Expressions libres
LOIN DES SENTIERS BALISÉS, HORS ENSEIGNES SUR RUE, LA CRÉATION TRANSVERSALE S‘EXPRIME PLEINEMENT À LYON, PORTÉE PAR DES DESIGNERS, ARTISTES ET ARTISANS AUTODIDACTES. DEPUIS DES ATELIERS IMPROVISÉS OU DEPUIS CHEZ EUX, ILS DONNENT NAISSANCE À DES LUMINAIRES ET DU MOBILIER À FORTE PERSONNALITÉ, FONT REVIVRE LA SÉRIGRAPHIE ET LA TECHNIQUE DES CYANOTYPES, SCULPTENT LA TERRE, RÉNOVENT L’ANCIEN AVEC AUTANT D’IMAGINATION QUE DE CONVICTION. MÉTAL SENSIBLE
À Villeurbanne, caché dans le dédale des couloirs des anciennes usines Rhône-poulenc, l’atelier Malak dévoile les silhouettes longilignes et sculpturales d’une première collection de luminaires, assises, tables d’appoint et consoles parfaitement maîtrisée. Habité par l’idée de « tordre du tube », de ne garder que l’essentiel sans jamais oublier la fonction, Malacou travaille le métal qu’il thermolaque, agrémente de chêne, de cuir tendu ou de bleu sourd. Les assises « Oisifs » se font cocons en épousant la forme du corps, « Exopodes » dessinent des formes arachnéennes, les luminaires « Cyclopedus » sculptent la lumière et la collection Section Bleue joue des textures et interroge la matière.
ATELIER MALAK
Sur rendez-vous. Représenté à la galerie Chapelle XIV, à Paris, chez Vendôme édition et Lou Concept Store, à Lyon.
LUMIÈRE EN MOUVEMENT
Wo & Wé, souvenir de deux syllabes enfantines marmonnées par une petite soeur qui ne savait prononcer Olivier. C’est le nom que ce dernier a choisi de donner à ses créations lumineuses articulées. Des pièces qu’il assemble au fond du jardin d’un atelier verrière à Villeurbanne. Ancien directeur de magasins de décoration, chineur et restaurateur de lampes américaines anciennes, Olivier Abry se lance il y a dix ans dans la fabrication de modèles d’inspiration industrielle. En acier brut teinté et laiton, équipés de longs bras articulés et d’abat-jour pivotants, ils dessinent des lignes sinueuses ou géométriques. Repérées par des architectes lyonnais et parisiens, plébiscitées aux États-unis, ces lampes en mouvement tracent leur chemin.
WO & WÉ
Création et assemblage de luminaires à partir d’éléments fabriqués dans le Rhône. Modèles et finitions personnalisables. Vente en ligne.
BLEU SOLEIL
Émilie cultive les souvenirs d’enfance et se remémore les herbiers qu’elle faisait sécher dans des livres. Après des études d’art appliqué, elle se laissera surprendre par la poésie de la cyanotypie, procédé photographique monochrome lié à l’effet du soleil. Elle a pris l’habitude de ramasser les végétaux des bords de Saône qu’elle sèche minutieusement et range dans d’anciens casiers d’imprimeurs. Marguerites, coquelicots, fougères, tanaisies… sont ensuite posés sur du papier et recouverts d’une émulsion qui révèle de blanches silhouettes végétales sur fond bleu. Ces énigmatiques créations bucoliques sont parfois brodées au fil de lune.
CARASCO
Cyanotypes en vente sur sa boutique en ligne. Modèles brodés en collaboration avec la Presqu’ilienne.
GÉOMÉTRIES PERSONNELLES
«Les couleurs sortaient de leurs tubes, franches, inapparentées sans être orphelines. Il me sembla avoir des reconnaissances festives et innées…» Ainsi appliquées au plomb sur le papier, les phrases du poète Roger Dextre accompagnent les oeuvres sérigraphiées d’hélène Lameloise. Couleurs: le maître-mot du travail d’hélène qui, de peintures à l’huile en sérigraphies réalisées à L’atelier Chalopin voisin jusqu’aux collages sur papier, fait vibrer sur les murs son goût pour l’assemblage et ses jeux de construction personnels. Une démarche que la jeune femme qualifie de simple, colorée et spontanée, revendiquant au passage les influences de Le Corbusier, Sonia Delaunay ou Fernand Léger.
