La féminité
Christophe Cartier a placé les femmes au coeur de son oeuvre. Ophélie, Aurore ou encore Naima racontent une histoire et une alchimie entre le peintre et son modèle.
Qu’est- ce qu’un artiste ? Si l’on cherche la définition, on trouve cette explication : « personne qui se voue à l’expression du beau ». Cette description correspond parfaitement à Christophe Cartier, peintre parisien. Âgé de 58 ans, il a commencé à peindre à 12 ans. « C’est en voyant un artiste peindre des pastèques que l’envie de peindre m’est venue. Son gestuel et sa capacité de transformer ce fruit en objet abstrait m’ont conquis » se souvient le peintre. Sa passion se concrétise par des études à l’école Nation a le Supérieure des Beaux-arts et par une mention très bien à la clé. À cette époque, il se tourne vers le photojournalisme. Il ne peut s’empêcher de mixer photo et peinture. « Mes professeurs m’ont toujours suggéré de choisir entre les deux pratiques. Mais, c’était trop compliqué pour moi. » Au fil des années, Christophe Cartier se lance à corps perdu dans la peinture abstraite. Avec l’âge, sa peinture évolue et gagne en maturité. Les formes, les couleurs séquencent ses périodes artistiques. Les gestes sont toujours aussi précis et les toiles ne laissent personne indifférent.
Hommage à Rimbaud
L’oeuvre de Christophe prend un tournant en 2014. L’abstrait s’humanise et des femmes apparaissent dans les toiles de manière subtile comme Ophélie, en hommage au poème de Rimbaud. La poésie fait le lien entre la relation de cette femme fragile et de la nature. « Je suis un grand amateur de littérature. J’aime les auteurs de la fin du Xixème siècle et du début du Xxème siècle. » Techniquement, la peinture de Christophe est complexe et joue sur les transparences pour obtenir cet effet d’apparition. « Je peins par collage et superposition. Je rends transparente la figure des femmes. » Pour davantage d’érotisme, l’artiste travaille avec des modèles professionnels et amateurs. Il baptise les toiles de leur prénom. Ce genre de collaboration lui a inspiré un livre qui est en cours d’écriture. « J’ai eu l’idée de ce livre sur la relation entre l’artiste et le modèle. Il y a beaucoup de respect et de confiance entre les deux métiers. »