Louise Attaque
“LOUISE ATTAQUE”
A sa sortie, en 1997, beaucoup avaient catalogué ce disque dans le créneau du petit produit sympa mais sans originalité et sans importance. Ils ont dû tomber de haut lorsque les ventes, d’abord dopées par le bouche à oreille extrêmement flatteur des concerts puis par un véritable consensus générationnel, allaient approcher les deux millions d’exemplaires. Quelle est donc la potion magique ? Il n’y a pas de miracle, uniquement la chance et la cohérence d’un groupe. Et la force d’un répertoire et d’une volonté musicale. Car ce premier album se présente comme un véritable manifeste. La couleur est annoncée d’entrée de jeu avec le choix d’une pochette qui ne peut s’oublier : impact du graphisme en adéquation parfaite avec le nom intriguant du groupe. Musicalement, les Louise délimitent avec fierté leur territoire, portés par une urgence rarement démentie. Leur folk-rock acoustique, pour lequel le violon remplace souvent la traditionnelle guitare, se distingue par son aspect offensif. Grâce à la production futée de Gordon Gano (chanteur des Violent Femmes et influence revendiquée), le résultat ne sonne jamais chanson française traditionnelle, malgré l’importance donnée à une voix aux intonations étrangement attachantes lorsqu’elle se préserve de l’emphase. Souvent limités à moins de deux minutes, les morceaux sont enlevés et concis, et les mélodies attrayantes (“J’t’Emmène Au Vent”, “Amours”) servent de tremplin à des textes qui savent trouver le ton juste entre chroniques caustiques, spleen existentiel et délires jubilatoires. Une grande partie du succès du groupe réside certainement dans l’impact de cette écriture totalement intégrée à un projet collectif : elle va de pair avec la résurgence contemporaine d’une chanson chargée de sens mais n’oublie jamais une énergie propice au défoulement et à la fiesta. Les Louise ont réussi l’exploit d’être tellement en phase avec leur public qu’ils en sont devenus les porte-parole. On peut toujours ergoter a posteriori sur les raisons d’une telle reconnaissance et se perdre dans de subtiles analyses. Mais le constat s’impose : malgré ses quelques faiblesses, notamment sur les ballades, ce disque est frais, enlevé, intègre, réfléchi et bien construit. “Louise Attaque” se caractérise surtout par un enthousiasme et une sincérité qui balaient les réticences : son pouvoir de séduction fait alors le reste.