DAS GLÜCK FEDERICO GEHABT ZU HABEN
Er war ein Regisseur und ein Träumer, melancholisch und wild auf Geschichten und Existenzen, die er stets irgendwie geformt und sich zu eigen gemacht hat. Er definierte sich als „Handwerker, der nichts zu sagen hat, aber weiß, wie man es sagt“, und doch hat Federico Fellini so viel gesagt, dass er auch zu einem Adjektiv geworden ist. „Fellinisch“sind nicht nur die Filme von Fellini, sondern bezeichnet auch einen ganz bestimmten und unverwechselbaren Stil, die Art Personen und Figuren zu zeichnen und zu erschaffen. Fellinisch ist die Atmosphäre, die die Poesie des Regisseurs ausstrahlt, ist eine absurde und übertriebene Szene. Fellinisch bedeutet grotesk, surreal, traumhaft, wie die Personen in seinen Filmen, wie zum Beispiel in I Vitelloni (Die Müßiggänger), La Strada – Das Lied der Straße, Die Nächte der Cabiria, Das süße Leben, Achteinhalb und Amarcord, Werke, in denen sich in einer visionären Atmosphäre Satire mit Melancholie vermischen. Fellinisch ist Fellini selbst, der 1993 mit seinem Tod, der auch etwas für den Meister typisch Absurdes hatte, den Set des wahren Lebens verlassen hat. Nach einem Hirnschlag und vielen Tagen auf der Intensivstation verschluckte er sich an einem Stück Mozzarella und erstickte daran. Ein ungewöhnlicher und leicht bizarrer Tod, der jedoch so rücksichtsvoll war, erst einen Tag nach dem 50. Hochzeitstag mit seiner Frau einzutreten.
Sie, Giulietta Masina, war sein Zufluchtsort, das Zentrum seines Lebens, sie hat Federico jeden Tag, jedes Jahr begleitet, trotz der berüchtigten Leidenschaft Fellinis für die Frauen, von denen er sich unweigerlich angezogen und bedroht fühlte. Giulietta überlebte ihn, gleich einer romantischen Heldin, nur fünf Monate: sie litt an einer Krankheit, aber es war das Herz, an dem sie starb, ein Herz, das langsam am Schmerz zerbrach. „Please, stop crying“, rief ihr Federico von der Bühne aus zu, als ihm sein fünfter Oscar verliehen wurde. Aber Giulietta hörte nach Federicos Tod nicht mehr auf zu weinen: ihre beiden Leben endeten kurz nacheinander, begleitet von der Trompete von Mauro Maur, der auf der Beerdigung Giuliettas dasselbe Stück spielte wie auf der von Federico: das magische Solo aus
La Strada - Das Lied der Straße. Nun ruhen
Dieses Jahr wäre er 100 geworden. Federico Fellini war ein Meister des Kinos, der die Filmgeschichte geprägt hat. Der Regisseur, der 12 Mal für den Oscar kandidiert wurde, drehte innovative und teils surreale Filme und war ein Visionär des Italiens der Nachkriegzeit.
sie neben ihrem Sohn Federichino, der kurz nach der Geburt gestorben war, auf dem Friedhof von Rimini, bewacht von einer Skulptur von Arnaldo Pomodoro mit dem Titel Le Vele
(die Segel), die sich an dem Film Fellinis Schiff der Träume inspiriert. Federico Fellini ist gegangen, aber er hat die Tür nicht ganz geschlossen, denn er hat der Welt, die er dargestellt hat, ein Filmvermächtnis hinterlassen, das ihn zum Beispiel und Idol für alle Filmliebhaber, ob Amateur oder Profi, gemacht hat. Dieses Jahr wäre Federico Fellini 100 Jahre alt geworden: am 20. Januar 1920 wurde er in Rimini geboren, in einer Provinz, in der man das Kino mit Staunen betrachtete, aber es nicht machte. Rom hat ihn wegen des Geräusches der Regieklappe verführt, aber in Rimini hat er seine Erinnerungen aufbewahrt und sich – obwohl er dort keinen einzigen Film gedreht hat – immer auf irgendeine Weise darauf bezogen: daraus hat er das Wahre gesogen, um es wahrscheinlich zu machen. „Ich habe Rimini in Rom gefunden“, sagte er, „das Rimini von Rom ist Ostia. In Ostia habe ich I Vitelloni (Die Müßiggänger) gedreht, denn es ist ein erfundenes Rimini: es ist mehr Rimini als das