HÉLÈNE LAMELOISE
Sortie du livre Vertiges pour rien, avec le poète Roger Dextre, sérigraphié à l’atelier Chalopin. Vente en ligne.
ASSOCIATION DE PURISTES
À l’heure du numérique, la sérigraphie, technique d’imprimerie utilisant des pochoirs interposés entre l’encre et le support, semble un art bien lointain. Mais du plaisir de mettre ses mains dans l’encre, d’obtenir des aplats de couleur à forte densité et de voir apparaître l’image sous la pression de la racle, est né l’atelier Chalopin. Sous l’impulsion de ses fondateurs, Gilles et Roland, il est le résultat de la rencontre de bénévoles, passionnés de sérigraphie, graphisme, typographie et art contemporain. Les techniques se croisent librement. On y réalise aussi des livres d’artistes et des tirages sur support textile.
ATELIER CHALOPIN
Atelier associatif de sérigraphie. Réalisations sur commande, stages découverte et formations.
GARAGE-BROCANTE
Si les histoires de reconversion sonnent plus ou moins juste, celle de Sabine et Olivier témoigne d’une démarche authentique et heureuse. Ex-pilote de chasse dans l’armée, passionné de voitures anciennes, Olivier passe un CAP de mécanicien il y a deux ans. Sabine, tapissier-garnisseur de formation, lui a transmis son goût de la chine. Ensemble, ils rachètent un ancien garage à Villeurbanne dans le quartier des Charmettes et se consacrent à leurs passions respectives. D’un côté, la réparation et l’entretien de mécaniques des années 1950 à 1970, mais aussi la vente des pièces de brocante automobiles. De l’autre, une vitrine d’objets et mobilier vintage que Sabine rénove et réinterprète à sa façon.
LES PHARES JAUNES ET LITTLE MEUBLES
Garage automobile artisanal (réparation et entretien) de voitures et deux-roues anciens. Brocante vintage, vente sur place et en ligne.
CI-DESSUS
1, 2. Les Phares jaunes, atelier d’artisans installé dans un ancien garage rénové. Olivier y répare et entretient des véhicules anciens, de la simple révision à la remise en route ou restauration complète. Il y propose des objets de brocante automobile, pompe à essence, burette d’huile, plaque émaillée, documentations d’époque, publicités… 3. Dauphine noire de 1957 à la vente, sièges retapissés par Sabine. 4. Sur place, la vitrine de mobilier et pièces vintage Little Meubles.
ARTISTE DU VIVANT
Explorer les possibles de la nature et des végétaux, voici la quête de Jean-baptiste Lainé, architecte paysagiste formé chez Louis Benech et concepteur des jardins de la Tour Rose. Mais c’est sous le nom de Dainche que l’artiste se frotte à d’autres médiums. Peinture sacralisant des arbres nus, argile façonnant des animaux totémiques, bustes abstraits autour d’un répertoire guidé par la poésie et l’imaginaire.
DAINCHE
Jean-baptiste Lainé signe sous le nom de Dainche aquarelles, acryliques, dessins, photographies et modelages en argile.
ÉDITION ET SAVOIR-FAIRE
Antiquaire iconoclaste, aujourd’hui créatrice de luminaires, MarieLise Féry nous promène dans ses univers multiples, du cabaret au cirque, et cisèle avec Ballon une collection entre berlingots colorés et baudruches de fête foraine. Soufflés bouche par la maison Venini, à Murano, fixés par le jeu d’une tige cannelée, ces luminaires empreints d’imaginaire habillent l’espace de magie et de mystère.
MAGIC CIRCUS
Maison d’édition de luminaires. Savoir-faire traditionnels et réinterprétation de formes du quotidien.
CI-DESSUS
1. Devant le tableau «Wood Lines», acrylique et argile, sculptures en céramique, formes géométriques étoilées et chouettes en argile bleu pâle, porteuses de mystère nocturne. 2. Jean-baptiste Lainé devant la céramique «Hand Closed». 3. Des carnets de croquis de Dainche naîtront des formes inspirées du travail d’artistes tels Giacometti, Louise Bourgeois, Brancusi. 4, 5, 6. Luminaires «Magic Circus», par la créatrice Marie-lise Féry, collection Ballon, en laiton canelé et verre soufflé bouche.