Pablo Escobar, icono de la pantalla
Pourquoi Escobar fait-il autant recette ?
Impitoyable et cruel chef du cartel de Medellín, Pablo Escobar est le criminel le plus riche de l’Histoire avec une fortune de plus de 30 milliards de dollars. Tel est le pitch du nouvel opus consacré à l’empereur de la cocaïne, Escobar (dans les salles le 18 avril) mis en scène par l’Espagnol Fernando León de Aranoa avec Javier Bardem et Penélope Cruz. Mais pourquoi consacre-t-on autant de séries télévisées, de fictions et de documentaires au trafiquant de Medellín ?
Los arquetipos murieron con las series de culto. En The wire no había buenos y en Los Soprano el público terminó por amar a Tony, que era todo menos un ciudadano ejemplar. Los personajes dejaron de ser «blancos o negros» y los grises se tornaron de mil matices. Antes, en El padrino (1972), al personaje de Al Pacino se le empieza a odiar desde que se revela tan maligno como su padre. Claro, que todo era ficción. El giro llegó con Narcos. El punto de vista de la serie era el de Pablo Escobar, y los grises empezaron a clarear tanto como la droga que vendía. El personaje, al que se le atribuyen más de 6000 muertos reales a sus espaldas, se convirtió en un icono popular, una especie de héroe que el cine y las series exprimen hasta la última gota. El último ha sido Fernando León de Aranoa, que estrena su Loving Pablo junto a Javier Bardem, el Escobar del filme.
2. Loving Pablo se suma, además de a la ya mencionada Narcos, a Sobreviviendo a Escobar, otra producción de Netflix que centra su mirada e2 Popeye o Alias J.J., uno de los sicarios más crueles y efectivos de Escobar (mató a 300 personas). Esta serie se estrenó en su país en el Canal Caracol entre críticas por parte de las víctimas de los miles de ataques que el narcoterrorismo perpetró en el país porque, dicen, los espectadores acaban sintiendo la inevitable empatía con los protagonistas. Sin embargo, uno de los productores de la cadena, según recogió el medio colombiano Semana, defendía la producción alegando que “hay muchas películas y libros sobre Hitler”. La diferencia está en la humanidad con la que se retrata al narco colombiano.
El personaje se convirtió en un una especie de héroe que el cine exprime hasta la última gota.
GRANDES PRODUCCIONES
3. El 2 de diciembre de 1993 moría Pablo Escobar. Desde ese momento, la vida del narcoterrorista pasó de las páginas de los periódicos a las pantallas, donde todo se ficciona y magnifica. El propio hijo de Escobar ha desmentido algunos de los mitos que han crecido a la sombra del legado que no pudo disfrutar su padre.
4. Desde 1993 hasta hoy se han hecho al menos siete producciones importantes con Pablo Escobar como personaje fundamental. Una de las primeras fue Blow, en 2001, con Johnny Depp y Penélope Cruz en el reparto. Aquí, la historia giraba en torno a uno de los hombres que llevaba la cocaína del clan Escobar hasta Estados Unidos, George Jung.
5. En 2012 llegaba la serie Pablo Escobar, el patrón del mal, que acercaba el objetivo a la violencia salvaje e indiscriminada que ejerció en las calles de Colombia. Benicio del Toro se metió en la piel del narco en Escobar: Paraíso perdido, una película de ficción prescindible para muchos en la que la sobrina de Escobar se enamora de un surfista americano que ha ido a descubrir la esencia natural de Colombia.
BARDEM
6. Así hasta este Loving Pablo Escobar con acento español. Bardem explicaba a Efe que “se han hecho muchas series y algunas películas, pero faltaba un ángulo un poco más preciso sobre la cabeza que cambió el juego del narcotráfico, que él inventó, un hombre muy brillante con un gran lado oscuro”. Hace años le ofrecieron hacer de Escobar y, aunque rechazó el papel, le hizo interesarse por la figura del narco. “Pero buscaba una película más poderosa, con más cuerpo y más profundidad sobre quién era ese tipo”.
7. Además, hasta cuatro documentales han profundizado, con mayor o menor objetividad, la vida del “patrón”: Los archivos privados de Pablo Escobar, Pablo, ángel o demonio, Pecados de mi padre, Los tiempos de Pablo Escobar: Lecciones de una época.