ACHILLE CASTIGLIONI UND DAS GOLDENE ZEITALTER DES ITALIENISCHEN DESIGNS

Von Mai bis September zelebriert das m.a.x. Museum von Chiasso mit einer Ausstellung den 100. Geburtstag des visionären, international berühmten Architekten und Designers

Wenn die Welt des Designs in der Sprache und der Dynamik des Filmgeschäfts beschrieben würde, wäre der Architekt Achille Castiglioni der „Design-regisseur“eines unvergesslichen, kreativen goldenen Zeitalters par excellence. Der 1918 in Mailand geborene Castiglioni war einer der großen Protagonisten in einer der fruchtbarsten Epochen der italienischen Kreativität, der dank seiner starken Visionskraft ein neues ABC des Designs geschaffen hat, das dazu bestimmt war, Zeichen zu setzen. Während seiner unerschöpflichen professionellen Karriere hat er 484 Installationen realisiert, 290 Objekte, von denen viele zu wahren Ikonen der Designkultur geworden sind, sowie 191 architektonische Projekte. Wenn die Zahlen allein nur wenig über die Ausmaße einer großen Geschichte erzählen können, so ehrt die Ausstellung, die vom 31. Mai bis zum 23. September 2018 im m.a.x. Museum von Chiasso stattfindet, diesen berühmten Vertreter der Geschichte des Designs, indem es Castiglioni 100 Jahre nach seiner Geburt zelebriert und von dem Abenteuer der Fantasie eines Künstlers erzählt, der die Rolle der zeitlich begrenzten Installationen als wirksames Mittel der kommerziellen und kulturellen Kommunikation neu erfunden hat. Die Ausstellung, die nicht zufällig Teil des Zyklus ist, der den „Meistern des 20. Jahrhunderts“gewidmet ist, wurde zusammen mit der Stiftung Achille Castiglioni organisiert und konzentriert sich vor allem auf die große Fähigkeit der Inszenierung, die in den Arbeiten des Designers erkennbar ist, der sich nicht darauf beschränkt, zu zeigen, sondern sich bemüht, zu erzählen. Skizzen, Zeichnungen, Modelle, Videoaufnahmen, Originalobjekte, Prototypen und von ihm unterzeichnete, bisher unveröffentlichte Schriftstücke unterstreichen das erfolgreiche Zusammenspiel von Einfachheit und Ironie, das die Ideen des Maestros und seine Fähigkeit durchdringt, neue Formen und neue Dimensionen, auch in symbiotischer Zusammenarbeit mit Grafikdesignern, vor allem mit dem Schweizer Max Huber, zu entwickeln. Achille beginnt zunächst, zusammen mit seinem Bruder Pier Giacomo zu zeichnen, dann, ab 1968 arbeitet er alleine und konzentriert sich fast obsessiv auf das Experimentieren mit der „vergänglichen Architektur“, dem Lieblingsthema seiner kontinuierlichen Suche nach Innovation in Verbindung mit Technologie und neuen Materialien. Der „Regisseur“Castiglioni hebt seine

Einfachheit und Ironie durchdringen die Ideen des Maestros, wie auch seine Fähigkeit, neue Formen und neue Dimensionen, auch in symbiotischer Zusammenarbeit mit Grafikdesignern, vor allem mit dem Schweizer Max Huber, zu entwickeln.