce style est mon écriture artistique, je l’ai construit et il évolue en permanence. J’ai eu conscience de l’avoir trouvé lorsque le spectateur et le monde de l’art citent aisément mon nom à la vue d’une oeuvre sans même regarder le nom de l’artiste.
Quelles techniques utilises-tu pour tes tableaux ?
Technique très autodidactique et singulière, esquisse très enfantine où les formes l’emportent sur les détails d’un réalisme inutile. Peinture à l’huile et couleurs primaires.
Qu’est ce qui t’inspire pour créer en ce moment ?
Sûrement pas l’actualité, je laisse ça aux médias qui le font très bien. Inutile de chercher midi à 14h le monde veut du rêve. L’inspiration est partout autour de moi, j’observe, je sors de chez moi, je rencontre des gens, je prends des photos, je dessine mon monde imaginaire tout simplement.
Comment arrives-tu à diffuser ton oeuvre en dehors du village ?
Le travail de l’artiste aujourd’hui n’est plus simplement de créer seul dans son atelier, mais de sortir dans le monde et de trouver les moyens de diffuser son oeuvre qu’on le veuille ou non. Elle est un produit sur lequel on doit décider d’un prix, trouver un marché, commercialiser et vendre, surtout si l’on souhaite en vivre, savoir peindre ne suffit pas il faut aussi de la chance et la chance il faut la provoquer. Pour moi le monde de l’art s’est intéressé à mon travail très tôt, actuellement je suis permanent dans des Galeries, j’ai une cotation Drouot depuis 17 ans, des sites sérieux qui me vendent (Singulart, Artprice), des projets d’expositions à l’international et un carnet d’adresses de collectionneurs étrangers qui me commandent régulièrement.
Vous pouvez venir rencontrer Harillo tous les jours dans son atelier (de 10h à 12h30 et de 14h à 19h30) 7 rue Bastié ou avec : harillocas.over-blog.com