ART ET ARTISANAT
PONT AUX ORCHIDÉES
À l’initiative de la municipalité d’albufeira en Algarve, l’artiste textile portugaise Vanessa Barragão, a transformé le pont médiéval de Paderne en un immense patch d’orchidées sauvages, typiques de la région. Connue pour ses oeuvres picturales surdimensionnées, elle a imaginé cette installation en laine de mouton, assemblée avec des fils recyclés et de la résine. L’oeuvre s’inscrit dans le cadre de « Geopalcos », un évènement tissant des liens entre art, science et nature. Il vise aussi à promouvoir à travers dix sites inédits, le géoparc mondial de l’unesco. Ce tableau en plein air a réuni un collectif de mains agiles au service d’une installation éphémère. Poétique et jubilatoire! «Algavensis», jusqu’au 12 septembre 2021. ADR
PÉTALES DE VENT
1. À la manufacture Georges, chaque objet prend vie entre les mains de la trentaine d’artisans qui oeuvrent au château de Méritein, dans le Béarn. Après avoir été prototypés par Mylène Niedzialkowski, la fondatrice de cette maison d’édition engagée, les tissus sont teints, le laiton ciselé, le rotin trempé, les palmes montées. Après le showroom de Bayonne, la créatrice vient d’inaugurer sa première boutique-atelier à Saint-germain-des-prés, présentant objets singuliers et pièces de mobilier. 2. «Pale Croisette», suspension en rotin et toile à beurre, édition limitée, 240€, Georges. 3. Le tissu est enduit de peinture, fabriquée sur place, à base de farine et de pigments naturels ou de plantes tinctoriales.
4. Les matières premières sont sourcées en France. Le rotin est tordu pour former les pétales de la suspension sur lequel est collée la toile à beurre. JR
HISTOIRES MARINES
Fondé il y a deux ans, l’atelier Carlès Demarquet, installé à Marseille, allie approche expérimentale, savoir-faire traditionnel et technologie. Ébénistes de formation, Paul Demarquet et Romain Carlès, s’inspirent de la Méditerranée, de sa faune et de sa flore sous-marine, mais aussi de ses civilisations antiques. Le tandem développe son propre imaginaire et crée une cité engloutie où serait vénéré l’écosystème marin. Leurs oeuvres sont comme délavées par la mer, et prennent parfois l’apparence de la céramique ou du corail. Depuis peu de temps, ils travaillent sur des pièces à plus grande échelle à partir de troncs d’arbres. 1. Romain Carlès, en train de sculpter. 2. « Tala », fétiche en érable massif teinté, finition cirée, 800 €. 3. « Sporades », soliflore en érable massif teinté, finition cirée, 280 €. 4. « Nikitaki », sculpture en érable massif naturel, finition cirée, 4 000 €, Atelier Carès Demarquet par Oros Design. ADR
MAINS D’OR
Maison Intègre, éditeur d’objets en bronze, porte bien son nom. Rendant hommage aux artisans bronziers burkinabés, la fondatrice Ambre Jarno, rallume depuis dix ans le savoir-faire ancestral du bronze à la cire perdue, emblématique du Burkina Faso. C’est à Ouagadougou qu’elle décline en petites séries, des objets du patrimoine culturel ouest-africain. Chaque pièce est travaillée à la main à partir de métaux recyclés. C’est en revisitant cet artisanat qu’elle décide d’inviter designers ou artistes comme Brendan Ravenhill, Charlotte Thon & Marc Boinet, Pia Chevalier ou François Champsaur, afin de proposer d’autres interprétations. Maison Intègre soutient ainsi une petite filière artisanale et des artisans qui vivent des pièces qu’ils fabriquent. 1. « Adé », design François Champsaur, tabouret en bronze poli, prix sur demande. 2. « Zindi », design Charlotte Thon et Marc Boinet, table en bronze poli à six pieds, prix sur demande. 3. Denis Kabre, maître bronzier. 4. « Echo », design Brendan Ravenhill, lampe en bronze, poli miroir à l’intérieur et brut à l’extérieur, prix sur demande, Maison Intègre. ADR
EXTRAITS D’IMAGINAIRE
Artiste pluriel, Stéphane Margolis réinvente l’ikebana à travers des oeuvres qu’il compose à partir de collages, de métissages et de travestissement d’éléments minéraux, végétaux et sculpturaux. Des sculptures hybrides aux frontières du surréalisme et issues d’une mythologie personnelle. 1. «Ngai», coupe à anse en bois sculpté de la République du Congo, céramique des années 1960, coupe noire japonaise et plumes, 3 500 €. 2. «La sentinelle», céramiques des années 1960-70, terre cuite vintage et galet blanc de rivière, 3500€. 3. «Ibis», boîtes anciennes en bois des années 1960-70, socles asiatiques en bois, petite noix de coco et bec de goéland trouvés sur la plage, 3200€, Stéphane Margolis.
MYTHOLOGIE PERSONNELLE
1. «Tala», par les Ateliers Carlès Demarquet, en érable massif teinté, finition cirée, 800€, Ateliers Carlès Demarquet. 2. «White Totem», design Helena Starcevic, collection Modern Totem, en terre nue, un grès blanc sans glaçure, Helena Starcevic. 3. «Combinaison linéaire», design Jessica Boubetra, colonne en porcelaine émaillée composée de 8 modules, Galerie Yves et Victor Gastou. 4. «Doric», design Bina Baitel, table basse en céramique émaillée, 1210€, Roche Bobois.
5. «Meccano», design Matteo Zorzenoni, en céramique à rayures verticales, de 570€ à 830€, Matteo Zorzenoni. 6. « L’amoureuse », par Christian Caulas, 2021, en bois d’amandier, béton cellulaire, ciment et argile blanche, pièce unique, Galerie Armel Soyer.
INFLUENCES MULTIPLES
1. «Safa» et «Circo», vases sculptures en paper clay ou argile cellulosique, de 490€ à 2100€, Paola Paronetto. 2. Totems, design Maxence de Bagneux, ensemble de pièces modulaires en céramique, grès noir et bois tourné, édition de 8 exemplaires, signée et numérotée, de 4000€ à 7200€, Mobilab. 3. «Ficupala», design Cassina R&D, lampadaire en verre et marbre marquina, 2170€, Cassina. 4. Petit totem, en noyer et bois de catalpa, pièce unique, 3400€, Joshua Vogel. 5. «Colonne monumentale IV», design Alban Lanore, sculpture en chêne, pièce unique, Alban Lanore. 6. « Bonbon », design Ana Kraš pour Hay, suspensions en laine filée, de 433€ à 699€, The Cool Republic. 7. «Sketch», collection World Architects, structure en marbre, chêne, frêne, bois de Tanganika et détails en laiton, 5700€, Malabar chez Meillart.